Top 5 bài hát của bee gees năm 2022
|
Ngày cuối cùng của năm 1966, số phận đã đưa đến cho Robert Stigwood, sếp của hãng đĩa RSO, một trong những món hời nhất trong cuộc đời quản lý âm nhạc của mình. Brian Epstein, ông bầu của The Beatles, quăng lại cho Stigwood một bưu kiện đến từ Sydney, nước Úc, từ một người tên là Hugh Gibb. Trong thư, ông bố Gibb có nhắc đến việc 3 anh con trai
của ông hiện đang lênh đênh trên tàu tới nước Anh để tìm kiếm thành công trong âm nhạc, cùng với một chiếc LP demo với khoảng 20 bài. Nhận cho bạn Epstein vui, nhưng lúc này Robert Stigwood lại đang quá bận để nghe, nên quăng cả đám vào một xó. Quên luôn việc có ba người đang trên tàu biển đến nước Anh để tìm gặp mình ngõ hầu tìm được cơ hội tỏa sáng. Thực ra ba anh em nhà Gibbs không đến London một mình. Họ còn đem theo cậu bạn chơi trống cùng, Colin Peterson, ông em Andy lúc này mới 9 tuổi, khoảng 200 bảng trong túi, và track “Spicks and Specks” – track hiện đang đứng top ở Úc – để thử vận may với thị trường nước Anh. Ông anh cả Barry Gibbs lúc này mới 20 tuổi, còn hai cậu em song sinh, Robin và Maurice (hay “Mo”) thì mới 16. Sinh ra ở Isle of Man, cả gia đình nhà Gibbs đã từng sống ở Manchester trước khi định cư ở Úc năm 1958. “Spicks and Specks” cùng cả tá ca khúc hit tại xứ sở Chuột Túi đã khiến anh em nhà Gibb muốn phát triển sự nghiệp xa hơn, và chắc không gì bằng quay trở lại nước Anh. Chỉ mỗi tội, ông bố Hugh Gibb quên không ghi trong thư gửi Brian Epstein rằng họ sẽ tới vào hôm nào và ở đâu, khiến cho Robert Stigwoodphải đi lùng tìm họ khắp London. May thay, hãng đĩa của Bee Gees ở Úc, Festival, đã gửi bài “Spicks and Specks” cho Polydor, và trong khi đang lêu hêu ở London mà không quen ai, anh em nhà Bee Gees đã được người của hãng Polydor bàn giao lại cho chính… Robert Stigwood vì hãng này chả ai có hứng thú với nhạc Úc cả. Sau buổi thử giọng, Robert Stigwood quyết định ký hợp đồng với Bee Gees tận 5 năm, đặc quyền mà trước đó chỉ có Beatles mới được Brian Epstein làm như vậy. Đó cũng là cách mà Stigwood ám chỉ với thị trường rằng, Bee Gees sẽ đem lại những thành công y như Beatles. "Spicks and Specks" nổi tiếng ở Úc đến mức có cả một game show Trờ chơi âm nhạc mượn tên bài hát này Bee Gees nhanh chóng vào phòng thu với “Can’t See Nobody”, “Red Chair, Fade Away”, và “Turn of the Century” với Robert Stigwood dưới vai trò nhà sản xuất. Barry Gibb đã tìm ra thêm một người Úc nữa vào ban nhạc, Vince Melouney, chơi guitar, và Bee Gees trở thành nhóm 5 người. Phần nhạc cho album đầu của họ được thu khá nhanh. Nhưng đến phần ba anh em nhà Gibb thu hát, phòng thu bỗng mất điện. Trong khi Stigwood và kỹ sư phòng thu đang đi mò mẫm kiểm tra lại jack nối, có ai đó trong bóng tối bỗng đùa rằng cái này giống hệt như bị kẹt trong hầm mỏ, và một giọng khác thì nhắc đến một tai nạn ở một mỏ than ở xứ Wales mới đăng trên báo. Thế rồi, Barry bất chợt khều Stigwood trong bóng tối “Anh nghe này”: "Have you seen my wife mr. Jones?" Câu hát vút lên với ba giọng cùng bè hòa ca như điền đầy cái studio vốn ngập trong bóng tối, khiến cho xương sống Stigwood bỗng lạnh ngắt tới tận chót xương cụt. “New York Mining Disaster 1941” đã ra đời như thế đó, và nhà sản xuất Stigwood nhanh chóng quyết định bài này là single tiếp theo của Bee Gees trước khi hoàn tất việc thu âm lúc 4 giờ sáng hôm sau. Bước tiếp theo chính là thị trường Mỹ, và phải giống như cách của Beatles liên kết với một hãng đĩa ở Mỹ (Capitol). Vốn lúc đó có tình cảm với nhau khá khăng khít, Robert Stigwood và Brian Epstein đã mang Barry Gibb và ba người nhóm Cream sang Mỹ đi tìm đối tác phát hành đĩa. Không ai khác, chính Ahmet Ertegun lừng danh của hãng Atlantic đã nhanh chóng đánh hơi thấy mùi thương mại của Bee Gees và thậm chí còn nhờ họ viết một bài cho Otis Redding, và nhanh chóng có ngay track “To Love Somebody” được Barry Gibb viết ngay khi ở Mỹ. Chỉ tiếc là, Otis Redding, dù rất thích “To Love Somebody”, đã không may ra đi trong một vụ tai nạn máy bay ở Wiscosin trước khi anh kịp ghi âm ca khúc này. Barry còn kịp viết thêm cả ca khúc “Massachusetts” trong thời gian ở Mỹ, dù rằng anh chưa có dịp ghé chỗ này. Nhưng trước mắt, điều kiện để Atlantic có được Bee Gees là họ phải ký với cả Cream, band mà lúc đó Ertegun chưa thấy thương mại lắm. Nếu mọi người còn nhớ, Atlantic sau còn có cả Rolling Stones lẫn Led Zeppelin thì mới thấy làm bá chủ thế giới âm nhạc thời đó quả nhiên là việc nằm trong tầm tay. Ahmet Ertegun bắt tay ngay vào việc. Ông gửi single “New York Mining Disaster” tới tất cả các kênh radio mà không ghi tên nghệ sĩ, chỉ ám chỉ rằng đó là ban nhạc bắt đầu bằng chữ “B” và kết thúc bằng chữ “S”, hòng đánh lận con đen với danh tiếng của Beatles. Trò này giúp “Mining Disaster” leo một lèo tới vị trí số 14 của Billboard. Bee Gees đã có đi lên ở nước Mỹ như vậy đấy. "New York Mining Disaster" được viết ra trong phòng thu... mất điện Thành công nhanh chóng ở nước Anh cũng dẫn những cậu nhóc nhà Gibb đến với giới thượng lưu và hội kín. Khủng nhất là lần ba anh em nhà Gibb được dẫn Maurice đến phòng trà Speakeasy và gặp các đại ca ở đó. Mấy lão của Stones thì nằm lè phè khắp nơi, còn John Lennon và Keith Moon thì đứng uống riệu chém gió trước mặt đàn em Maurice Gibb, lúc đó mới chỉ đủ tuổi uống Coke. Nghe đồn chính John Lennon và Keith Moon đã len lén chỉ bảo cho Maurice Gibb pha thêm chút whiskey vào Coke cho thơm, và cũng từ đó đến sau này, cậu em thứ ba của Bee Gees là người duy nhất lao đao với trại cai nghiện vì chứng nghiện riệu của mình. ‘SAVE THE BEE GEES’ Chỉ vài ngày trước khi Bee Gees ghi âm “Massachusetts”, chính phủ Anh cảnh báo rằng Visa của tay trống Petersen và tay guitar Melouney sắp hết hạn và họ phải rời Anh. Bee Gees có nguy cơ bị tan rã. Nhưng Robert Stigwood không phải tay vừa, và ngay lập tức tung hê việc này lên trang nhất của các báo và chỉ trích Cục Di Trú là những người thiển cận khi không nhìn nhận ra Bee Gees là một trong những “chuyên gia nước ngoài” kiếm tiền cho Anh Quốc nhiều nhất. Anh em nhà Gibb thì được sắp xếp để phỏng vấn và ám chỉ rằng kiểu này họ phải ra nước khác sống mất (Mỹ chẳng hạn). Một làn sóng biểu tình mang khẩu hiệu “Save The Bee Gees” đã trỗi dậy, và mạnh đến mức đám con gái làm việc trong Cục Di Trú cũng trưng khẩu hiệu ngay trong cơ quan của mình. Rồi các fan cuồng tự trói họ vào hàng rào điện Buckingham. Một con voi rạp xiếc được Stigwood thuê đứng trước cửa Cục Di Trú và gây tắc đường. Máy bay trực thăng thì thả thư thống thiết của fan tới thủ tướng Harold Wilson. Cuối cùng, Cục Di Trú cũng phải nhượng bộ và ban bố rằng, Bee Gees được cấp thị thực làm việc vô thời hạn vì công lao kiếm được rất nhiều tiền cho nước Anh. Bee Gees được cứu rồi, và ngay lập tức họ ra album thứ hai, Horizontal, nặng hơn đĩa trước nhưng cũng chất lượng hơn rất nhiều với những hit như “World”, “Massachusetts”, hay “And The Sun Will Shine”. Có lẽ đây cũng là album hiếm hoi có sự ảnh hưởng rõ rệt của những người “ngoài” 3 anh em nhà Gibb, những người đã quen chơi rock như Peterson và Melauney. Nhưng cũng như những ban nhạc nổi tiếng nhanh, những hục hặc trong nội bộ của Bee Gees bắt đầu xuất hiện ngày một nhiều. Hai anh em sinh đôi Robin và Maurice Gibb bắt đầu cảm thấy hãng đĩa RSO ưu ái ông anh Barry Gibb của họ nhiều hơn, và những đóng góp của họ cho Bee Gees bắt đầu không được coi trọng. Barry Gibb thậm chí còn được ve vãn để đi đóng phim. Thế rồi khi cùng nhau làm album tiếp theo của Bee Gees, album concept mang cái tên Odesssa (1969), single đầu tiên của album được Stigwood chọn là bài “First of May” của Barry Gibb. Trong khi trước đó, Robin Gibb vẫn đinh ninh “Odessa” mới là single vì rõ ràng Stigwood khen bài này hết lời. Tệ hơn, Robin còn bị bắt cắt tóc cho gọn ghẽ giống mấy người còn lại trong band. "Odessa" - bài prog này mới xứng đáng làm single này Hết chịu nổi, Robin Gibb quyết tâm rời band. Trước đó không lâu, Melouney cũng đã rời nhóm. Barry đesk cần. Anh ship ngay chị Lesley từ Úc sang để lấp vào chỗ trống của Robin. Tất nhiên, dù yêu quý Lesley với giọng hát ngọt ngào đến mấy cũng không ai có thể nghĩ chị có thể thay cho Robin được. Dù cho Stigwood cố đẩy Lesley lên hàng sao và hứa sẽ ra single cho chị, nhưng bà chị biết mình biết ta đã lẳng lặng từ chối. Gái hai con mà ham hố gì. Thế rồi đến lượt Colin Petersen bị sa thải với lý do đi sản xuất nhạc cho cả nhũng nghệ sĩ khác. Ủa mà Barry Gibbs cũng sản xuất cho người khác mà không bị sa thải? Bee Gees giờ chỉ còn lại Barry và Maurice Gibb, và cả hai hẹn nhau vào studio cuối năm đó để thu album mới. Nhưng Maurice không đến. Barry không ngờ rằng, Maurice đã lặng lẽ đưa vợ về Úc nhân dịp Giáng sinh. Maurice chỉ muốn Bee Gees là Bee Gees và đã ngán đến tận cổ màn hoạnh họe của hai ông anh. Đã thế thì Barry cũng tung hê luôn. Bee Gees tuyên bố tan rã vào đầu năm 1970. ROBIN KHÔNG THỂ THIẾU BATMAN Kể ra thì sự nghiệp solo của Robin Gibb không hề tệ. Single đầu tay “Saved by The Bell” đã đánh bại “Tomorrow, Tomorrow” của Bee Gees, single đầu tiên mà không có Robin. “Saved By The Bell” đạt đĩa vàng và trở nên cực ăn khách và chỉ thua “Honky Tonk Women” của Stones thời đó. Robin Gibb còn làm nhạc kịch, làm nhạc giao hưởng, và viết nhạc cho những nghệ sĩ danh tiếng khác như Tom Jones. Nhưng rồi album Robin’s Reign hóa ra không thành công như mong đợi. Robin Gibb hiểu được cái giá của sự tự do chính là sự cô đơn. Thế là lại phải nhờ đến sự kết nối của sếp Stigwood. Mà thực ra Robert Stigwood khôn bà cố, gã làm như chỉ để cho các anh em nói chuyện lại với nhau như trong gia đình mà không cần quan tâm đến nhạc nhẽo gì hết. Gã thừa biết, nếu Robin và Barry lại nói chuyện với nhau thì đâu lại vào đấy. Trăm sự chỉ tại Robin gây chuyện và Barry gia trưởng. Maurice có lẽ là tội nghiệp nhất vì lúc nào cũng bị lẻ ra trong những cuộc cãi vã của hay tay kia. Robin và Maurice Gibb chả mấy chốc lại rủ nhau đi viết nhạc. Và thế là Bee Gees đã trở lại với cái gật đầu nặng nhọc của Barry Gibb. Maurice Gibb luôn bị lép vế nhất band - trong bài này thì bị bắt chèo thuyền Mặc dù vậy, hai album năm 1973 và 1974 của Bee Gees, Life in a Tin Can và Mr Natural đều thất bại thảm hại. Stigwood một lần nữa phải xuất hiện và mời Arif Mardin, đệ ruột của Ahmet Ertegun bên Atlantic sang để sản xuất album tiếp theo, Main Course, theo phong cách R&B. Eric Clapton, một người nổi tiếng khác dưới quyền quản lý của Stigwood thì sẵn sàng để anh em nhà Gibb đến ở tại căn nhà nổi tiếng số 461 Ocean Boulevard của anh ở Miami, để viết và ghi âm cho album này. Một lần nữa, sự khôn ngoan của Robert Stigwood và sự tương trợ của anh em đồng môn đã đem lại cho Bee Gees một album đáng kể cũng như phong cách nhạc bắt đầu chuyển dần sang nhạc dance, với những track như “Jive Talking” hay “Night On Broadway”, nơi người nghe bắt đầu được chứng kiến Barry Gibb hát giọng giả thanh (falsetto). Nhưng có lẽ sự xuất hiện le lói của nhạc Disco trong nhạc của Bee Gees cũng đã suýt chết yểu như thứ nhạc có tuổi đời ngắn ngủi này. Nếu như không có một sự giúp đỡ khác từ một người không mấy liên quan: John Travolta. XÌNH XỊCH ĐÊM THỨ BẢY Vào đầu năm 1977, anh em nhà Gibbs đang bân rộn mix album live đầu tiên của của họ (Here at Last Live) cũng như chuẩn bị thu âm cho album tiếp theo thì Robert Stigwood gọi điện. “Làm cho anh 8 phút nhạc phim đi Barry. 8 phút thôi, 3 tâm trạng. Anh cần xõa ngay đoạn đầu, đam mê ở đoạn giữa, và xõa hết mình ở đoạn cuối”. “Nhưng bọn em đang bận làm album mới” – Barry đáp. “Thế thì album mới của chúng mày sẽ là đĩa soundtrack của Saturday Night”. Bộ phim, lúc đó còn có tên Saturday Night, lúc đó đã chiếm toàn bộ tâm trí của Robert Stigwood. Gã đã kịp ký với John Travolta, lúc đó là một hotboy dù nghiệp diễn hãy còn làng nhàng, hợp đồng cát xê 1 triệu rưỡi đô cho 3 phim. Stigwood lao đến và ngay lập tức chọn “Stayin’ Alive” và “If I Can’t Have You” trong đống nhạc mà Bee Gees đang làm lúc đó. Miễn cưỡng ngồi nghe nhà biên kịch Norman Wexler đọc screenplay của bộ phim, anh em nhà Gibbs sau đó đã đưa cho Stigwood với demo của “Night Fever”, “How Deep Is Your Love”, và “More Than a Woman”. Quá ấn tượng, Stigwood quyết định đổi tên phim thành Saturday Night Fever. Nhờ tài năng diễn xuất và cả những giờ tập gym tập nhảy không mệt mỏi của Travolta, cùng thứ âm nhạc khiến cho cả thế giới phải nhún nhảy theo, Saturday Night Fever sau đó thu lại 240 triệu mỹ kim, 85 lần số tiền mà nhà sản xuất bỏ ra và trở thành bộ phim thu lời cao nhất lịch sử. Đĩa soundtrack của phim bán được 15 triệu bản, và trở thành đĩa soundtrack bán tốt nhất lịch sử ở thời điểm đó. Và dĩ nhiên, Saturday Night Fever, một album không “chính thống” của Bee Gees, đã đóng đinh họ vào dòng nhạc Disco và có lẽ cũng là thứ điển hình nhất mà mọi người thường gắn cho họ. Bước sang thập niên 80s, Bee Gees có lẽ đã thật sự trưởng thành với đúng tuổi của họ và đã có thể tự đứng trên đôi chân của mình. Barry làm nhạc và giành hit với Barbara Streisand, Kenny Rogers, rồi cả với Dolly Parton. Kể cả khi nhạc Disco đã lụi tàn, sóng nhạc Pop đầu thập niên 80s vẫn đầy rẫy những nhạc phẩm của Barry Gibb, những thứ chắc hẳn là dành cho những người không thích nghe nhạc ở nhà mà thích nghe ở trung tâm mua sắm hơn. Robin Gibb thì tiếp tục ra những album solo khá hay như How Old Are You? mà không còn cảm giác lo lắng bị đá ra khỏi gia đình. Bee Gees cũng tự tin tham gia bộ phim hài nhạt Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band và hát lại những ca khúc của Beatles cùng Peter Frampton cho soundtrack của bộ phim. Quá tam ba bận, từ đó Bee Gees không cần ai cứu nữa Bee Gees chia tay với ông bầu Robert Stigwood và hãng đĩa RSO năm 1981 sau album Living Eyes và ký với Sony vào năm 1987. Họ chuyển qua một thứ nhạc thiên về Pop Rock điện tử vào cuối thập niên 80s và đầu 90s khá hay và an toàn, nhưng có lẽ những sự bất thình lình thót tim nhưng thú vị như thời còn ở RSO và Stigwood thì đã không còn nữa. *** Robert Stigwood nghe tiếng gõ cửa vào một buổi tối tháng 2 năm 1967. Không ai khác ngoài Paul McCartney ghé chơi. Đúng lúc cuộn băng đang mở, và giọng hát bè của ba anh em nhà Gibb đan xen lẫn nhau làm không khí trong phòng trở nên ấm áp và sống động. “Cậu nghĩ sao về kiểu nhạc này?” – “Tớ thích hội này đấy”, Paul McCartney gật gù trả lời. “Cậu ký với hội này đi”. Hẹn gặp lại! Kcid Lần đầu tiên gia đình Gibb đi vòng quanh thế giới, đó là từ Isle of Man đến Manchester đến Úc. Lần thứ hai, đó là sức mạnh không thể ngăn cản của một danh mục bài hát mang lại doanh số nghề nghiệp Bee Gees ước tính hơn 220 triệu bản.the Bee Gees career sales estimated at over 220 million records. Đó là trước khi bạn bắt đầu đếm số điểm của các bản hit hình nghề nghiệp mà họ đã viết cho các nghệ sĩ khác. Bộ ba đã kéo dài các thế hệ nhạc pop liên tiếp và không chỉ sống sót sau những thay đổi thể loại lớn, mà còn giúp tạo ra chúng, ảnh hưởng đến các nghệ sĩ và thực hiện các bản hit cho vô số người khác cũng như cho chính họ. Nói một cách đơn giản, anh em Gibb ở đó với các nhóm vĩ đại nhất và quan hệ đối tác sáng tác, mọi thời đại. Nhiều thập kỷ kể từ thành công quốc tế đầu tiên của họ, cái nhìn này về bài hát Bee Gees hay nhất là điểm xuất phát đến một cuốn sách có thể dễ dàng đứng trong danh sách thứ hai là 20, và một phần ba, v.v. Nhưng mồi này, tràn ngập những tác phẩm kinh điển, chỉ đưa ra một số bản nhạc khó quên mà họ đã tạo ra trong thời kỳ hoàng kim biểu đồ gần 35 năm. Năm quốc tế Zero, 1967Thảm họa khai thác New York 1941Có một khoảng thời gian ủ bệnh bốn năm kể từ đĩa đơn đầu tiên được phát hành ở Barry, Maurice và Robin Gibb, đã nhận nuôi tại Úc (1963, Trận chiến Blue và Grey,) đến quốc tế. Họ thực sự đã biểu diễn cho lối đi của họ trở về Anh, trả tiền giá vé của họ bằng cách hát trên boong tàu hơi nước Sitmar Line, và đến vào tháng 2 năm 1967. Nhưng sau đó mọi thứ đã di chuyển cực kỳ nhanh chóng. Hai anh em đã thử giọng cho Impresario Robert Stigwood, người không có thời gian nói về họ là Beatles mới, và đang ở trong một phòng thu âm vào đầu tháng 3. Thảm họa khai thác của New York 1941, phát hành vào tháng 4 năm 1967, vẫn là một trong những lần ra mắt bắt đầu nhất để bắt đầu bất kỳ sự nghiệp quốc tế nào. Câu chuyện kể về sự can đảm, lấy cảm hứng từ thảm họa khai thác Aberfan ngoài đời thực ở xứ Wales chỉ vài tháng trước đó, đã cho Barry, Maurice và Robin Gibb một cú hích top đầu tiên ở cả Anh và Mỹ vào đầu mùa hè năm đó. Vì vậy, có một liên lạc của The Beatles trong các bản hòa âm âm thanh đầu tiên -Chủ đề giai điệu. Đây là nhạc pop hạng hàng đầu tích cực. Cứ mua đi."The Beatles in the early vocal harmonies,” wrote Peter Jones, reviewing the newly-heralded group’s new single for Record Mirror, “but the song is dramatic, poignant, well-written — and features an easily picked-up melody theme. This is positively top-class pop music. Just buy it.” Thảm họa khai thác New York 1941 (Mono) Bấm để tải video Yêu ai đóĐể yêu một ai đó, cũng từ album 1 của Bee Gees, thực sự là một người thất bại ở Anh, đạt đỉnh ngay bên ngoài top 40. Nhưng nó đã trở thành Top 10 đầu tiên của họ ở một số quốc gia khác, và đặt một điểm đánh dấu cho Gibbs 'Khả năng bảo hiểm tuyệt đối. Một bài hát tình yêu mãnh liệt, trưởng thành và đa năng, nó đã được Lulu chọn gần như ngay lập tức, người mà Maurice Gibb gặp ở đầu pops và sau đó kết hôn. Phiên bản không chết của Nina Simone, sớm theo sau, sau đó hơn 160 người khác, bởi tất cả mọi người từ Tom Jones đến Janis Joplin.Bee Gees 1st album, was actually a flop in the UK, peaking just outside the Top 40. But it became their first Top 10 single in some other countries, and laid down a marker for the Gibbs’ sheer coverability. An intense, mature and versatile love song, it was picked up almost immediately by Lulu, whom Maurice Gibb met at Top of the Pops and later married. Nina Simone’s deathless version soon followed, then more than 160 others, by everyone from Tom Jones to Janis Joplin. Số 1 đầu tiênMassachusettsNếu Bee Gees được cho là một Beatles mới, họ cũng có những bản hòa âm sẽ làm những chàng trai Beach hoặc Mama và Papas tự hào. Họ đã chứng minh nhiều như vậy với Massachusetts, một người độc thân có địa điểm nghe có vẻ quyến rũ thu hút người hâm mộ châu Âu, hầu hết trong số họ vẫn chỉ biết các quốc gia Mỹ từ những người khác của họ trong văn hóa đại chúng. Trong những tháng đầu tiên, bài hát đứng đầu bảng xếp hạng Vương quốc Anh trong một tháng vào tháng 10 và đầu tháng 11 năm 1967.the Beach Boys or the Mamas and the Papas proud. They proved as much with “Massachusetts,” a single whose glamorous-sounding location appealed to European fans, most of whom still only knew American states from their namechecks in popular culture. In those heady first few months, the song topped the UK chart for a month in October and early November 1967. Tôi đã nhận được một tin nhắn cho bạnBài hát câu chuyện đầy kịch tính trong đó người kể chuyện đang phải đối mặt với cái chết là một thiết bị phổ biến của những năm 1960 và đầu những năm 1970 (Green Green, Green Grass of Home, Hồi giáo Indiana muốn tôi, tôi đã làm những gì tôi đã làm cho Maria Maria). Theo tinh thần đó, câu chuyện kể về người đàn ông đã chết về Hồi Tôi phải nhận được một thông điệp cho bạn, đã bắt gặp trí tưởng tượng của những người mua người độc thân trên toàn thế giới, đặc biệt là ở Anh, nơi đĩa đơn đã trở thành số 1 của Bee Gees vào tháng 9 Năm 1968. Một số ban nhạc không hài lòng và một sự chia rẽ ngắn gọn đã đến, nhưng thành công mới là vào góc tiếp theo. Được bao phủ trong vinh quangTừ ngữĐến năm 1968, mọi người đều nghe các bài hát của Bee Gees. Những từ ngữ là thành công tiếp theo của họ, Top 10 ở Anh và nhiều quốc gia khác, và rất nhiều nghệ sĩ sẽ nghe thấy tiềm năng của nó. Glen Campbellwas là một người ủng hộ sớm, ghi lại nó cho album Lineman Wichita của mình, và chẳng mấy chốc, nó là một phần của bản trực tiếp được thiết lập bởi Elvis Presley mới được giải phóng. Phiên bản anh hát vào tháng 8 năm 1969, với nguồn cảm hứng ngọt ngào và bộ tứ Imperials, là một phần của anh tại khách sạn quốc tế, Las Vegas, album Nevada đã phát hành hai tháng sau đó.Glen Campbellwas an early advocate, recording it for his Wichita Lineman album, and soon it was part of the live set by the newly-liberated Elvis Presley. The version he sang in August 1969, with the Sweet Inspirations and the Imperials Quartet, was part of his In Person at the International Hotel, Las Vegas, Nevada album released two months later. Làm thế nào bạn có thể hàn gắn một trái tim tan vỡTrong một sự chứng thực khác về sự tâm hồn bẩm sinh của những tác phẩm pop một cách phô trương của anh em nhà Gibb, Làm thế nào bạn có thể hàn gắn một trái tim tan vỡ đã bị Al Green biến thành một viên ngọc linh hồn. Bản gốc của Bee Gees, từ album Trafalgar, đã không được xếp hạng ở Anh, nhưng đó là một số 1 bán vàng ở Mỹ, thứ hai của họ liên tiếp ở đó sau những ngày cô đơn, điều đó, đáng chú ý, đã được ghi lại Vào cùng một đêm. Đêm trên sân khấu BroadwayNhảy lên trước năm 1975, Night Nights trên sân khấu Broadway là đĩa đơn thứ hai trong khóa học chính của Bee Gees trong thời gian trở lại. Trong số nhiều thuộc tính của nó, và được khuyến khích bởi nhà sản xuất Arif Mardin, đó là bài hát đã chứng minh cho Barry Gibb rằng anh ta có thể hát falsetto. Một đĩa đơn top 10 ở Mỹ nhưng đáng ngạc nhiên là không thành công ở Anh, nó có một rãnh đá linh hồn vui nhộn được chơi bởi Candi Staton, khi cô sà vào để đảm bảo bản hit của Anh với bài hát vào năm 1977. Những năm trướcĐừng quên nhớĐề cập đến Bee Gees trong cùng một hơi thở với âm nhạc đồng quê và nhiều tâm trí sẽ nhảy đến các hòn đảo trên dòng suối, thành phần của họ đã trở thành một bài quốc ca trọn đời cho Dolly Parton và Kenny Rogers. Nhưng chính anh em đã say mê thể loại này, đáng chú ý là bài hát Barry và Maurice này thực sự đã truyền cảm hứng cho Country cover của Skeeter Davis và Donna Fargo.dabbled with the genre, notably on this Barry and Maurice song that did indeed inspire country covers by Skeeter Davis and Donna Fargo. Những ngày cô đơnBài hát phản chiếu nhưng thôi miên này là trái cây của cuộc hội ngộ anh em, khi họ trở lại với nhau để thu âm vào mùa hè năm 1970, sau sự ra đi tạm thời của Robin. Về cơ bản được viết, Barry sau đó đã tiết lộ, trong mười phút tại căn hộ ở London của mình, nó xuất hiện trong 2 năm trong album và leo lên số 3 trên Hot 100. Thế giới của tôiTừ thời kỳ của nhóm Lịch sử mà thường bị bỏ qua, năm 1972 đã mang đến hai bản hit mới trước khi họ bước vào câu thần chú cằn cỗi trước sự trở lại đáng kinh ngạc của họ. Thế giới của tôi có một bản hợp xướng Singalong thương hiệu và sau đó được Robin Gibb mô tả là một trò đùa nhỏ của người Viking. Bao giờ có thể thích nghi, The Brothers đã viết nó ở hậu trường tại loạt phim truyền hình nổi tiếng của Vương quốc Anh, The Golden Shot. Chạy cho tôiMột trong những bao gồm đáng chú ý nhất trên album của Barry Gibb, All-Star 2021 Greenfields: The Gibb Brothers Songbook, Vol. 1 là thông qua một trong những bài hát ít được biết đến của nó. Brandi Carlile đồng hành cùng Gibb trong bản làm lại của Run Run to Me, một con ong khác được đánh từ năm 1972 và bản phát hành đầu tiên từ album bị đánh giá thấp mà họ có thể quan tâm. Đây là một trong số một số LP ấn tượng trong thời kỳ của Trio, thời kỳ của bộ ba, trong thời kỳ này, khi sự nghiệp của họ dường như đang suy giảm, cũng bao gồm 1974 1974 Mr. Mr. Nhưng sau đó đến sự tái sinh.all-star 2021 album Greenfields: The Gibb Brothers Songbook, Vol. 1 is via one of its lesser-known songs. Brandi Carlile accompanies Gibb on a remake of “Run To Me,” another Bee Gees hit from 1972 and the first release from their underrated album To Whom It May Concern. This was among a number of impressive LPs during what’s seen as the trio’s “twilight” period, when their career seemed to be declining, also including 1974’s Mr. Natural. But then came the rebirth. Nó đã xảy ra ở MiamiJive TalkinThật vậy, đó là album tự nhiên của ông đã bắt đầu mối quan hệ của anh em với Arif Mardin, nhà sản xuất bậc thầy, người đã giúp hướng dẫn họ trở lại sự công nhận trên toàn thế giới. LP đó hầu như không chăn thả danh sách Billboard, nhưng nó đã đánh dấu một động thái hướng tới một âm thanh dựa trên R & B. Với sự khuyến khích của Mardin, điều đó sẽ được khám phá thêm trên khóa học chính năm 1975, đã cắt giảm những gì đã trở thành bolthole mới của họ ở Miami, Florida. Phục vụ đầu tiên là công việc phục hồi năng lượng, Jive Talkin, trong đó kết hợp một nhịp đập, giọng hát thở và phát sóng searing. Thế giới đã sẵn sàng, và một trong những sự trở lại bất ngờ của năm đã được bảo đảm. Fanny (hãy dịu dàng với tình yêu của tôi)Sau khi nói chuyện với Jive Jive, và nhạc pop của những đêm đã nói ở trên trên sân khấu Broadway, một đĩa đơn thứ ba từ việc đặt lại la bàn của Bee Gees, là một bài hát nhận được một lời khen rất lớn và có lẽ đáng ngạc nhiên. Trong 35 năm đặc biệt âm nhạc trong nhóm ở Billboard năm 2001, Maurice Gibb đã tiết lộ rằng nhiều năm sau album khóa học chính, anh chồng anh đã lên xe buýt ở New Orleans với Quincy Jones và ban nhạc của anh.Quincy Jones and his band. Nhà sản xuất, người sắp xếp và công nghiệp được lưu trữ nói với Maurice rằng anh ta đang tìm kiếm người phù hợp để trang trải cho Fanny (hãy dịu dàng với tình yêu của tôi), anh ấy nói là một trong những bài hát R & B yêu thích của tôi mọi thời đại. Barry cũng chia sẻ thực tế rằng, khi họ ở tại 461 Ocean Boulevard, của Eric Clapton nổi tiếng, ở North Miami Beach trong quá trình thực hiện khóa học chính, Fanny là tên của họ.Eric Clapton fame, in North Miami Beach during the making of Main Course, Fanny was the name of their cleaner. Giấc mơ sốt và hơn thế nữaBạn nên nhảyAlbum Post Post ở giữa khóa học chính và hiện tượng đáng kinh ngạc của Bee Gees của những năm 1970 sau này là Trẻ em của thế giới. Nó đã được giới thiệu, vào mùa hè năm 1976, bởi bài hát mà anh em nhà Gibb ôm lấy vũ trường. Họ bắt đầu làm việc trên đường đua ở Miami trước khi các phiên album tiếp tục ở Quebec. Bạn nên nhảy múa là một hit lớn trên toàn thế giới và là số 1 của Hoa Kỳ, trước khi trở thành một phần của album, và bộ phim, nhạc phim đã phát minh ra nhóm. Chương tiếp theo, bạn hầu như không cần nhắc nhở, đại diện cho thành công tại Fever Pitch.success at fever pitch. Tình yêu của em sâu đậm đến cỡ nàoSự thành công của lịch sử-thời kỳ Saturday Night Fever đã khiến Bee Gees World Champions theo cách mà cả họ và bất cứ ai cũng có thể thụ thai. Tuy nhiên, bài hát đã báo trước nhạc nền kết hôn với Bee Gees với phong trào vũ trường mãi mãi không phải là một số điệu nhảy, mà là một trong những bản ballad được yêu thích nhất của họ. Barry Gibb đã gọi là bài hát yêu thích của bạn như thế nào, và vào tuần Giáng sinh năm 1977, nó đã bắt đầu ba tuần trên đường Hot 100 trên đường đến Grammy. Một chuỗi biểu đồ thực sự đáng kinh ngạc đã bắt đầu. Vẫn còn sốngBài hát đồng nghĩa với những hình ảnh của một John Travolta phù hợp với màu trắng sải bước trong lực lượng của thiên nhiên là cơn sốt đêm thứ bảy. Với việc Barry, Falsetto hiện đang có hiệu lực đầy đủ, nhóm đã có một ánh mắt không thể ngăn cản trong sải chân của họ đã đưa vào Stay Stayin, còn sống vào Hội trường danh vọng Rock and Roll. Nó cũng đưa bài hát lên vị trí số 1 trong bốn tuần ở Mỹ, phần thứ hai trong số sáu người đứng đầu bảng xếp hạng của Hoa Kỳ, vào thời điểm đó, đã cân bằng một bản ghi bảng xếp hạng của The Beatles. Sốt đêmĐến năm 1978, sự thống trị biểu đồ của Bee Gees, rất phổ biến đến nỗi các đối thủ cạnh tranh lớn nhất của họ là chính họ. Vào cuối tháng 2, khi mà Stay Stayin còn sống, đã hoàn thành triều đại của mình, tình yêu của bạn sâu sắc như thế nào vẫn ở trong top 10 của Hoa Kỳ và bây giờ, các lập trình viên không thể chờ đợi để bắt đầu chơi cơn sốt đêm. Chủ đề phim không chính thức được giới hạn trong số 1 ngay lập tức, lịch sự chỉ chờ đợi em trai Andy Gibb thay phiên nhau ở đỉnh cao với tình yêu dày hơn nước. Synths Blue Weaver, Synths và Fender Rhodes Piano trên Night Night Fever, là chìa khóa cho một âm thanh xác định một kỷ nguyên, và sức đề kháng là vô ích. Bi kịchKhi cơn sốt tan vỡ, con ong Gees sẽ để lại cho em bé của một phong trào vũ trường đã được hầu hết hầu hết chấp nhận, nhưng bị một số người phản đối dữ dội. Phản ứng dữ dội nghiêm trọng đến mức gây ra tất cả các anh em hỗn loạn cảm xúc tuyệt vời. Nhưng trước khi bong bóng biểu đồ của họ vỡ, đã có những bản ballad số 1 trong Hồi quá nhiều thiên đường và tình yêu của bạn bên trong ra ngoài và, được kẹp ở giữa, lái xe siêu pop của bi kịch. Đó là thiên tài viết bài hát bẩm sinh của họ mà Gibbs đã sáng tác nó, và là quá nhiều thiên đường, anh trai và anh trai Andy Hồi giáo nhảy, tất cả trong cùng một ngày. Đi vòng nữaBạn lại thắng1979 Lừa tình yêu bạn trong Inside Out, đã trở thành Bee Gees, Số 1 số 1 trong 18 tháng (với tổng số 20 tuần tại hội nghị thượng đỉnh). Trong khi truyền thuyết của họ tiếp tục phát triển trong những thập kỷ tiếp theo, mọi thứ không bao giờ hoàn toàn giống nhau về mặt người độc thân. Nhưng ở Anh, trên khắp châu Âu, và hơn thế nữa, năm 1987 đã mang đến một cuộc hội ngộ với Arif Mardin và sự trở lại cảm xúc lên đỉnh của các bảng xếp hạng với việc xây dựng chậm, bạn lại giành chiến thắng. Nó đã đạt đến đỉnh cao ở Anh 20 năm gần như trong tuần kể từ khi họ lần đầu tiên làm như vậy với Massachusetts, theo nghĩa đen là mới ra khỏi thuyền. Bee Gees - You Win Again (1987) Bấm để tải video Đây là nơi tôi đếnHai anh em lọt vào top 20 của Vương quốc Anh với tư cách là một nhóm lần cuối cùng với một bài hát có tựa đề một cách thích hợp để tổng hợp độ bền đáng kinh ngạc của họ trong Biên niên sử của Pop. Đây là nơi tôi đến ở trong đó là đĩa đơn duy nhất từ những gì, thật đáng buồn, đã trở thành album cuối cùng của họ, sau đó Maurice đã qua đời vào năm 2003 và Robin vào năm 2012. Tên tập thể của Bee Gees có thể không còn xuất hiện trên các tác phẩm mới, mà là Các bài hát sẽ là một phần của kết cấu nhạc pop mãi mãi. Bee Gees - Đây là nơi tôi đến Bấm để tải video Đây là nơi tôi đến Bee Gees hit lớn nhất là gì?1 đĩa đơn - Hơn bất kỳ nhóm nào khác trong lịch sử tiết kiệm cho The Beatles (với 20) và Supreme (12). Trong số các bản hit đứng đầu bảng xếp hạng của họ, lớn nhất của họ là tình yêu của bạn sâu sắc như thế nào, đã trị vì trong ba tuần vào năm 1977 và dành 33 tuần trên bảng xếp hạng-đĩa đơn dài nhất của nhóm.How Deep Is Your Love,” which reigned for three weeks in 1977 and spent 33 weeks on the chart — the group's longest-running single.
Bee Gees có bao nhiêu bài hát hàng đầu?Bộ ba đã có 9 bản hit số 1, 15 bản hit hàng đầu và 43 bài hát trên The Hot 100, vì vậy đây là bài hát hay nhất trong số 10 bài hát biểu đồ hàng đầu của họ!15 Top 10 hits, and 43 songs on the Hot 100 in total, so here are the best of the best, their top 10 charting songs!
Bee Gees đã ghi lại bao nhiêu lượt truy cập?Là nghệ sĩ, ở Hoa Kỳ, Bee Gees đã có hai mươi chín lượt truy cập hàng đầu, mười lăm top 10 và chín số.Nhưng có lẽ vì thành tựu đáng kinh ngạc của họ khi có hồ sơ số một trong bốn thập kỷ liên tiếp, anh em tự coi mình, trước hết là nhạc sĩ.nine number ones. But perhaps because of their incredible accomplishment of having written number one records in four consecutive decades, the brothers considered themselves, first and foremost, to be songwriters.
Bee Gees số một cú đánh số một là gì?Làm thế nào bạn có thể sửa chữa một trái tim tan vỡ, bài hát này là bản hit số một đầu tiên của Bee Gees, dành bốn tuần trên đỉnh bảng xếp hạng năm 1971.How Can You Mend a Broken Heart”
This song was the Bee Gees' first number one hit, spending four weeks at the top of the chart in 1971. |
