- NHìN
Nhà thiết kế thời trang hàng đầu của Ấn Độ
- /2022
Xin chào người đẹp,
Phụ nữ luôn khao khát quần áo. Họ có thể chọn bất cứ thứ gì từ một bên trên đường phố vui nhộn nhất đến những chiếc váy mặc trang nhã nhất từ một phòng trưng bày thiết kế. Để nhìn khác nhau và xinh đẹp là phương châm. Để thúc đẩy vẻ đẹp của phụ nữ, chúng tôi có các nhà thiết kế thời trang tốt nhất ở nước ta. Ở đây tôi đưa vào ánh đèn sân khấu một vài nhà thiết kế tốt nhất.
Bắt đầu bằng:
1. Sabyasachi Mukherjee: Tôi từng theo dõi một chương trình thực tế mang tên “Band Bajaa Bride” trên NDTV Good Times. Trong chương trình đó, người đàn ông này đã từng cho các nhà thiết kế tinh tế của mình những lehengas và sarees cho những cô gái may mắn đã kết hôn. Anh ta là một người tin rằng quần áo nên là một phần mở rộng của trí tuệ của một người. Quê hương của ông là Kolkata và ông 39 tuổi. Tất cả các thiết kế của ông chỉ đủ để miêu tả tiền bản quyền của văn hóa Ấn Độ.
2. Manish Malhotra: Ai chưa từng nghe về người đàn ông này? Ông đã thiết kế trang phục cho hầu như mọi vẻ đẹp Bollywood. Trang phục của anh trở nên phổ biến cả trên thế giới cũng như ở Ấn Độ. Nơi sinh của ông là Westminster, Vương quốc Anh. Thiết kế của ông không chỉ bao gồm mặc dân tộc, ông cũng là một bậc thầy của trang phục phương Tây.
3. Ritu Kumar: Một tên khác trong danh sách là người phụ nữ này. Cô gần đây đã được trao giải Padma Shri cho công việc của mình trong lĩnh vực thời trang và dệt may. Thành tích này cho thấy kỹ năng nào cô có trong lĩnh vực công việc của mình. Cô bắt đầu sự nghiệp của mình vào năm 1969 và ngày nay cô là một trong những nhà thiết kế hàng đầu trên thế giới. Cô có trụ sở tại Delhi và đã thiết kế trang phục cho nhiều người đẹp Ấn Độ và cũng cho những người tham gia cuộc thi quốc tế nhiều lần.
4.Tarun Tahiliani: gần đây trong thành phố của tôi một phòng trưng bày thiết kế đã được đưa vào ánh sáng. Nó có một bộ sưu tập của các nhà thiết kế khác nhau bao gồm cả người đàn ông này. Tôi không quen thuộc với tên của anh ấy nhưng khi tôi trải qua những thành tựu của anh ấy, tôi nhận ra anh ấy là một trong những nhà thiết kế thời trang nổi tiếng của ngành công nghiệp này. Ông đã hoàn thành tốt nghiệp của mình từ New York và ngày nay quần áo thiết kế của ông được bán quốc tế. Ông cũng định cư ở Delhi và có thương hiệu riêng của mình. Ông là một người mang văn phòng và là thành viên sáng lập của hội đồng thiết kế thời trang Ấn Độ.
5. Rocky S: Anh ấy là một người ca ngợi sự hiện diện của anh ấy trong ngành thông qua công việc tuyệt vời của anh ấy đã khiến nhiều người trở thành người đứng đầu. Bạn, phải đã nhìn thấy Krishh? Quần áo siêu anh hùng Hrithik khoe khoang trong bộ phim do anh thiết kế. S là viết tắt của họ của họ singhvi. Thành thật mà nói, tôi không biết về nó 😉
6. Neeta Lulla: Cô là một phụ nữ tuyệt đẹp và là một trong những nhà thiết kế trang phục tốt nhất của Ấn Độ. Trang phục của Aishwarya Rai trong Jodha Akbar và Devdas được thiết kế bởi người phụ nữ này mà không nghi ngờ gì là một trong những kiệt tác của cô. Không chỉ vậy, cô ấy còn là người chiến thắng nếu ba giải thưởng phim quốc gia về trang phục đẹp nhất. Cô đến từ Mumbai và cũng định cư ở Mumbai.
7. Rohit Bahl: Tôi không nói về đạo diễn Chennai Express - Rohit Shetty ;-], tôi đang thảo luận về Rohit Bahl. Từ ngoại hình của mình, bạn có thể cảm thấy rằng anh ấy là người nước ngoài, nhưng anh ấy không phải là người nước ngoài. Anh ấy đến từ Kashmir và hiện đang sống ở Delhi. Ông được gọi là gudda trong ngành công nghiệp thời trang. Gần đây, Sonam Kapoor đã đi dạo cho anh tại Tuần lễ thời trang cưới Ấn Độ. Bạn có một cái nhìn tại công việc của mình và bạn sẽ ngạc nhiên khi thấy vẻ đẹp và tinh tế.
8. JJ Vallaya: Ông là một người đàn ông là một trong những thành viên sáng lập và là thành viên hội đồng quản trị của hội đồng thiết kế thời trang Ấn Độ. Anh ta đến từ Jodhpur, Rajasthan và đã tạo ra một tác động lớn lao trong Bollywood thông qua trang phục của anh ở Yaadein. Thiết kế của ông cũng là hoàng gia và là một trong những tốt nhất trong số các đối thủ cạnh tranh khác.
Vì vậy, gurliees, chỉ đơn giản là sau nữ anh hùng yêu thích của bạn để có được vẻ ngoài của cô là không công bằng, nhìn vào bộ não làm việc để cung cấp cho họ trang phục tuyệt đẹp và nhìn.
Nguồn hình ảnh: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8.
Top Ten Pre-Bridal Beauty Phương pháp điều trị Bí mật hàng đầu cho tóc dài, dày và sáng bóng Top 10 nữ diễn viên Bollywood với trang điểm mắt khói Top 5 phim Bollywood cho cảm hứng thời trang Làm thế nào để trở thành một nhà thiết kế thời trang Nhà thiết kế thời trang Manish Arora
Kevin Whipple / © Culture Trip
From legendary pioneers like Ritu Kumar, a veteran of Indian fashion since 1969, to emerging talents like Kanika Goyal and Priyanka Ella Lorena Lama, India produces enormously talented designers that effortlessly blend respect for age-old traditions with forward-thinking aesthetics. Here are ten names you should know in Indian fashion.
A 2009 graduate of Mumbai’s SNDT Women’s University, where she studied Apparel Manufacture and Design, Masaba Gupta launched her self-titled label Masaba that same year, debuting as part of Lakme Fashion Week’s Gen Next show for up-an-coming designers. Her signature style – a combination of traditional Indian aesthetics and modern flair typified by lightweight fabrics brightened by vibrant, quirky prints – was an instant hit and her designs have been worn by Bollywood stars Bipasha Basu and Shilpa Shetty. Since her debut, Gupta has won awards including the 2012 L’Oreal Paris Femina Award for Best Emerging Designer and PETA India’s Most Talented Designer of 2013.
Born and raised in Rourkela, Bibhu Mohapatra later moved to the USA to study economics, though his love of fashion led him to New York City where he studied at the prestigious Fashion Institute of Technology and won the 1997 Critics’ Award for Best Evening Wear Designer of the Year. After working with high profile brands including Halston and J. Mendel, Mohapatra set out on his own to launch his eponymous label in 2008 and has gained a name for himself with exquisite evening dresses that flow and flatter the female form. Most recently, his designs have been seen on America’s First Lady Michelle Obama.
London-born and Mumbai-raised Manish Malhotra got his first foray into the world of fashion as a model, before becoming a Bollywood costume designer in 1990. He has since become one of the most recognizable names in Indian fashion. Over the course of his illustrious career, Malhotra has styled over 1000 films and is credited with redefining and modernizing Bollywood costume design, while his high couture label [launched in 1998] earned him a place in mainstream fashion. Known for his luxurious, contemporary style that fuses traditional Indian colors, fabrics and embroidery, Malhotra is credited with helping bring Indian fashion cultures to the international stage.
Launched in 1969, Ritu Kumar’s label has grown from a tiny studio on the outskirts of Kolkata to one of India’s biggest brands with 27 stores dotted across the country. Through her use of fine Indian fabrics and the country’s most talented craftspeople, Kumar has sought to redefine age-old Indian traditions in the contemporary era, creating a style that is both rich in Indian aesthetics and modern sophistication. A true pioneer in Indian fashion, Kumar has been recognized with prestigious awards including France’s Chevalier des Arts et des Lettres and India’s Padmi Shri Award for her contributions to fashion, textiles and craftsmanship.
Ritu Kumar at Lakme Fashion Week 2013 | © Sou Boyy
As the daughter of award-winning Dinesh Singhal and granddaughter of renowned Indian artist J.P. Singhal, it is perhaps not surprising that Payal Singhal would become a creative soul and first foray into fashion – she was awarded the Shoppers Stop Designer of the Year Award at the tender age of 15 – established her prodigious talent. Today, Singhal’s self-titled label – which she launched in 1999 and produces custom made-to-order designs alongside ready-to-wear bridal, contemporary and occasion design – is synonymous with confident, cultured South Asian style and boasts a flagship store in Mumbai and retail outlets in Hong Kong, the Middle East, India and the USA.
Since launching his eponymous label in 1997, New Delhi-based designer Manish Arora has become the darling of the international fashion world. His label officially debuted at the 2005 London Fashion Week to rave reviews and two years later his successful show at Paris Fashion Week saw Arora invited to the distinguished French Federation of Pret-a-Porter. Known for his detailed craftsmanship and unique color palette, Arora’s designs fuse Indian heritage with a playful, contemporary vibe and have been featured in high profile fashion magazines such as Vogue and Harper’s Bazaar and his eye-catching, colorful creations have been sported by stars including Lady Gaga and Katy Perry.
Born in 1991, Bangalore-based Priyanka Ella Lorena Lama is one of India’s most talented, up-and-coming young fashion designers and launched her debut pret-a-porter collection under her label, P.E.L.L.A., at the recent Lakme Fashion Week Gen Next Summer/Resort 2015 show. A graduate of Apparel and Fashion Design at Bangalore’s National Institute of Fashion Technology, Lama’s designs are deeply rooted in the Japanese Wabi-Sabi school thought which promotes the idea that there is beauty in imperfection – evident in her debut collection UTOPIA which focuses on natural fabrics like silk, natural silhouettes and hand-crafted aesthetics.
Từ việc thành lập Consemble, cửa hàng thiết kế đa nhà đầu tiên của Ấn Độ, vào năm 1987 cho đến việc thành lập studio của riêng ông vào năm 1990 và trở thành nhà thiết kế thời trang Ấn Độ đầu tiên giới thiệu các tác phẩm của mình tại Tuần lễ thời trang Milan, Tarun Tahiliani đã có nhiều đóng góp cho thời trang Ấn Độ trong thời trang Ấn Độ trong sự nghiệp. Phong cách đặc trưng của ông mượn các yếu tố cắt mẫu của Ý và sự khéo léo của Ấn Độ pha trộn với các công nghệ hiện đại như in dệt kỹ thuật số, đỉnh cao là một cái nhìn vừa trung thành với thẩm mỹ Ấn Độ sang trọng nhưng đương đại, sang trọng và quốc tế. Một số thiết kế nổi tiếng nhất của Tahiliani, bao gồm người thừa kế người Anh Jemima Goldsmith, áo choàng cô dâu cho đám cưới của cô với người chơi cricketer Pakistan Imran Khan vào năm 1995.
Bộ sưu tập Tarun Tahiliani SS15 | Lịch sự Tarun Tahiliani | Courtesy Tarun Tahiliani
Tốt nghiệp cả Viện Công nghệ Thời trang Quốc gia New Delhi và Trường Thiết kế Parsons của New York, Kanika Gidel đã cắt răng trong thế giới thời trang làm việc cho các thương hiệu cao cấp bao gồm Marchesa, Bibhu Mohapatra và Prada, trước khi thiết lập nhãn hiệu của riêng mình vào năm 2014. Là 'chủ nghĩa tối giản khiêu khích', trang phục nam và nữ của Gidel được hướng dẫn bởi sự pha trộn của sự sang trọng cổ điển và sang trọng đô thị hợp nhất với hàng dệt và hình dạng nghịch lý. Được cho là một trong những nhà thiết kế nổi tiếng nhất Ấn Độ, Gidel đã ra mắt Tuần lễ thời trang Lakme của cô với tư cách là một nhà thiết kế Gen tiếp theo trong năm nay với bộ sưu tập Summer Resort 2015 của cô, ‘Creatures of the Night.
Nhà thiết kế Sabyasachi Mukherjee có trụ sở tại Kolkata đã thành lập nhãn hiệu của mình sau khi tốt nghiệp Học viện Công nghệ Thời trang Quốc gia New Delhi vào năm 1999 và chỉ trong vài năm ngắn ngủi trong thế giới thời trang, giành giải thưởng Hội đồng Femina năm 2001 cho nhà thiết kế trẻ xuất sắc nhất trong Ấn Độ và được mệnh danh là người chiến thắng lớn tại Tuần lễ thời trang Mercedes Benz Asia năm 2003. Được mô tả bởi Mukherjee là phong cách quốc tế của Hồi Nhìn thấy trên các ngôi sao Bollywood trong các bộ phim như Raavan và Guzaarish.