100 bài hát hàng đầu của thập kỷ 2010 năm 2022
Những ca khúc của nhóm idol kpop lọt vào BXH thập kỷ của Melon: BTS, BlackPink không dẫn đầu?Những ca khúc nào đã đạt được thành tích xuất sắc trong 10 năm vừa qua? Show
{{currentAudio}}/{{ durationAudio }} Nữ miền Bắc TIN LIÊN QUAN Melon – trang nhạc nổi tiếng tại Hàn Quốc vừa công bố Top 100 ca khúc nổi tiếng nhất của thập kỷ qua (từ 2010-2019). Theo Melon, BXH 100 bài hát này là 100 bài hát được yêu thích nhất và nhận về nhiều lượt tải, lượt stream nhất trên trang từ năm 2010 đến năm 2019. Những bài hát nằm trong BXH này phải thật sự được công chúng đón nhận. Bởi vậy, những ca khúc của các nhóm nhạc idol Kpop có phần ‘lép vế' hơn. Nếu bài hát hát nào của các nhóm nhạc mà lọt được vào BXH này chứng tỏ đây phải là những bản hit vừa đạt được thành tích xuất sắc. Dưới đây là những bài hát và những nhóm nhạc đã lọt vào BXH 100 ca khúc của 10 năm vừa qua: Những ca khúc của nhóm idol Kpop lọt vào Top 100 bài hát của thập kỷ 2010 – 2019 Hạng 94: MAMAMOO – Starry Night HẠNG 89: BTS - Blood Sweat & Tears HẠNG 81: TWICE - Dance The Night Away HẠNG 76: TWICE - Like OOH-AHH HẠNG 73: MOMOLAND - BBoom BBoom HẠNG 67: GFRIEND - Rough HẠNG 60: BEAST - On Rainy Days HẠNG 59: GFRIEND - Me Gustas Tu HẠNG 55: BLACKPINK - Playing With Fire HẠNG 53: Wanna One - Energetic HẠNG 51: BIGBANG - BANG BANG BANG HẠNG 50: BLACKPINK - As If It's Your Last HẠNG 49: BTOB - Missing You HẠNG 46: WINNER - Really Really HẠNG 39: TWICE - TT HẠNG 38: BLACKPINK - DDU-DU DDU-DU HẠNG 29: Red Velvet - Red Flavor HẠNG 28: BTS - DNA HẠNG 22: iKON - Love Scenario HẠNG 16: TWICE - CHEER UP HẠNG 4: BTS - Spring Day Số lượng bài hát của mỗi nhóm idol Kpop lọt vào Top 100 ca khúc thập kỷ 2010-2019 trên Melon HẠNG 4: BIG BANG, BEAST (Highlight), iKON, WINNER, WANNA ONE, BTOB, Red Velvet, MAMAMOO và Momoland - 1 bài HẠNG 3: GFRIEND - 2 bài HẠNG 2: BTS và BLACKPINK - 3 bài BTS BLACKPINK HẠNG 1: TWICE - 4 bài TWICE Sau khi xem BXH, nhiều người phải công nhận sự nổi tiếng của TWICE, BTS và BLACKPINK. Tuy nhiên, nentizen cũng thắc mắc về sự vắng bóng của EXO trên BXH này. Dù đây là nhóm nhạc nổi tiếng của gen 3 và vào năm 2012, fan Kpop chắc chắn không ai là không biết tới bản hit Growlcủa các chàng trai nhà SM. EXO 'Spring Day nghe hoài không chán, vẫn đỉnh Wow, TWICE có tận 4 bài lọt vào BXH này Không phải EXO có 'Growl' sao? Sao 100 bài hát của Melon lại chẳng có bài nào của nhóm nhỉ? GFriend cũng rất giỏi luôn ấy. Không ngờ có có đến 2 bài lọt vào BXH' -Bình luận của cư dân mạng. >> Xem thêm: 2020 là năm của disco khi 2 thành viên của Da LAB đánh lẻ phát hành MV mới cũng với phong cách này Bạn có thể tổng hợp một thập kỷ trong một bài hát không? Bạn có thể chưng cất 10 năm, như, bốn phút không? Theo một cách nào đó, bạn có thể. Tôi nhảy múa, say rượu và lạc lối và ăn mặc xấu, đến ca khúc số một của chúng tôi khi còn là một học sinh ở tuổi đôi mươi. Và tôi đã nhảy với nó, say rượu, ít mất mát hơn một chút nhưng có lẽ mặc quần áo không kém, trong một bữa tiệc tại nhà với những người bạn tôi đã làm năm ngoái. Một số bài hát phát triển với bạn và tôi hy vọng bạn sẽ tìm thấy trường hợp đó với một số trong số 100 lựa chọn của chúng tôi bên dưới. Điều đáng chú ý là ca khúc sớm nhất từ danh sách những bài hát hay nhất của những năm 2010 này là 'Stylo' của Gorillaz, một trò chơi vui nhộn chính trị, được phát hành trong tháng đầu tiên của năm đầu tiên của thập kỷ, đã cảnh báo về tác hại rằng Nhân loại đang tàn phá môi trường. Và gần đây nhất? Năm nay, ‘Bad Guy, từ Billie Eilish, một người làm chủ alt-pop lập dị từ một thiếu niên tài năng với kết nối internet. Chúng ta đã đi một chặng đường dài, em bé, và trong khi một số điều chưa thay đổi - hành tinh vẫn còn đụ, nếu bạn không nhận thấy - xu hướng lớn nhất của những năm 2010 là làm mọi thứ trở lại, cho phép bản thân rực rỡ. Danh sách này là Chockablock với các nghệ sĩ không sợ hãi để đứng ra, và nếu những bài hát này được trình bày với một thông điệp xác định thời đại bao quát, có lẽ đó là nó. Lời: Dhruva Balram, Jordan Bassett, Leonie Cooper, Rhian Daly, Alex Flood, El Hunt, Charlotte Krol, Sam Moore, Hannah Mylrea, Kevin EG Perry, Zoya Raza-Sheikh, Nick Reilly, Thomas Smith, Dan Stubbs Kyann-Sian WilliamsDhruva Balram, Jordan Bassett, Leonie Cooper, Rhian Daly, Alex Flood, El Hunt, Charlotte Krol, Sam Moore, Hannah Mylrea, Kevin EG Perry, Zoya Raza-Sheikh, Nick Reilly, Thomas Smith, Dan Stubbs, Andrew Trendell, Kyann-Sian Williams 100Kendrick Lamar, ‘King Kunta, (Giải trí hàng đầu Dawg, 2015)Trong một nhịp vui bốn đến tầng, Kung-fu Kenny hiển thị một cảnh báo cho những kẻ thù ghét của anh ta và những người có sức mạnh là một trong khi trong khi chuyển đổi vị vua nô lệ nổi loạn Kunta trên những gì chắc chắn là bài hát hay nhất từ album Seminal 2015 của Kendrick 2015 'Để pimp một con bướm'. DbDB 99Icona pop, ‘Tôi yêu nó (mười, 2012)Đóng gói với thái độ punk và cảm giác rằng nó gần như không ngừng trên đỉnh của một giọt lớn, 'Tôi yêu nó' đã được chứng minh là bài quốc ca cuối cùng trong những ngày ham chơi mùa hè 2012. Nó cũng trở thành vở nhạc kịch mang tính biểu tượng thứ hai Khoảnh khắc trong các cô gái của Lena Dunham (đằng sau Robyn, obvs). RDRD 98MIDI đen, ‘BMBMBM, (Wunderground, 2018) & NBSP;Các anh hùng guitar ở London đã được ghim như hình thức hy vọng lớn tiếp theo và chắc chắn, ở đây họ thể hiện sự linh hoạt đáng kinh ngạc, chiều sâu và phong cách tiên phong. Bãi rác Indie nó Ain. DbDB 97Paramore, ‘Hard Times, (được thúc đẩy bởi Ramen, 2017)Ném lại rất nhiều đến làn sóng mới của thập niên 80, ‘Thời gian khó khăn, bù đắp những giai điệu sắc sảo, mạnh mẽ với lời bài hát đen tối của Hayley Williams. Tất cả những gì tôi muốn là một lỗ trên mặt đất, cô ấy hát. Đến sau khi ban nhạc đã bước đi trong ba năm, đó là một sự trở lại căng thẳng và tuyệt vời. HỞEH 96Bill Ryder Jones, ‘Hai đến Birkenhead, (Domino, 2015) & NBSP;Bản cover của Bill Ryder-Jones, ‘West Kirby County Tiểu học cho thấy nhà sản xuất sung mãn và cựu thành viên Coral đã bắt gặp Unatares trong phòng tắm và, trong hồ sơ, anh ấy cũng rất trung thực. Hai đến Birkenhead, là album của Gem Gem, một tour du lịch ngớ ngẩn quanh thị trấn Wirral. HỞEH 95Sheer Mag, ‘Fan the Flames, (Wilsun RC/Katorga Works, 2015)Đối với tất cả các điểm tham chiếu retro của họ - Bee Gees Disco vênh vang, Guitarmonies Lizzy Lizzy - Philadelphia Rockers Sheer Mag giữ cho sự tập trung của họ được đào tạo vững chắc vào hiện tại. Người hâm mộ ngọn lửa là một lời kêu gọi tập hợp chống lại chủ nhà Shithead, sự hiền lành và sự giàu có trở nên giàu có hơn. Đó là một lời nhắc nhở rằng chúng ta xứng đáng tốt hơn. HỞEH 94Nữ hoàng thời đồ đá, cách bạn từng làm (Matador, 2017) & nbsp;Schtick của Josh Homme luôn luôn có một sự cắm trại vào vênh váo trượng phu của anh ta, và ở đây anh ta thú vị để nó lên một rãnh lung linh, rạng rỡ, trái tim tôi, một con chó con, một con rối trên một chuỗi / c ' Est la vie. Oh, cư xử! JBJB 93The Killers, The Man Man (Đảo, 2017)Nếu các cơ quan nông nghiệp của Mỹ cân nhắc về việc đập các bài hát độc lập, thì những kẻ giết người đã vênh váo con công ’người đàn ông gần như chắc chắn sẽ đóng dấu được chứng nhận của USDA. RDRD 92Lil Nas X, ‘Old Town Road, (Billy Ray Cyrus Remix) (Columbia, 2019)Đó là bản nhạc chạy hoang dã trên khắp hành tinh-và những gì một chuyến đi: Từ Tiktok Meme nổi tiếng đến tranh cãi toàn cầu (có nên ở trong bảng xếp hạng của Billboard Country không?) Đến Billy Ray Cyrus đồng ký chỉ trong vài tháng. Ở Lil Nas X, có một cảnh sát trưởng mới trong thị trấn. & NBSP; JBJB 91Mallrat, ‘Uninvited, (Nettwerk, 2016)Mallrat đã nhìn thấy phần còn lại của các bài hát của thế giới về việc thổi bay câu lạc bộ cho đến khi bình minh và nâng họ lên 'không mời', một chút đáng kinh ngạc của bouncy pop mà cô ấy đã cầu xin, anh ấy đã đưa tôi ra khỏi danh sách Thứ sáu của cô trên ghế sofa với một cuppa. Nghe có vẻ quen? RDRD 90Xxxtentacion, ‘Revenge, (Bad Vibes Forever, 2017) & NBSP;Di sản độc hại của rapper quá cố đã làm lu mờ sự đóng góp của anh ấy cho âm nhạc, nhưng sự kết hợp sáng tạo của Jahseh Onfroy, 20 tuổi, đã tạo ra một khuôn mẫu mà Hip-Hop của Mỹ tiếp tục theo dõi. Trên bản nhạc acoustic thưa thớt và lilting này, anh ấy đã giới thiệu: Tôi nghĩ rằng cuối cùng tôi / tìm thấy một cách để tha thứ cho bản thân. JBJB 89Sky Ferreira, ‘Mọi thứ đều xấu hổ (Polydor, 2013)Mọi thứ đều xấu hổ, đơn giản như một bài hát pop có thể, nhưng cũng tuyệt vời. Sự kết hợp của nó về các hợp âm piano bị cô lập và nhịp đập - kết hợp với giọng hát của Ferreira, - & NBSP; đã tạo ra một cái gì đó ngay lập tức, say mê. RDRD 88Khỉ Bắc Cực, Soltracheese, (Domino, 2018)Trường hợp một số khách sạn cơ sở yên tĩnh + sòng bạc, sống hoàn toàn trên lãnh thổ khoa học viễn tưởng, soltracheese, chiếm một ngóc ngách hơn. Alex Turner đã đi đầy đủ crooner, pouring sewing ca sĩ sân khấu về việc bơm hợp âm Steinway. RDRD 87Chvrches, Người mẹ chúng tôi chia sẻ (Quốc gia/Virgin EMI, 2012)Xuất hiện trong lần ra mắt tuyệt vời của họ ‘The Bones of What You Niew, ca khúc này đã thấy Scotland, Chvrches đạt được sự hoàn hảo của tổng hợp. Nó có một viên đá quý kết tinh được nạp trái tim và móc. TẠIAT 86 Năm & năm, ‘King, (Polydor, 2015)Sử dụng một tiếng nổ nhạc pop tuyệt vời như một con ngựa Trojan để lật đổ tình dục, ‘King, đào sâu vào một mối quan hệ độc hại đã đánh đố với những đỉnh cao ngắn ngủi. HỞEH 85Alex Turner, ‘Bị mắc kẹt trên câu đố (Domino, 2011)Một phần của nhạc nền Alex Turner, cho tàu ngầm phim độc lập xuất sắc, ‘Stuck on the Puzzle, đã bắt được bộ phim Melodrama sắp đến tuổi trong một đám mây của chủ nghĩa lãng mạn trữ tình và giai điệu organ duyên dáng. RDRD 84Jon Hopkins, Tín hiệu mắt mở (Domino, 2013) & NBSP;Chỉ có Hopkins mới có thể tạo ra tám phút rực rỡ, động lực, âm thanh, nghe có vẻ như ở nhà cho dù bạn có trên sàn nhảy lúc 4 giờ sáng hay trên đường để nhặt một ổ bánh mì và một lít sữa. KPKP 83Robyn, ‘Gọi cho bạn gái của bạn (Konichiwa, 2010)Một lá thư chia tay tưởng tượng được viết cho một đối tác hiện tại mới của ngọn lửa, ‘Gọi bạn gái của bạn chắc chắn là bài hát từ bi nhất từng được viết về một tam giác tình yêu. HỞEH 82Frank Ocean, ‘Thinkin Bout You xông (Def Jam, 2012) & NBSP;Sự thân mật mơ mộng, chủ đề u sầu và nhạc cụ Litva trên ‘Hãy nghĩ về bạn, là một lời giới thiệu hoàn hảo cho một trong những nghệ sĩ hấp dẫn nhất thập kỷ. DbDB 81Tương lai, ‘Mặt nạ tắt (A1 / Freebandz / Epic, 2017)Ghép đôi tuyển sinh sử dụng ma túy và nghiện ma túy với nhịp boomin truyền nhiễm, tương lai đã tạo ra một trong những bài hát hấp dẫn nhất trong năm và một trong những câu chuyện mà vẫn còn chơi trong các câu lạc bộ ngày nay. Không có gì ngạc nhiên khi nó trở thành một điểm tham chiếu văn hóa. DbDB 80BTS, ‘Fake Love, (Giải trí hit lớn, 2018)Một phần của sê -ri BTS, ‘Yêu bản thân, bản nhạc này, những cây guitar bầm tím và những nhịp đập bẫy được đi kèm với một thông điệp lớn - nếu bạn không đúng với chính mình, tình yêu (đối với người khác hoặc chính bạn) không có cơ hội. RDRD 79Anderson .Paak ft. Kendrick Lamar, ‘Tints, (12 giai điệu / hậu quả / obe, 2012) & nbsp;Cảm thấy lạnh? Lắng nghe ‘Tints, và bạn sẽ được vận chuyển ngay lập tức đến tầm nhìn của California, nơi mặt trời luôn chiếu sáng, khi Brandon Paak Anderson và Kendrick Lamar dẫn đầu bữa tiệc. Đưa chúng tôi đến đó ngay bây giờ. NrNR 78MetRomy, The Look Look (vì âm nhạc, 2011) & nbsp;Chưa bao giờ một ban nhạc đã nắm bắt được sự phân đôi của trải nghiệm bên bờ biển ảm đạm/an ủi của Anh mạnh mẽ như MetRonomy đã làm với ‘The Look Look - Organ Haunting Whirs vô số. Đó là cách thông minh của Joe Mount, cách thích quán tính thị trấn nhỏ với mối quan hệ trong một lối mòn. CKCK 77Phoebe Bridgers, ‘Sickness Motions (Dead Oceans, 2017)Cơn thịnh nộ dân gian tuyệt đẹp này đã mang theo ý nghĩa mới, mạnh mẽ khi hóa ra đó là tất cả về sự ngược đãi của Bridgers, dưới bàn tay của người yêu cũ, Ryan Adams. LCLC 76Chìa khóa đen, ‘Cô đơn Boy (Nonesuch, 2011)Nhắm mắt lại và gắn bó điều này, và chúng tôi sẽ đặt cược rằng bạn có thể thấy anh chàng Wriggly từ video âm nhạc nhảy múa trái tim nhỏ bé của anh ấy cho bản hit khổng lồ, đột phá này cho bộ đôi Akron. Dirty và Rifftastic, nó đã biến cặp đôi nhạc rock lớn nhất trên hành tinh cho lần trở lại thứ hai nóng bỏng vào năm 2011. TSTS 75Skrillex, ‘Bangarang, (Beat Big/Owsla, 2011)Thật khó để nhớ đến việc một nghệ sĩ Skrillex đã gây chia rẽ như thế nào khi bắt đầu thập kỷ bởi vì với ‘Bangarang, anh ta chỉ đơn giản là đã đưa ra các nhà phê bình của mình để phục tùng. Không còn nghi ngờ gì nữa, bài hát nhảy nặng nhất từng được truyền cảm hứng từ bộ phim Robin Williams năm 1991. KPKP 74Kaytranada, ‘Lite Spots, (XL, 2016)Lấy mẫu huyền thoại ca hát Brazil Gal Costa, nhà sản xuất Montréal đa tài đã biến ‘Pontos de Luz, thành một trò chơi hoàn toàn vui vẻ và không thể thực hiện được cho thời hiện đại của chúng ta. SMSM 73Alt-J, ‘Breezeblocks, (Truyền nhiễm, 2012) & NBSP;Một bài thơ ca ngợi về hình học, Alt-J, ‘Breezeblocks, chia sẻ một sự quyến rũ, đầy sự quyến rũ với album của họ‘ Một Wave Wave tuyệt vời, đã thu hút được các thẩm phán giải thưởng Mercury. Ban nhạc vẫn đang phát triển mạnh mẽ ngày hôm nay, chứng minh huyền thoại về lời nguyền thủy ngân chỉ là điều đó. HỞEH 72Solange, ‘Mất bạn (Hồ sơ khủng khiếp, 2012)Bài hát hay nhất trong thập kỷ của Solange bắt đầu với gần một phút bằng tay và tiếng rít vòng lặp, tạo ra một giai điệu vui vẻ không thể bị lật đổ ngay cả khi cô ấy thở dài, anh ấy nói với tôi sự thật của cậu bé / Tôi đang mất bạn rất tốt? RDRD 71Rihanna, Chúng tôi đã tìm thấy tình yêu ft. Calvin Harris, (Def Jam, 2011)Được phát hành dưới dạng EDM đang ở trên đỉnh của việc trở thành chủ đạo, sự hợp tác của Rihanna với Calvin Harris là một ví dụ khác về ranh giới của cô ấy và gặt hái những phần thưởng - trong trường hợp này, một tiếng nổ khổng lồ, lấp lánh và giúp thay đổi âm thanh của pop cho phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của phần còn lại của thập kỷ. RDRD 70Anderson .Paak, ‘Đi xuống (ArtClub, 2016) & NBSP;.Paak chắc chắn biết làm thế nào để làm cho chúng tôi boogie trong những năm 2010. Lấy cảm hứng từ các nhà sản xuất Talib Kweli, nhà sản xuất Talib Kweli Hi-Tek đã hoàn thành .Paak, yêu cầu cho một rãnh truyền nhiễm [và] một dòng bass khó chịu. Ca sĩ kiêm nhạc sĩ lôi cuốn đã làm phần còn lại. Bạn có thể không bao giờ đi xuống từ khi nghe cái này. SMSM 69Người đàn ông tự tin, ‘Bạn trai (Lặp lại) (Amplifire, 2016) & NBSP;‘Bạn trai (lặp lại), giới thiệu công thức đơn giản đằng sau tất cả những gì tuyệt vời về bộ đôi điệu nhảy Antipodean MDMA này: A Balearic Pulse Plus Aterenontal Attitude tương đương với niềm vui không giả vờ cho quần chúng. Lớp học giải tán. TẠIAT 68 Kasabian, ‘Eez-Eh, (Columbia, 2014)Mùi Eez-Eh! Eez-eh! Bạn có thể nghe thấy tiếng khóc chiến đấu ngay bây giờ, bạn có thể không? Được hô vang bởi 1000 chàng trai hàng đồng tình, nó là bản nhạc đã ra mắt 1000 pint. NrNR 67Rex Orange County, ‘Loving is Easy, (Tự phát hành, 2017)Whack Super Sulry Barry White thành một máy xay sinh tố với Jamie Cullum, và ‘Loving is Easy, là sinh tố cảm thấy tốt xuất hiện ở phía bên kia. HỞEH 66A $ AP Rocky, ‘Fuckin, vấn đề (A $ AP Worldwide, 2012)Về việc sản xuất đe dọa được cung cấp bởi người đàn ông tay phải của Drake, Noah '40' Shebib, & nbsp; Rocky, Kendrick Lamar và Drake-tất cả đều có sự vĩ đại vào thời điểm này trong thập kỷ-đã cố gắng vượt qua chủ đề của nhau về chủ đề của Những vấn đề của Fuckin '. (Kendrick là người chiến thắng của chúng tôi, btw.) SMSM 65Bon Iver, ‘Holocene, (4AD / Jagjaguwar, 2011)Say rượu vào Halloween và hút thuốc với anh trai vào một đêm Giáng sinh sắc sảo, ‘Holocene, thấy Bon Iver lặng lẽ nhận ra rằng, trong kế hoạch chung của mọi thứ, nỗi đau của chúng ta là một dấu chấm không đáng kể mà hầu như không đăng ký trên vũ trụ. Về mặt tích cực, nó cũng là một trong những bài hát về giọng hát cảm xúc của anh ấy cho đến nay. HỞEH
64Kanye West, ‘Runaway, (Roc-A-Fella / Def Jam, 2010)Người chú có vấn đề của bạn Tony nghĩ rằng Kanye chỉ là một kẻ tinh ranh, nhưng điều Tony không nhận ra là Kanye biết anh ta là một kẻ tinh ranh, nhưng dù sao cũng yêu chính mình, vì vậy chúng ta cũng nhận được điều này: hơi khoe khoang. Thật là một chuyến đi! JBJB 63The Maccabees, ‘Dấu hiệu để chứng minh nó (Hồ sơ tiểu thuyết, 2015)Một trong những người độc thân MacCabees, đây cũng là một trong những người giỏi nhất của họ, mở đầu bằng tiếng hét toàn năng từ guitarist Felix White, trước khi lao qua những dòng guitar hỗn loạn, làm đau và thay đổi thời gian. Chúng tôi đã sớm mất một ban nhạc thực sự đặc biệt. RDRD 62 Calvin Harris, ‘Slide, (Sony, 2017) & NBSP;Harris đã cho Boogie lấy cảm hứng từ thập niên 80 một bản facelift để nhạc phim tưởng tượng về việc sống lỏng lẻo với tiền. Tôi có thể / làm trống tài khoản ngân hàng của mình / và mua cậu bé đó bằng một đường ống, anh ấy đã hát Frank Ocean trong một tiếng croon uốn cong trong khi Migos đưa ra một màn hình chóng mặt của sự giàu có giữa các rãnh cảm thấy tốt của Harris. CKCK 61Nick Cave & The Bad Seeds, ‘Jubilee Street, (Bad Seed Ltd, 2015)Một bài thơ ca ngợi bị ám ảnh, trầm ngâm và cuối cùng biến đổi với người đàn ông tuyệt vọng nhưng tận tụy với một người bán dâm ở Brighton - nó không nhận được nhiều hang động Nick hơn thế. TẠIAT 60Cardi B, ‘Bodak Yellow, (Đại Tây Dương, 2017)Mặc dù không có một cái móc hoặc bất kỳ cái bẫy nào trong bảng xếp hạng điển hình của bạn, ‘Bodak Yellow, sở hữu năm 2017 (và hơn thế nữa) nhờ vào dòng chảy tự tin, chỉ huy của Cardi B, báo hiệu sự xuất hiện của một nữ hoàng rap mới để cúi đầu. RDRD 59Beyoncé & Jay-Z, ‘say xỉn trong tình yêu (Parkwood / Columbia, 2013) & NBSP;Toàn bộ bản thu âm tự đặt tiêu đề đáng kinh ngạc của Bey Bey, và say rượu trong tình yêu là trung tâm nhấm nháp rượu bẩn thỉu của nó. HỞEH 58Sự kinh hoàng, ‘Một cái gì đó để nhớ tôi bởi (Sói Tone, 2017)Một lát synth-pop lung linh này-mà trật tự mới sẽ hài lòng trong thời hoàng kim của họ-tuyên bố, ồn ào và tự hào, rằng người Goth có thể nhảy. KPKP 57 Arcade Fire, Chúng tôi đã từng chờ đợi (Merge, 2010)Tất cả mọi người đã hạ gục văn hóa hài lòng ngay lập tức, nhưng Win Butler và Co đã rên rỉ về nó vào năm 2010, trước thời đại của họ ngay cả khi họ khao khát thời thơ ấu đã mất của họ với những chìa khóa u sầu và một sự kiềm chế đau khổ. JBJB 56Mark Ronson, Uptown Funk ft. Bruno Mars (Sony / RCA, 2014)Một con giun tai khổng lồ, mang lại niềm vui. Đã có lúc ‘Uptown Funk, không thể giải thích được, Froggy của nó là doh-doh-doh-dohs, slide bass đàn hồi và sải bước và yelps từ Bruno Mars theo bạn qua các quán bar, ubers và các phần trong tâm trí của bạn. RDRD 55Jamie T, ‘Zombie, (Virgin EMI, 2014)Jamie T trở về sau một năm vắng mặt được trang bị ‘Zombie, một bài hát punk chắc chắn đã so sánh việc trở thành một kẻ sáng tạo để trở thành một thành viên của Undead. May mắn thay, nó cũng cho thấy rằng người tạo ra nó đã mất sở trường của mình vì đã viết một cái gì đó để khởi động moshpit. RDRD 54Blur, ‘dưới Westway, (Parlophone, 2012)Mặc dù nhiều năm đã trôi qua kể từ bản vá màu tím sáng tạo của họ, và thế giới xung quanh Damon Albarn và Graham Coxon đã thay đổi, bản ballad piano u sầu này đã chứng minh rằng - giống như cây cầu - sở trường của họ cho các quan sát công khai và sáng tác tuyệt đẹp thập kỷ. TSTS 53Hệ thống âm thanh LCD, Tôi có thể thay đổi (DFA, 2010)Đây là synth-pop tình cảm ở mức tốt nhất tuyệt đối của nó, khi thủ lĩnh James Murphy đau đớn đối mặt với những sai sót của chính mình nhân danh tình yêu. TẠIAT 52Lady Gaga, ‘The Edge of Glory, (Interscope, 2011)Trong một vỏ hạt: Nó bị thổi phồng, vàng pop xa hoa theo thứ tự cao nhất. Eurovision đi bộ để rìa của vinh quang có thể chạy. HỞEH 51Nicki Minaj, ‘Super Bass, (Tiền trẻ / Tiền mặt, 2011)Một nửa nhạc pop khá, rap đầy thái độ, bản nhạc mang tính biểu tượng nhất của Nicki, đã nắm bắt được cảm giác rơi vào ai đó và, theo phong cách Minaj điển hình, thích trao quyền cho tình cảm. RDRD 50Lorde, ‘Royals, (Virgin EMI, 2013)Hiếm khi các ngôi sao nhạc pop xuất hiện với một đĩa đơn đầu tay thay đổi văn hóa như vậy. Tuy nhiên, đó chính xác là những gì Lorde đã làm trên ‘Royals, một loại thuốc giải độc sắc sảo với sự tự hào của những người đến trước cô. Ca khúc đã truyền cảm hứng cho phong cảnh nhạc pop để chuyển từ các bài hát về Hồi Cristal, Maybach, Diamonds trên chiếc đồng hồ của bạn và vào vụ mùa hiện tại của những ngôi sao trẻ có thể tin được như Billie Eilish, Mallrat và Clairo, những người hát về những chủ đề hữu hình hơn nhiều người nghe của họ. RDRD 49Monkeys Bắc Cực, ‘R U Mine ?, (Domino, 2012)Trước năm 2012, Alex Turner không bao giờ thực sự chấp nhận toàn bộ điều ngôi sao nhạc rock. Sau đó, ‘R U Mine, đã đến-hương vị đầu tiên của thời đại‘ Am, với kính râm Aviator Aviator thủ lĩnh Bắc Cực và một câu đố nổi bật. Giữa những tiếng trống lớn và những chiếc trống lớn của Helders, ban nhạc đã lấy cảm hứng từ Hip-Hop West Coast của thập niên 90. Tuy nhiên, họ vẫn kiên quyết của Anh vì chỉ có họ có thể - bằng cách tham khảo Đảo Thunderbirds Hồi HQ Tracy. RDRD 48Yeah yeah yeahs, ‘Sacrilege, (Interscope, 2013)Nếu có hai môn học nhạc rock rock, yêu thích hơn tất cả những người khác, thì đó là tình dục và tôn giáo. Trong đĩa đơn dẫn đầu từ 2013 Muỗi Mosquito, Karen O đã mang hai chủ đề gọn gàng lại với nhau bằng cách xáo trộn một thiên thần theo nghĩa đen. Các dòng guitar của Nick Zinner, đã gọi ‘Gimme Shelter, bởi những người mắc bệnh tình dục khác với các khu phức hợp Messiah, The Rolling Stones, trong khi bài hát được xây dựng và xây dựng thành một cao trào rực rỡ, điên cuồng hoàn chỉnh-như bạn mong đợi-với dàn hợp xướng phúc âm của chính họ. MMM… Sacrilicious. KPKP 47Courtney Barnett, ‘Avant Gardener, (Artists Artists, 2013)Ngôi sao Slacker-rock dí dỏm nhất của Úc đã nổ ra với câu chuyện đen tối, quyến rũ và thông minh đen tối này về việc kết thúc trong một chiếc xe cứu thương sau một cuộc tấn công hoảng loạn. Được nhồi nhét với các khớp nối có vần điệu như là tôi tôi thở nhưng tôi khò khè / cảm thấy như tôi đã bị át chủ nghĩa, phiên mứt kéo dài năm phút diễn ra như một li-lo trôi ra biển. ‘Avant Gardener, là một giai điệu thoải mái cho những ngày trên bãi biển đã dành cho một chiếc võng, nhưng nó tuyên bố xuất hiện một tài năng nghiêm túc. AFAF 46Christine & The Queens, ‘nghiêng (vì âm nhạc, 2015)Ng khắc và đóng khung bởi cuộc trưng cầu dân ý của EU, mùa hè năm 2016 cũng được nhạc phim nghiêng. Một trận đấu liên tục trên đài phát thanh, nó đã nổ tung trong nhiều tháng từ các cửa hàng cà phê, âm thanh nổi và tai nghe người lạ. Christine và các nữ hoàng đã ăn mừng không phù hợp. Có nhiều hơn một chút do dự. Khi cô ấy hát, nhưng nhưng tôi thực sự giỏi / có thể giúp nó nếu chúng tôi nghiêng, cô ấy tập hợp lại với một giọng nói khác, ẩn nói khác. Cô ấy nói với cùng một giọng nói mà LGBTQ+ mọi người nghe thấy thì thầm với họ. ’Nghiêng, là Chris, nhắc nhở rằng yêu bản thân mình dù sao cũng là một hành động thách thức. & Nbsp; ehEH 45Travis Scott, ‘Chế độ Sicko (Epic Records, 2018)Travis Scott, ‘Astroworld, đã thu hút một loạt các nghệ sĩ danh sách A vào bữa tiệc thế giới khác của mình, nhưng HOUSTON Rapper, hợp tác với Drake trên‘ Sicko Mode, đã cung cấp nhiên liệu tên lửa cho album thời điểm thiên văn nhất. Đó là một người khổng lồ ba phần, bộ đôi-với một chút trợ giúp từ một Swae Lee không được công nhận-đi qua lại những nhịp đập mạnh mẽ với những cái gật đầu với Biggie, Sheck Wes và Drake không thể quản lý các chuyến bay dài (đã có tôi ra như một ánh sáng ”). Một tác phẩm kinh điển hip-hop ngủ gật cho những năm 2010 và hơn thế nữa. SMSM 44XX, ‘đang giữ (XL, 2016)Trong hai album đầu tiên của họ, XX tồn tại trong một không gian khá đơn sắc. Nhưng, sau album solo của Jamie XX, ‘In Color,‘ On Hold, đã thấy họ hoán đổi những màu sắc đó cho một bảng màu ấm hơn và sáng hơn một chút. Chủ đề vẫn còn u sầu - số phận không có lưng trong mối quan hệ của bạn như bạn đã từng nghĩ - nhưng có sự vui tươi trong suốt. Mặt vui nhộn đó tỏa sáng mạnh nhất trong mẫu trung tâm, một vết cắt và chuyển đổi từ Hall & Oates, Tôi có thể đi vì điều đó (không thể làm được). RDRD 43The Weeknd, ‘Có thể cảm nhận được khuôn mặt của tôi (XO, 2015)Có thể cảm nhận được khuôn mặt của tôi là một bước đi táo bạo cho The Weeknd - mặc dù không phải vì nó đã chấp nhận rủi ro về mặt âm nhạc. Một đoạn funk vũ trường thời đại không gian này luôn được định sẵn để đứng đầu các bảng xếp hạng. Mặc dù vậy, điều thú vị là Abel Tesfaye đã công khai tuyên bố tình yêu của kẹo mũi cũ và những tác dụng của nó. Nếu bạn đọc giữa các dòng, bạn cũng tìm thấy một bản hit pop làm nổi bật một điều kiện rất hiện đại - sự cần thiết phải làm tê liệt bản thân của mình với sự tấn công của thế giới bằng bất kỳ phương tiện nào cần thiết. RDRD 42Nước hoa thiên tài, ‘Nữ hoàng (Matador, 2014)Mike Hadreas, Grand Grand-K-mạ vàng xé toạc bạn; Nó giống như bị bắt trong một đường hầm gió. Và ‘Nữ hoàng là một loại nước hoa thiên tài, nỗ lực thách thức nhất cho đến nay. Ragged và xinh đẹp, đường đua là một ngón tay giữa tự hào lướt theo hướng của những kẻ khổng lồ hèn nhát. Không có gia đình nào an toàn, khi tôi sashay, anh ấy gầm lên, lời nói của anh ấy và sự giao hàng của họ với sự nghịch ngợm. & Nbsp; ehEH 41Haim, ‘Mãi mãi (Polydor, 2012)Nếu Haim hadn tồn tại, ai đó sẽ phải làm cho họ lên. Một bộ ba chị em đầy sức lôi cuốn, lôi cuốn từ Los Angeles, người đã khuấy động trong một ban nhạc với cha mẹ của họ từ khi họ là thanh thiếu niên, họ đã ủng hộ hơn một ban nhạc hai lần khi họ vỡ ra khỏi Thung lũng San Fernando với ra mắt bài bát. Nó đã làm tổn thương rằng ’mãi mãi là ngay lập tức và ngon miệng như một chiếc burger in-n-out, tất cả các bản hòa âm của Fleetwood Mac, máy trống bị sập và một kẻ giết người trung gian.LC 40Gorillaz, ‘Stylo, (Parlophone, 2010)Damon Albarn luôn luôn là chính trị nhưng ‘Stylo, là một trong những người của anh ấy - và ban nhạc hoạt hình của anh ấy - những tuyên bố rõ ràng nhất cho đến nay. Một tiếng kêu chống lại tác động của việc leo thang ô nhiễm và dân số quá mức, ‘Stylo, ở một mức độ nào đó trước thời đại trong việc đưa ra những cảnh báo nghiêm khắc về sự ngược đãi của hành tinh chúng ta. Skulking, Dubby Mos Def và Bobby Womack hỗ trợ cũng theo dõi một bản nhạc mới của Funk Electro-ish Funk, (như hoạt hình Rotter Murdoc đáng nhớ đặt nó) cho Gorillaz. CKCK 39 Idles, ‘Danny Nedelko, (Partisan, 2018)Ban nhạc Bristol đã xuất hiện vào đúng thời điểm, những bài hát chính đáng, sôi nổi của họ là một cuộc biểu tình nhẹ nhàng cho một người Anh bị phân chia. Ca khúc nhạc punk bong bóng này có lẽ là vinh quang đăng quang của họ, một lễ kỷ niệm ầm ĩ về sự đa dạng và thủ lĩnh Joe Talbot, Ode với người bạn đời của mình, một người nhập cư Ukraine theo tên bài hát được đặt tên. Như Charlie Brooker đã từng nói với NME: Anh ấy hét lên sự thống nhất! Qua những chiếc răng nghiến, và có một điều gì đó rất khẳng định cuộc sống về điều đó. JBJB 38Tyler, Người sáng tạo, ‘Yonkers, (XL, 2011)Đây là rất nhiều Tyler 1.0, vòng cung trước khi tái chế: một chưng cất tinh thể của tính cách đầu tiên của anh ấy-cơn ác mộng kinh dị mà một phần của Eminem và ba phần 4chan troll. Từ quan điểm thuận lợi này, chúng ta có thể thấy tương lai kỳ lạ quan trọng như thế nào trong việc định hình hip-hop trong những năm 2010, từ sự độc lập tự bắt đầu của họ đến vấn đề khó khăn về điều cấm kỵ của họ. Tuy nhiên, khi ‘Yonkers, lần đầu tiên ra mắt, tất cả những gì bạn có thể làm là lắng nghe, agog, tại sự tự ghê tởm nọc độc. Và điều đó trước khi chúng tôi bắt đầu trên video đó. JBJB 37Brockhampton, ‘ngọt ngào (Câu hỏi / Empire, 2017) & NBSP;Boyband tốt nhất của người Viking kể từ One Direction, có một năm đặc biệt sung mãn vào năm 2017, phát hành cả ba kỷ lục từ bộ ba ‘Saturation Saturation của họ liên tiếp. Chọn vào giữa sự nổi tiếng nhanh chóng của họ, ‘ngọt ngào đã thấy họ cố gắng hiểu được cơn lốc. Bạn có nên có một cái tôi thực sự lớn không? hỏi Matt Champion một cách khoa trương. "Không?" trả lời một giọng hát cao độ sang một bên. Những cô gái có nên là những cô gái này là Flockin, giống như những con mòng biển? Nó có một cái nhìn mới mẻ về tầm nhìn rộng lớn hơn của họ. HỞEH 36Quần đảo tương lai, ‘Mùa (Chờ đợi trên bạn) (4AD, 2014)Phải mất bốn album trước khi các hòn đảo tương lai của Baltimore, quản lý để làm phiền dòng chính. Nhưng họ thực sự đã đến với ‘Singles, năm 2014, một bản thu âm có vẻ giống như một album Hit hay nhất. Khoảnh khắc đầu nguồn thực sự đã đến khi màn trình diễn người viết thư xác định của họ bị virus, một phần nhờ vào thủ lĩnh Samuel t Herring's Duck Nuts Pissed-Incle-At-A Wding Dancing và con người có giọng hát, và một phần là đó là một bản nhạc rắn Vàng về tình yêu, mọi người thay đổi và thời gian trốn thoát chúng ta. TẠIAT 35Tame Impala, ‘Hãy để nó xảy ra (hồ sơ tiểu thuyết, 2015)Sau khi xây dựng một giáo phái theo sau hơn hai album được làm say mê tâm lý, Tame Impala đã bất chấp những kỳ vọng khi họ trở lại cho album ba với ‘Let It Happenes. Thay cho guitar lysergic là các synth như dầm laser neon và Kevin Parker đặt năng lực pop của mình phía trước và trung tâm. Ngay khi bạn nghĩ rằng bạn biết nơi nó đang đứng đầu, ban nhạc Mastermind đã đi ra ngoài và đi thẳng vào giữa sàn nhảy, trục trặc, co giật và thả một chuỗi các chuỗi cổ điển đi đầu. Blimey. RDRD 34Tiết lộ, Tiếng ồn trắng (Đảo, 2013) & NBSP;Tiết lộ các giai điệu khiêu vũ gây nghiện cảm thấy có mặt khắp năm 2013. 'Trắng Tiếng ồn', đĩa đơn thứ hai từ album đầu tay số một của Howard và Guy Lawrence Banger về tình yêu phức tạp. Cùng với ‘Latch, - Tiết lộ đĩa đơn trước đây, đưa ca sĩ khách mời Sam Smith lên bản đồ -‘ White Noise, là một hit chắc chắn trên các câu lạc bộ và lều lễ hội. Nó vẫn tát bảy năm. CKCK 33Wolf Alice, ‘Don lồng xóa những nụ hôn (Hit Hit, 2017)Đã bao giờ có một bài hát chính xác đóng đinh những cảm giác hồi hộp và chùn bước của tình yêu mới như ‘Don lồng xóa những nụ hôn? Trên một vòng synth xoay tròn như một quả bóng phản chiếu nhẹ nhàng, Ellie Rowsell đưa chúng tôi qua những lời tán tỉnh ban đầu, sự nghi ngờ tự do lo lắng và bướm vội thành một bài hát tình yêu cao chót vót. RDRD 32Justin Bieber, ‘Xin lỗi (Def Jam, 2015)Snobby bác bỏ tài năng của Bieber, đã bị xua tan khi ngôi sao nhạc pop 20 tuổi này xin lỗi thế giới và nâng cao trò chơi âm nhạc của anh ấy trên ‘Xin lỗi. Năm 2015 đã bị đánh đố với âm nhạc nhà nhiệt đới, và các bài hát trong album thứ tư của ca sĩ Canada ‘Mục đích, có một số phần cắt giảm nhất có thể tưởng tượng được. Nhưng đó là ’xin lỗi, tất cả các nhịp điệu nhảy bị tắt tiếng, những tiếng nổ bằng đồng đầy nắng và lời cầu xin nhảy qua quãng tám của Bieber (bây giờ đã quá muộn để nói xin lỗi? CKCK 31David Bowie, ‘Lazarus, (Iso / Columbia, 2015) & NBSP;Nhìn lên ở đây, tôi đã ở trên thiên đường, ông Bow Bowie thở dài trên đĩa đơn đấu thầu này từ 2016 2016 ‘Blackstar. Khi chúng tôi lần đầu tiên nghe nó, chúng tôi đã không biết đó sẽ là lần cuối cùng của anh ấy - hoặc anh ấy biết anh ấy đang nói lời tạm biệt. Chúng tôi chỉ nghĩ rằng đó là một phản ánh siêu phàm và tự giới thiệu về cuộc sống của anh ấy. Nhưng không, anh ấy đã dệt cuộc sống của chính mình thành nghệ thuật. "Ain Ain đó giống như tôi?" TẠIAT 30Charli XCX, ‘Boys, (Đại Tây Dương, 2017)Mọi người đều biết việc bỏ rơi bạn bè của bạn để đi chơi với một mối quan tâm lãng mạn là một điều không lớn, nhưng Charli XCX đã tiến thêm một bước trong ‘Boys, bong ra chỉ để nghĩ về họ. Nếu bạn sẽ làm điều đó, thì bạn cần một cái gì đó khá lớn để làm cho phi hành đoàn của bạn. Vì vậy, thật may mắn khi cô ấy cũng là một nhạc sĩ hàng đầu và có thể viết bài hát pop lấp lánh này để làm cho tất cả đều ổn. RDRD 29Kanye West, ‘Black Skinhead, (Def Jam, 2013) & nbsp; & nbsp;Bắt đầu với một tiếng hú Vulpine, một tiếng gầm gừ và một nhịp đập mạnh mẽ mà sấm như một bài hát nhạc rock quyến rũ của quỷ, 'đầu da đen' đi kèm với sự giận dữ đầy đủ của một người đàn ông được mời đến bàn trên cùng của xã hội nhưng nhắc nhở rằng màu sắc của anh ta sẽ ảnh hưởng vĩnh viễn Cách anh ta được xem ở đó: Hồi Nhập vương quốc / Nhưng hãy xem những người bạn mang về nhà / Họ thấy một người đàn ông da đen với một người phụ nữ da trắng / ở tầng trên cùng họ đến để giết King Kong. ‘Black Skinhead, không thoải mái khi nghe, nhưng nó là một bài hát mang đến thông điệp của nó với một cú đấm chết không đáng tin cậy. DSDS 28Ariana Grande, Không còn nước mắt để khóc (Cộng hòa, 2018) & NBSP;Bản phát hành đầu tiên của Ariana Grande, sau vụ tấn công khủng bố bi thảm tại buổi hòa nhạc Manchester của cô năm 2017 đã tạo ra giai điệu cho hai năm tới. Sáng và lạc quan, nó cung cấp hai ngón tay cho các tệ nạn thế giới, phục vụ chúng với sự lây nhiễm. Không còn nước mắt nào để khóc, giới thiệu lại ca sĩ là một trong những ngôi sao kiên cường nhất của Pop, mặc dù bóng tối đã hạ xuống cô, vẫn đang rao giảng những thông điệp về hy vọng và sự lạc quan. RDRD 27Ngựa con, ‘Tây Ban Nha Sahara, (Vi phạm, 2010) & NBSP;Sau khi làm việc theo cách của họ thông qua một album đầu tay của Jerky Math-rock, mồ hôi, các chương trình nhà hỗn loạn trên khắp đất nước, cộng với sự xuất hiện trên da, những chú ngựa đã khởi động chương thứ hai của họ với sự thay đổi tốc độ. ‘Tây Ban Nha Sahara, là một người khác trong màu xanh từ ban nhạc Oxford-một vẻ đẹp xây dựng băng hà, chậm chạp cho thấy họ có thể làm cảm xúc và ảnh hưởng cũng như những người bắt đầu tiệc tùng. RDRD 26Billie Eilish, ‘Bad Guy, (Darkroom, 2019)‘Bad Guy, là một con quái vật tuyệt đối của một giai điệu giới thiệu một nhóm nhạc pop và nhà sản xuất hoàn toàn mới (với anh trai Billie Billie Finneas) bùng nổ với những ý tưởng. Tiếng cào tĩnh trên giọng nói của Eilish khi cô ấy rút ra, tôi là kẻ xấu? Cách bass nhói và ầm ầm như bạn đang nghe nó từ khu vực hút thuốc của một câu lạc bộ thay vì nhảy dưới PA? Sự cố suy nhược, sự cố đáng ngại? Đó là biểu tượng của Duh Duh? Các tác phẩm của một cổ điển tức thời. RDRD 25Drake, ‘Hotline Bling, (OVO Sound, 2015) & NBSP; & NBSP;Những năm 2010 được xác định khá nhiều bởi Aubrey Graham, nhưng ‘Hotline Bling, đã được chứng minh là một trong những lần đầu tiên khi anh ấy cho chúng tôi thấy anh ấy có khả năng tạo ra một con quái vật - theo nhiều nghĩa của từ này. Một mặt, các số liệu thống kê tự nói lên bản hit của Drake Drake đã trở thành bài hát đầu tiên đạt được 10 tỷ luồng trên Spotify. Mặt khác, Donald Trump đã nhảy nó vào Saturday Night Live trong một nỗ lực để cho nước Mỹ thấy rằng ông có thể tin được và xứng đáng trở thành chủ tịch của người dân. Chúng tôi biết làm thế nào mà một người kết thúc. NrNR 24 Ngân hàng Azealia, ‘212, (Tự phát hành, 2011) & NBSP;Nghe Banks, bản nhạc chữ ký không thể ngăn cản lần đầu tiên giống như mất trinh của bạn: chết tiệt rực rỡ, hơi đáng sợ và bạn không bao giờ trở lại như cũ. Giới thiệu về nhịp lớn đang bùng nổ, dòng lửa nhanh chóng, lời hứa mắt của Banks, rằng tôi đã phá hỏng bạn, thì đây là một sự ra mắt mà không bao giờ thất bại trong việc phá vỡ mọi thứ trên con đường của nó. Thật khó để tưởng tượng một lời giới thiệu tốt hơn với thế giới hơn là: Những gì bạn gon làm khi tôi xuất hiện? W-khi tôi ra mắt? ” Tiên tri và hoàn hảo. JBJB 23Caribou, ‘Odessa, (City Slang / Merge, 2010) & NBSP;Nếu Dan Snaith, thập kỷ trước bị chi phối bởi nhạc pop ảo giác hạnh phúc, thì nhà sản xuất Canada đã đi vào những năm 10 với một số vênh vang. Off-kilter 'Odessa'-và album xung quanh 'bơi'-chứa đầy những nhịp điệu vui nhộn, tiếng rít có thể hô vang và một hướng sáng tạo mới và đã chứng minh rằng, khi EDM nắm bắt được bảng xếp hạng, âm nhạc điện tử vẫn có thể trở nên kỳ dị và thử nghiệm , tiếp tục thúc đẩy một thế hệ mới của các ravers chiết trung. & nbsp; tsTS 22Rihanna, ‘Công việc (Def Jam, 2016)Trên ’công việc, Rihanna đã đưa văn hóa của Caribbean bản địa của mình lên hàng đầu, thả Patois người Jamaica trên một rãnh dancehall và những đòn roi tinh tế của chảo thép. Đúng như hình thức có ảnh hưởng của cô, nó đã báo trước sự trỗi dậy của dancehall trong pop chính thống. Cộng tác viên thường xuyên của cô, Drake cũng đã cắt cho một câu thơ của khách, hứa hẹn: Nếu bạn có một cặp song sinh, tôi vẫn sẽ chọn bạn. Tuy nhiên, đó là Riri, chưa từng thấy, thoải mái, thực sự đã đánh cắp chương trình. RDRD 21Dua Lipa, ‘Quy tắc mới (Warner Bros, 2017)Với các quy tắc mới, Dua Lipa thừa nhận sự thật phổ quát rằng bạn luôn luôn nói lời khuyên cho bạn bè hơn là cho chính mình. Giống như một người dì đau đớn hàng ngàn năm, đứng đầu bảng xếp hạng, cô đặt ra hướng dẫn cuối cùng về hậu quả của việc chia tay, được thực hiện trong ba bước dễ thực hiện và đủ hấp dẫn để lặp lại như một câu thần chú đối phó khi bạn thực sự trải qua nó. RD RD 20Arcade Fire, ‘Sprawl II (núi bên ngoài) (Merge, 2010)Hãy nhìn xem, bạn biết một album là đúng đắn khi nó sinh ra sáu người độc thân giết người. Đây là bản cuối cùng từ album thứ ba của ban nhạc Canada Stellar The Suburbs, và đưa ban nhạc vào những hướng đi mới tuyệt đẹp. Nghe có vẻ giống như một tiếng nổ Abba có thể quá kỳ lạ đối với ‘Super Trouper, bản nhạc phía trước của Regine gợi ý tại điểm đến mà băng đảng sẽ dành phần còn lại của thập kỷ: góc của câu lạc bộ làm sợ các vũ công khác. Họ nhìn và nghe hoàn toàn tuyệt vời, mặc dù. TSTS 19Taylor Swift, ‘Lắc It Off, (Big Machine, 2014)Phải mất một loại dũng cảm nhất định để giải phóng trên thế giới một bài hát pop hoàn toàn vui vẻ như ‘Shake It Off, một bài hát với sự tấn công không biết xấu hổ, những thay đổi quan trọng, giọng hát nhào lộn và - Yep - thậm chí là một bản rap. Nhưng Taylor biết những gì cô ấy đang làm với đĩa đơn đầu tiên của kỷ nguyên ‘1989, một bài hát đã định nghĩa lại một cách gọn gàng câu chuyện kể của cô ấy và đưa ra một yêu sách cho danh hiệu Nữ hoàng Pop. Trước đây, cô là ngôi sao nhạc pop không may mắn. Sau đó, cô ấy là nhà sản xuất âm nhạc không có tiếng vang mà bạn không thể, tốt, cũng rung chuyển. DSDS 18Năm 1975, ‘Somebodes Other (Hit Hit, 2016)Tình yêu năm 1975 để dốc trên các lớp trớ trêu: kỷ lục năm 2016 của họ ‘Tôi thích nó khi bạn ngủ, đã bị đánh đố với sự tự ti và vui nhộn châm biếm. Về mặt đó, ‘ai đó khác là một thứ gì đó ngoại lệ: trên đỉnh synths thập niên 80, Matty Healy đã đưa ra nội dung lộn xộn, sau phá vỡ của bộ não. Đây là một nỗi đau - và chủ yếu là chân thành - Sadbanger. Tôi có thể cung cấp cho bạn tâm hồn của tôi / bởi vì chúng tôi không bao giờ cô đơn, hát Healy, đôi mắt của những tờ báo lá cải chắc chắn nhìn qua vai anh ấy. HỞEH 17Jamie XX, Tôi biết ở đó sẽ có (thời gian tốt) (Young Turks, 2015)Được bao quanh một mẫu giọng hát capella tuyệt đẹp, kiểu tiệm hớt tóc ('thời gian tốt đẹp'), thời kỳ mash-up của Caribbean Steel và Linh hồn Mỹ có một trong những rapper đặc biệt của thế hệ của anh ta, Thug Young, và Dancehall hiện đại Anh hùng Popcaan. Giọng hát bình dị của họ tương thích đáng ngạc nhiên, đoạn điệp khúc lành mạnh (tôi biết ở đó, sẽ có những khoảng thời gian tốt đẹp) được bù đắp bằng những vần điệu thô lỗ kỳ lạ (Hồi I I Im-‘Một chuyến đi trong âm hộ đó như một chiếc xe đẩy). Nó là một pha chế bá đạo, được rồi. JBJB 16Stormzy, ‘Shut Up, (#merky, 2015)Ai nói bụi bẩn đã chết? Khi Stormzy nổi lên với ‘im lặng, anh ta đã chứng minh rằng họ đã chết sai. Phong cách tự do này, được đặt trên một công cụ zippy từ những người tiên phong bằng grime XTC, thực sự đã nổ tung - một phần do dòng chảy hoàn hảo của nó và một phần vì giai điệu thách thức mà Stormzy đã đưa nó vào. Về Chúa của các mics / bạn thậm chí không phải là chúa tể của sân của bạn? ” K-SWK-SW 15Ngựa con, ‘Số của tôi (Vi phạm, 2012)Đặt điều này cùng với ‘những người thông thường và‘ cuối cùng là một mặt hàng chủ lực độc lập cổ điển tự động và không thể phủ nhận. Nhưng nó cũng như vậy, nhiều hơn thế. Từng là những người bên ngoài toán học và vụng về của Vương quốc Anh, những người chú ngựa đã vượt qua những người đương thời mặc quần áo của họ và phát triển mạnh để trở thành một trong những ban nhạc lớn nhất và tốt nhất của Anh. ‘Số của tôi là âm thanh của họ đang đặt funk trên Nice and Dasse, trở thành ban nhạc đấu trường mà họ luôn đe dọa sẽ không mất đi sự kỳ lạ vốn có của họ. TẠIAT 14Childish Gambino, ‘Redbone, (Glassnote, 2016) & NBSP;Bạn đã ở đâu khi lần đầu tiên nghe những cú đá bass giới thiệu đó, cái tát bass, & nbsp; đó là giai điệu guitar wah-ing? Donald Glover, sự tái cấu trúc táo bạo với tư cách là một kẻ lừa đảo linh hồn của thập niên 70 - với album năm 2016 ‘Awaken, My Love! Hồi - cuối cùng đã được đền đáp. Các chiến thắng Grammy ‘Redbone, là & nbsp; Viên ngọc trong bản thu âm chiết trung đó. Glover sườn falsetto-điều mà, vô cùng, đã được thay đổi trong phòng thu-đã thu hút sự so sánh đúng với Hoàng tử vĩ đại, quá cố. Tất cả cùng nhau ngay bây giờ: “Dayliiight…” SMSM 13Grimes, ‘Oblivion, (4AD, 2012)Bài hát hoàn hảo cho một World Gone Wonky, giọng hát được hỗ trợ bằng helium của Claire Boucher đã phản bội một mặt tối hơn với tấm slab điện tử thử nghiệm này. Lấy cảm hứng từ một cuộc tấn công bạo lực, nhà sản xuất Canada đã đưa nạn nhân vào bốn phút trao quyền. Hợp tác với lời bài hát mong manh, sợ hãi (Tôi không bao giờ đi bộ sau khi bóng tối ‘vì ai đó có thể phá vỡ cổ của bạn / đi lên phía sau bạn) với những nhịp nhạc pop mạnh mẽ, cô ấy đã loại bỏ sự quấy rối của đường phố, phụ trách câu chuyện. Một ngôi sao Alt.Cult đã ra đời. LCLC 12Skepta, ‘Shutdown, (Boy Better, 2015) & NBSP;Skepta từ ‘Shutdown, hồi sinh bụi bẩn và, với những giai điệu skittish, bài hát đại diện cho năng lượng không phù hợp của London. Mặc dù ‘Shutdown, đã đi theo xu hướng chính thống, nhưng nó cũng nói rõ rằng Skepta chắc chắn nhớ đến cội nguồn của mình - bởi vì, như anh ta nói: Khi tôi chạy lên trên sân khấu / Tôi nhặt mic và nó tải lại thời gian. Shutdown, đã trở thành một bài quốc ca bẩn thỉu cho tất cả các trang phục theo dõi thực hành những gì chúng tôi đã giảng. K-SWK-SW 11Beyoncé, ‘Sự hình thànhTái xuất hiện vào năm 2016 với ‘sự hình thành, Bey Beyoncé trao quyền cho tổ ong của mình. Đầy tự tin và hùng biện, đây là một ca khúc hỗn xược đã mang mọi người lại với nhau; Những âm thanh giật gân của một ban nhạc diễu hành đã tạo ra một cảm giác thực sự lớn, giúp ‘sự hình thành để tạo nên một tâm trạng kỷ niệm. Cho dù bạn ăn mừng bản thân và vẻ đẹp của bạn - hoặc bất kỳ thành tích nào của bạn - bạn phải lặp lại Beyoncé: Hồi Yeah & NBSP; - Tôi giết chết. Ở đây Bey chắc chắn đã tái khẳng định vị trí của mình với tư cách là nữ hoàng của R & B. K-SWK-SW 10Kendrick Lamar, Bể bơi Bể bơi (Giải trí hàng đầu Dawg, 2012)Kendrick Lamar Credit: Getty Images Hồ bơi (Drank), là một hit đột phá đầu tiên đưa Kendrick Lamar chú ý đến chính thống, khiến cho rapper Compton của anh ta là người Mỹ lớn nhất và đánh dấu sự xuất hiện đầu tiên của anh ấy trên bảng xếp hạng của Anh. Đó cũng là một ví dụ hoàn hảo về một trong những điều khiến Lamar trở thành nhà viết lời rap hấp dẫn nhất hàng thập kỷ: khả năng của anh ấy đồng thời nắm lấy và lật đổ những lời nói sáo rỗng âm nhạc. Trong lần nghe đầu tiên, bạn có thể dễ dàng nhầm lẫn điều này với một bài hát uống rượu quyến rũ, quyến rũ được thiết kế để nghe nhạc một ngàn đêm và các bữa tiệc hoang dã, nhưng nếu bạn chú ý hoàn toàn, nó sẽ sớm trở nên rõ ràng, Lamar đã châm biếm chính xác cảnh trống rỗng, và cảnh báo về Tiếng còi báo động thảm khốc của chứng nghiện rượu. Trong một nghệ sĩ khác, có đủ rượu để lấp đầy một bể bơi có thể nghe có vẻ quyến rũ hoặc tôn vinh. Ở đây, thực tế đã được thể hiện trong những âm điệu tỉnh táo, tỉnh táo khi anh hồi tưởng về các thành viên gia đình mà anh nhìn chết trong rượu mà họ tự rót: Grand Grandddy có bình vàng / ngửa mỗi ngày ở Chicago. Lamar cho biết bài hát thực sự là về việc lớn lên với sự lựa chọn cho dù sẽ trở thành một người uống rượu bình thường hay say rượu. Trên ‘Hồ bơi (uống), anh ta nhún vai áp lực ngang hàng để chứng minh anh ta là một nghệ sĩ không có bằng nhau. Kevin EG PerryKevin EG Perry 9Mia, ‘Girls Bad (Interscope, 2010) & NBSP;MIA Credit: Zoe McConnell Nếu "Sống nhanh / chết các cô gái trẻ / những cô gái xấu làm tốt thì không phải là một trong những thanh tốt nhất của thập kỷ ”. ‘Bad Girls, là Mia trong sự khốc liệt, giận dữ của cô ấy khi chúng tôi ra mắt vào một thập kỷ mới. Đây là một nghệ sĩ đã không chơi theo các quy tắc. Cô sẽ bỏ qua hàng triệu người tại chương trình Super Bowl nửa thời gian của Madonna; Cô ấy sẽ hợp tác với Julian Assange gây tranh cãi của WikiLeaks, và cô ấy sẽ đi theo đường đi qua một đường đua hip-pop toàn cầu về việc lái xe ô tô thực sự rất nhanh. Mặc dù các bài hát như ‘Sinh ra tự do đã thấy Mia ra bên ngoài chính trị, nhưng những cô gái xấu, tất cả đều vui vẻ và trông giống như một ông chủ trong khi làm điều đó. Video theo hướng Romain Gavras của nó mặc dù đã thêm một lớp khác vào giai điệu dường như vô hại. Dàn dựng một cuộc đua kéo ra ngoài có phụ nữ mặc Niqab và hỗ trợ phụ nữ Ả Rập Saudi lái xe di chuyển-họ bị cấm lái xe ở nước này cho đến năm 2018-'Girls Bad' không chỉ cho chúng tôi thấy một nghệ sĩ hoàn toàn tham gia tài xế của tài xế Chỗ ngồi, nhưng một người cũng đang cố gắng biến thế giới thành một sân chơi bình đẳng hơn. Leonie CooperLeonie Cooper 8Frank Ocean, ‘Kim tự tháp (Def Jam, 2012) & NBSP;Frank Ocean Credit: Getty Images Nếu có một bài hát thu hút nghệ thuật khéo léo của Frank Ocean, thì đó là chín phút và 54 giây của 'kim tự tháp', đĩa đơn thứ hai từ album phòng thu đầu tay của anh ấy 'Channel Orange', cũng là một trong những kỷ lục tốt nhất của thập kỷ . Bản thân bài hát là một kinh nghiệm. Nó di chuyển các thế hệ, thế kỷ và hàng thiên niên kỷ trong phạm vi của nó. Đưa chúng tôi trở lại Ai Cập cổ đại (Hồi Gửi Cheetahs đến lăng mộ), nó bay về phía trước để tưởng tượng Nữ hoàng Ai Cập cổ đại Cleopatra là một người phụ nữ thời hiện đại của đêm trong đôi giày cao gót sáu inch (Cô ấy làm việc tại Kim tự tháp tối nay ). Trong khi đó, Frank sườn Velvet Croon treo sang trọng sang người nghe. Gợi nhớ về Hoàng tử Rain Rain Rain Rain, đĩa đơn 10 phút đã tìm cách vượt qua các thể loại với nhiều phép ẩn dụ nhiều lớp và trò chơi chữ thông minh. & NBSP; Và, tự tin vung vẩy giữa R & B Slow Jams để tổng hợp sẵn sàng cho câu lạc bộ, nhạc cụ theo dõi cũng là một tour de force, được thể hiện bởi sự thay đổi đánh bại giữa chừng. Muốn một bài hát cho các hình dạng cắt trên sàn nhảy, và một bài hát để cười-cùng một lúc? Frank Lau có bạn được bảo hiểm. Dhruva BalramDhruva Balram 7Daft Punk, ‘Nhận may mắn (Cuộc sống của Daft, 2014) & NBSP;Daft Punk Credit: Getty Images Bạn chỉ cần đọc các dòng, cô ấy đã lên tất cả các đêm cho đến khi mặt trời / tôi thức suốt đêm để có được một số trò chơi guitar mang tính biểu tượng của Guitar và Nile Rodgers và Bassline đáng kinh ngạc sẽ tràn ngập tâm trí của bạn. Nhận may mắn là một vụ nổ mùa hè cuối cùng. Giai điệu vượt qua các câu lạc bộ mồ hôi mà nó được chơi và trở nên hoàn toàn vượt thời gian. Được thúc đẩy bởi một nhịp điệu nhịp nhàng và giai điệu bass, bản nhạc bóng bẩy phát triển để trở thành một điểm đánh dấu văn hóa thông qua một cái móc khó quên duy nhất: Hồi chúng tôi đã lên cả đêm để gặp may mắn. Cho dù bạn yêu hay ghê tởm nó, thì không thể phủ nhận ‘nhận được may mắn, đã đạt được sự cân bằng tinh tế giữa âm thanh mới và quen thuộc một cách kỳ lạ - tất cả cùng một lúc - và đạt được một loại vòng phát lại vĩnh cửu, được đặt trong danh sách phát và dòng radio của chúng tôi mãi mãi. Nó không phải ngẫu nhiên rằng câu thơ thứ hai có Pharrell Williams hát suôn sẻ, món quà của bạn tiếp tục cho đi. Các robot biết rằng họ đã tạo ra nhạc nền mùa hè từ chối biến mất. Có một lý do khiến các diễn viên hài của Scotland limmy tweet, mỗi năm, không thất bại: Hãy kiểm tra đĩa đơn mới của Daft Punk, Get Lecky, nếu bạn có cơ hội. Âm thanh của mùa hè. Zoya Raza-SheikhZoya Raza-Sheikh 6Kanye West, ‘Power, (Roc-A-Fella/Def Jam, 2010)Kanye West Credit: Getty Images Sự sáng tạo, sự thuần khiết và trung thực của con tôi / thành thật đang trở nên đông đúc bởi những suy nghĩ trưởng thành này, ông Kanye đã rap trên đường đua nổi bật từ tác phẩm nghệ thuật phi thường đó là fantasy Fantasy Twisted Fantasy tuyệt đẹp của tôi. Nó có một lời bài hát quan trọng cho bạn biết tất cả mọi thứ về Kanye West và cũng giải thích tiêu đề hoàn hảo của album đó, nghe có vẻ giống như dự án bài tập về nhà đáng kinh ngạc nhất mà bạn đã từng gặp. Kanye là một sự ô nhục quốc gia vào thời điểm này, đã hủy hoại bài phát biểu chấp nhận của Taylor Swift tại VMA năm 2009 ( thời gian"). Ngay cả tổng thống lúc đó cũng gọi anh ta là một kẻ lừa đảo, một sự thật mà Kanye thừa nhận về ‘quyền lực: Họ nói rằng tôi là người ghê tởm của quốc gia Obama, một cách khá tồi tệ để bắt đầu cuộc trò chuyện. Tuy nhiên, ca khúc không có người này đã thấy anh ta phồng lên ngực anh ta, lấy flak và thề sẽ tôn vinh sự ngây thơ như trẻ con mà siêu thu phí sáng tạo của anh ta và cũng khiến anh ta hành động như, một kẻ ngốc. Tiếng hét của những người ghét, anh ấy đã chế giễu, anh ấy đã có một chiếc nhẫn đẹp cho nó / Tôi đoán mọi siêu anh hùng đều cần nhạc chủ đề của anh ấy. Lỗ hổng của anh ta rất hấp dẫn, nhưng sự tự tin của Kanye là dễ lây lan. Jordan BassettJordan Bassett 5Khỉ Bắc Cực, Tôi có muốn biết không ?, (Domino, 2013)Tín dụng của Alex Monkeys Turner Turner: Có một lý thuyết chạy trở lại vào năm 2013 rằng việc chuyển đến LA đã thay đổi căn bản Alex Turner. Chỉ mất 41 giây, người mở AM AM Tôi có muốn biết không? Đối với anh ta để nói rõ rằng những tin đồn về cái chết của giọng nói Sheffield của anh ta đã được phóng đại rất nhiều. Không ai từ bất kỳ quốc gia thống nhất nào của Hoa Kỳ từng mô tả một nỗi sợ hãi mà họ có thể lắc lư khi dính xung quanh như Hồi Summat, trong răng của bạn. Lyrically, bài hát đã thấy Turner ghim lại sau một ngọn lửa trước đây, trong khi (một cách tự nhiên) cũng đặt mục tiêu quyến rũ cô một lần nữa. . các prow. Bài hát kết quả bằng cách nào đó đã hợp nhất với nhau sự chê bai nguyên thủy của sa mạc Rock và sự sân khấu hoành tráng của một chủ đề Bond, giống như một chiếc xe tải quái vật Martin Aston. Nó đã trở thành một người hâm mộ yêu thích ngay lập tức, và những con khỉ đã sử dụng nó làm bài hát mở đầu của họ trong suốt chuyến lưu diễn ‘AM và trong những tháng gần đây, nó đã trở lại vị trí chính đáng của mình với tư cách là Salvo mở đầu trong chương trình trực tiếp của ban nhạc. Kevin EG PerryKevin EG Perry 4Năm 1975, ‘Thích nó nếu chúng ta làm cho nó (Dirty Hit, 2018)Tín dụng Matty Healy năm 1975: Jenn Five/NME Thế giới bị phá vỡ. Trên biên giới Mỹ, các gia đình chạy trốn khỏi bạo lực không thể kể xiết đang bị tách khỏi con cái của họ. Ở châu Âu, những người tị nạn bị chết đuối khi họ cố gắng vượt qua nguy hiểm. Một phần của nước Anh nhỏ ngày càng to hơn mỗi ngày trong thái độ độc của nó đối với người nhập cư. Đôi khi nó cảm thấy như lòng tốt và sự đồng cảm đang bị vắt ra khỏi thế giới - một miếng bọt biển mà từ từ bị vùi dập. Thích nó nếu chúng ta làm cho nó là phản ứng 1975. Đó không phải là một bài hát phản kháng, nhưng là một cuộc chính trị phi lý, vô lý, ghi lại tuổi mà chúng ta sống. Matty Healy hét lên những đoạn trích từ các tin tức toàn cầu trên đỉnh cơ học bị dồn nén, như thể hét lên sự thật của Jenny Holzer. Sự tàn bạo của cảnh sát, phân biệt chủng tộc có hệ thống, sự phát triển của tin tức giả mạo, chủ nghĩa phân biệt giới tính của Donald Trump và chủ nghĩa khoái lạc giả tạo về không gian với những kẻ giật meme (Poison Poison Me Daddy Thủ dâm nhiên liệu. Một cuộc bắn phá của sự ảm đạm cuối cùng đã nhường chỗ cho việc sải bước guitar funk trong khi các dàn hợp xướng tổng hợp bùng nổ thành bài hát. Bất chấp sự kinh hoàng được đề cập trên đường đua này-cái chết của người tị nạn Syria ba tuổi Alan Kurdi, sự mất mát của Lil Peep-nó đã thắng thế với một lưu ý về hy vọng. Tôi đã yêu nó nếu chúng tôi làm được, thì Healy khăng khăng, vì cuối cùng Tirade đã đột nhập vào giai điệu. Cả Nihilistic cũng không ngây thơ, đây là sự bắn phá của cuộc sống hiện đại. & NBSP; El HuntEl Hunt 3Lana Del Rey, ‘Video Games, (Polydor, 2011)Lana Del Rey Credit: Getty Images Mặc dù chúng tôi đã không biết điều đó vào thời điểm đó, đĩa đơn đầu tay của Lana Del Rey, là một dấu hiệu cho sự nghiệp của cô ấy sắp tới. Trong ‘trò chơi video, và những gì tiếp theo, cô không ngừng từ chối kowtow các xu hướng nổi tiếng và xây dựng một vũ trụ xung quanh mình - một người chứa đầy kiểu chữ Americana cổ điển, những người đàn ông Sleazebag và phụ nữ lãng mạn, rơi vào tình yêu trong một vùng đất mơ ước cổ điển của Hollywood. Trớ trêu thay, Del Rey đã viết ‘trò chơi điện tử khi, cô ấy nói, cô ấy đã từ bỏ tham vọng âm nhạc của mình - nhưng đĩa đơn ngay lập tức khiến cô ấy trở thành một hit. Khi cô tính phí trước với thẩm mỹ đơn lẻ của mình, cô bắt đầu thay đổi nhạc pop, những cơn nhiệt đới quan trọng của cô - celancholy điện ảnh, lời bài hát băng giá và tham khảo các quán bar lặn và những cô gái xấu - cắt xén thường xuyên hơn bao giờ hết khi ngôi sao của cô lên ngôi. Đoạn video, phát ra giữa những bức ảnh tâm trạng của ca sĩ và clip của những người trượt ván, nữ diễn viên Hollywood và các điểm nóng LA, cũng gói gọn nỗi ám ảnh của Tumblr, với những người được tìm thấy, dự đoán-và có lẽ giúp thiết lập-nỗi ám ảnh tập thể của chúng tôi với sự tập trung mềm của các bộ lọc Instagram. Bỏ qua ý nghĩa văn hóa khổng lồ, ‘trò chơi video, cũng là một bước đầu tiên được đảm bảo, một trong những nghệ sĩ sâu hơn vào sự nghiệp của họ sẽ bị giết để viết. Đó là một lời giới thiệu vượt thời gian cho một nghệ sĩ, người sẽ trở thành một trong những thập kỷ xác định các ngôi sao và báo trước những điều rất đặc biệt sắp tới. Rhian DalyRhian Daly 2Lorde, ‘Ánh sáng xanh (Cộng hòa, 2017) & NBSP;Lorde Credit: Dean Chalkley/NME Trong lần ra mắt của cô ấy, nữ anh hùng thuần túy, Lorde đã nắm bắt được sự tầm thường của một thị trấn bị xé nát, không có mã bưu điện ghen tị & nbsp;-& nbsp; và cô ấy khao khát thoát khỏi nó. Trước đó, sự dư thừa của ‘Royals, là một ảo mộng xa xôi. Từ đây bạn biết câu chuyện: Album đã biến thiếu niên thành một ngôi sao toàn cầu. Và vì vậy, đối với kỷ lục thứ hai của mình, Lorde đã tập trung vào bên trong. Melodrama, đã phóng to vào các minutiae của một bữa tiệc tại nhà để đi sâu vào sự đau lòng, cô lập và tách rời. Green Light, - đĩa đơn đầu tiên đi trước album - đã chọn vào gần đầu đêm. Bên kia phòng, một người nào đó mà cô đã từng không thể tách rời đang gọi đồ uống khác nhau tại cùng một quán bar. Thật là một phép ẩn dụ tàn bạo đau đớn. Nó rất chua, giống như theo đuổi rượu tequila với một lát chanh. & Nbsp; Cô ấy nghĩ rằng bạn yêu thích bãi biển / Bạn là một kẻ nói dối chết tiệt! Lorde gầm gừ với người yêu cũ; Đây là người New Zealand tại đỉnh cao, sắc thái của cô. Cuối cùng, mặc dù, ‘ánh sáng xanh, tìm thấy sự hài lòng trong dãy núi cá mập buôn bán chỉ kéo dài ngoài khơi. Mặc dù bị mất sự thân mật kéo dài như một cái bóng, nhưng có một âm thanh mới và một con đường mở phía trước: bạn đặt cược rằng một khi đèn giao thông đó thay đổi, Lorde đang quay thẳng ra khỏi đây và đến một nơi tốt hơn. El HuntEl Hunt 1Robyn, ‘Dancing trên chính tôi (Konichiwa, 2010) & nbsp; & nbsp;Robyn Credit: Báo chí Âm nhạc Robyn, thường giữ sàn nhảy như một nơi không tưởng. Khi còn là một thiếu niên, mới ký hợp đồng với một nhãn hiệu lớn và thường xuyên làm việc ở New York, nghệ sĩ người Thụy Điển đã đi đến phiên bản cuối cùng của câu lạc bộ gần như cơ thể và tâm hồn. Cô bị mê hoặc bởi năng lượng tập thể mà cô tìm thấy ở đó: đó là một nhà thờ dân chủ, nơi mọi người tôn thờ tại bàn thờ của âm nhạc nhà. Thật tuyệt khi ở trong không gian của riêng bạn, nhảy theo cách riêng của bạn, ở giữa tất cả những người khác làm điều tương tự, cô ấy nói với NME năm ngoái, nhìn lại đêm có ảnh hưởng đó. Cẩu Nó thực sự quan trọng. 'Khiêu vũ của riêng tôi' là một bài hát tồn tại trong không gian thiếu sáng này-ngoại trừ, lần này, nó quay lưng lại với mức cao và đối mặt với mức thấp: nói cách khác, đó là về một người bị mất và tự hủy hoại giữa sự tích cực . Đây là một mô tả nghiền nát về sự cô đơn - nó thực sự không phải là người tàn bạo hơn so với lảng vảng trong góc của câu lạc bộ, nhìn người yêu cũ hôn người khác, sau tất cả. Xoay quanh trong đôi giày cao gót của mình và vấp ngã trên kính đập vỡ, Robyn đang có một con ngựa tuyệt đối ở đây. Cô ấy đã làm tất cả những gì đã làm rối tung lên và một người khác. Để làm cho vấn đề tồi tệ hơn, đây không phải là một cuộc họp cơ hội; Cô cố tình theo dõi cặp đôi như một Nancy Drew say xỉn, biết rõ những gì cô sẽ tìm thấy. Nó có một sự đóng gói hoàn hảo của sự đau lòng và tự phá hoại, và những nhịp đập của Juggernaut và tiếng gõ này đã vẫy gọi toàn bộ điều đó ra khỏi bóng tối. Bằng cách nào đó, cũng có một chút hy vọng. Tôi chỉ đến để nói lời tạm biệt, cuối cùng, Rob Robyn quyết định. Ngay cả khi cô ấy trò chuyện shite để làm cho bản thân cảm thấy tốt hơn, nó vẫn cảm thấy như một khoảnh khắc cửa trượt. Điều quan trọng, chúng tôi rời khỏi Robyn đang giữ mình trong góc: đánh bại sự tức giận, ghen tuông, hối tiếc và bối rối của cô ấy trong một câu lạc bộ chặt chẽ. Tóm lại: Nó hoàn hảo. El HuntEl Hunt Bài hát được chơi nhiều nhất của những năm 2010 là gì?40 bài hát được chơi nhiều nhất của những năm 2010.. 1. Happy Happy, Pharrell Williams (2013). 2. Cuộn trong Deep Deep, Adele (2010). 3. Di chuyển như Jagger, Maroon 5 có Christina Aguilera (2011). 4. Nhận được may mắn, Daft Punk có Pharrell và Nile Rodgers (2013). 5. Không thể ngăn chặn cảm giác! 6. “.... 7. “.... Mười bài hát hit hàng đầu trong năm 2010 là gì?Năm 2010 Top 10 bài hát chơi nhiều nhất.. Cần bạn biết. Lady Antebellum. 600.000 .. Này, em gái linh hồn. Xe lửa. 540.000 .. California Gurls. Katy Perry Feat. Snoop Dogg. 503.000 .. Không phải là bạn. B.O.B. Feat. Bruno Mars. 485.000 .. CHÚA ƠI. Usher feat. Will.i.am. 470.000 .. Thuốc nổ. Taio cruz. 461.000 .. TIK TOK. Ke $ ha. 459.000 .. Lãng mạn tồi tệ. Lady Gaga. 449.000 .. Bài hát hay nhất trong 10 năm qua là gì?100 bài hát vĩ đại nhất: Những bài hát hay nhất của thập kỷ trước.. Một bầu trời đầy đủ các ngôi sao .. Là OneDua Lipa .. Dance Monkeytones và tôi .. Muốn muốn Mejason derulo .. Đó là những gì tôi thích sao Hỏa .. Sự thật đau đớn .. XO Tour llif3lil Uzi Vert .. Tôi yêu nó (feat. Charli xcx) icona pop, Charli xcx .. Những bài hát nào được xác định là những năm 2010?Năm 2010 A-Side: Adele, lăn trong sâu..... 2011. A-Side: Lana Del Rey, trò chơi video..... 2012. A-Side: Psy, Gangnam Style..... 2013. A-Side: Daft Punk, Get Lucky Ft Pharrell Williams, Nile Rodgers..... 2014. A-Side: Mark Ronson, Uptown Funk ft. .... 2015. A-Side: BTS, tôi cần U. .... 2016. A-Side: Beyoncé, sự hình thành..... 2017. A-Side: Luis Fonsi, Despacito ft .. |
