Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

(HNMCT) - Nhiều người biết rằng Los Angeles, Tokyo và Paris là những trung tâm hoạt hình lâu đời nhất. Tuy nhiên, ngành công nghiệp trị giá hàng trăm tỷ USD đang ngày càng trở nên quốc tế hóa với các thành phố mới nổi lên như những cường quốc sản xuất, và một trong số đó là Cyberjaya của Malaysia.

Show

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Sản xuất phim hoạt hình tại Malaysia.

Trung tâm hoạt hình mới

Theo báo cáo Nghiên cứu và Thị trường năm 2020, tổng giá trị của ngành hoạt hình, VFX & trò chơi điện tử toàn cầu đạt 264 tỷ USD vào năm 2019. Los Angeles, Tokyo và Paris luôn nằm trong số những trung tâm hoạt hình lâu đời nhất, nhưng công nghệ hoạt hình ở Đông Nam Á đã sẵn sàng để cạnh tranh với những gã khổng lồ. Khu vực này hiện có nhiều trung tâm sản xuất mạnh, chẳng hạn như Cyberjaya (Malaysia) - một phần của Siêu hành lang đa phương tiện (MSC) của đất nước này.

Ngành công nghiệp hoạt hình ở Malaysia vẫn còn ở giai đoạn sơ khai so với những quốc gia sản xuất phim hoạt hình lớn nhất như Hoa Kỳ và Nhật Bản, nơi có các hãng phim hoạt hình nổi tiếng như Pixar, Walt Disney, Dreamworks và Toei Animation. Tuy nhiên, tốc độ phát triển của ngành hoạt hình Malaysia đang khiến người ta phải ngạc nhiên.

Theo Tập đoàn Kinh tế kỹ thuật số Malaysia (MDEC), ngành hoạt hình ở Malaysia sử dụng hơn 3.000 lao động và có trị giá 187,7 triệu USD vào năm 2016. Hiện nước này có hơn 100 hãng phim đã sản xuất hơn 20 IP gốc (tài sản trí tuệ) và đưa tác phẩm của họ đến hơn 120 quốc gia, với giá trị xuất khẩu là 132 triệu RM (hơn 32,2 triệu USD). Việc sản xuất và xuất khẩu các IP gốc là một dấu hiệu mạnh mẽ cho thấy ngành hoạt hình Malaysia đang trưởng thành.

Từ lâu, châu Á đã là trung tâm dịch vụ của các hãng phim ở khu vực Bắc Mỹ và châu Âu. Ngành công nghiệp hoạt hình của châu Á trị giá 52 tỷ USD vào năm 2018, và có đến 90% trong số phim hoạt hình truyền hình Mỹ được sản xuất ở các quốc gia châu Á. Với những thống kê này, có thể chứng minh rằng ngành công nghiệp hoạt hình ở Malaysia nói riêng và châu Á nói chung đang phát triển và bắt đầu thâm nhập thị trường toàn cầu, cạnh tranh với các hãng phim hoạt hình quốc tế.

Giải mã thành công

Năm 1983, bộ phim hoạt hình ngắn “Hikayat Sang Kancil” - được coi là bộ phim hoạt hình đầu tiên của Malaysia - đã ra mắt khán giả và được đón nhận nồng nhiệt, tạo tiền đề cho sự xuất hiện của nhiều phim hoạt hình ngắn hơn sau đó như “Sang Kancil & Monyet”, “Sang Kancil & Buaya”, “Arnab yang Sombong”, “Gagak yang Bijak” và “Singa yang Haloba”.

Sau này, chính phủ Malaysia nỗ lực sử dụng công nghệ kỹ thuật số trong lĩnh vực công nghiệp và điều này đã tạo điều kiện cho phim hoạt hình phát triển. Sự xuất hiện của dịch vụ truyền thông cung cấp nội dung trực tiếp đến người dùng thông qua Internet OTT (over the top) giúp ngành hoạt hình ở Malaysia có thể tham gia thị trường toàn cầu một cách thuận lợi hơn. Chẳng hạn, bộ phim “Boboiboy” của Animonsta đã được phát độc quyền trên Netflix cũng như hai phần của loạt phim “Ejen Ali”, điều đó đã làm tăng mức độ phổ biến của ngành công nghiệp hoạt hình Malaysia.

Chính phủ Malaysia dành nhiều nguồn lực khuyến khích phát triển hoạt hình nội dung địa phương nhằm hạn chế sự xâm lấn của phim hoạt hình nước ngoài vốn chứa đựng những yếu tố không phù hợp với nếp sống văn hóa Malaysia.

Ra mắt vào năm 1996, Tập đoàn Kinh tế kỹ thuật số Malaysia - cơ quan của chính phủ Malaysia, đã thiết lập quan hệ đối tác với nhiều công ty trong nước để hỗ trợ họ cung cấp dịch vụ và nội dung ra quốc tế, đồng thời xây dựng các đài truyền hình trong nước. Một trong những công ty có được thành công nhờ MDEC là Sead Studios. Tài sản trí tuệ (IP) ban đầu của họ, “The Amazing Awang Khenit” là một bộ phim hài hoạt hình siêu nhiên dựa trên phong tục của Malaysia và được sản xuất bằng Toon Boom Harmony. Phim hoạt hình có phong cách thiết kế nhân vật độc đáo và Harmony cung cấp các tính năng phù hợp với tốc độ nhanh hơn, công cụ tạo hình sáng tạo và hiệu ứng máy ảnh độc đáo. Nhờ làm việc với phần mềm tiêu chuẩn công nghiệp này mà Sead Studio đã đạt được thành công lớn.

Năm 2007, bộ phim hoạt hình truyền hình “Upin & Ipin” do Les Copaques Production sản xuất đã trở thành hiện tượng tại Malaysia và khu vực. Thành công của loạt phim truyền hình này đã dẫn đến sự ra đời bộ phim hoạt hình 3D đầu tiên của Les Copaque Production vào năm 2009, “Upin & Ipin, Geng: Penggembaraan Bermula”. Đây là bộ phim hoạt hình Malaysia thành công nhất vào thời điểm đó với doanh thu phòng vé là 6,2 triệu RM.

Tiếp nối thành công của “Upin & Ipin”, năm 2011, một loạt phim hoạt hình 3D khác được phát sóng trên đài truyền hình địa phương. Nổi bật trong số đó có “Boboiboy” của Animonsta Production. Bản điện ảnh của bộ phim này là “BoboiBoy Movie 2” được phát hành đồng thời tại 4 quốc gia, bao gồm Malaysia, Indonesia, Brunei và Singapore vào năm 2019. “BoboiBoy Movie 2” hiện là phim hoạt hình có doanh thu cao nhất từng được ghi nhận tại Malaysia với doanh thu phòng vé là 29,6 triệu RM (7,3 triệu USD).

Ngành công nghiệp hoạt hình ở Malaysia đã tăng tốc và đang đạt được thành công cả trong khu vực và quốc tế. Việc tạo ra sở hữu trí tuệ của riêng họ giúp mọi người tự tin chọn hoạt hình làm nghề nghiệp, mở rộng nguồn tài năng và củng cố nền tảng kinh tế của công nghệ hoạt hình ở Đông Nam Á.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022
Ảnh: CJ Entertainment

Yêu ký sinh trùng? Đào sâu hơn vào danh mục trở lại tuyệt vời của Hallyuwood

Trong thập kỷ qua, Hàn Quốc đã trở thành một trong những trung tâm phim thú vị nhất thế giới. Nhưng có nhiều thứ hơn cho ngành công nghiệp giải trí của đất nước hơn là trò chơi ký sinh và mực. Đúng vậy, chiến thắng Oscar Oscar 2019 của Bong Joon-ho 2019 là lịch sử, cũng như Squid Game thành công lớn trên Netflix và Emmy Wins gần đây. Nhưng Hàn Quốc đã sản xuất phim ảnh, quay phim ranh giới trong nhiều thập kỷ. Đi sâu vào lịch sử của nó, và bạn sẽ tìm thấy những ví dụ sâu hơn về cực đoan và châm biếm chính trị nổi tiếng của nó, nhưng bạn cũng sẽ khám phá ra những melodramas, những bộ phim hài lật đổ, kinh dị đáng sợ về mặt tâm lý và những hành động hành động có chỉ số octan cao. Bắt đầu từ đâu? Vâng, ở đây: với một số bộ phim Hàn Quốc hay nhất từng được thực hiện.Parasite and Squid Game. Yes, Bong Joon-ho’s 2019 Oscar win was historic, as was Squid Game’s massive success on Netflix and recent Emmy wins. But Korea has been producing genre-blurring, boundary-pushing cinema for decades. Dig into its history, and you’ll find further examples of its well-known ultraviolence and political satire, but you’ll also discover wrenching melodramas, subversive comedies, psychologically terrifying horror and high-octane action flicks. Where to start? Well, here: with some of the best Korean movies ever made.

Recommended:

🔥 & nbsp; 100 bộ phim hay nhất mọi thời đại của mọi thời đại phim mọi thời đại
🌍 The 50 best foreign films of all-time
🇫🇷 The 100 best French movies of all-time
🇭🇰 The 100 best Hong Kong movies of all-time
🥋 The 20 best martial arts movies of all-time

Phim hay nhất của Hàn Quốc

1. & nbsp; người giúp việc (1960) The Housemaid (1960)

Giám đốc: Kim Ki-Young: Kim Ki-young

Một yêu thích của Bong Joon Ho, bộ phim tội phạm này là một tiếng hét mạnh mẽ vì là bộ phim hay nhất của Hàn Quốc. Đạo diễn Kim Ki-Young, nguồn cảm hứng của riêng mình xuất phát từ việc lướt qua một tờ báo và vấp phải câu chuyện về một gia đình bị ném vào hỗn loạn bởi sự xuất hiện của một người trợ giúp trong nước. Người giúp việc, được chơi với sự pha trộn giữa sự mát mẻ và nhiệt của Lee Eun-Shim, là tác nhân của sự hỗn loạn trong câu chuyện của anh ấy: một chiếc đồng hồ say sưa giải quyết lớp học, quyến rũ tình dục và động lực gia đình theo cách sẽ rất quen thuộc với Người hâm mộ ký sinh. Im Sang-soo (Tổng thống Bang Last Bang) đã tạo ra một nắm đấm tốt hơn khi làm lại vào năm 2010, nhưng bản gốc là nơi bắt đầu.Parasite fans. Im Sang-soo (The President’s Last Bang) made a more than decent fist of remaking it in 2010, but the original is where to start.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

2. & nbsp; The Wailing (2016) The Wailing (2016)

Đạo diễn: Na Hong-Jina kiệt tác kinh dị khí quyển, tiếng khóc lóc dài, dữ dội và tham vọng, nhưng nó không bao giờ cảm thấy như một khẩu hiệu. Nó cũng mượn các yếu tố từ khắp cảnh quan kinh dị - từ thây ma đến quỷ đến những đứa trẻ đáng sợ - nhưng không bao giờ biến thành một sự chắp vá lộn xộn. Câu chuyện, tập trung vào một sĩ quan cảnh sát chạy đua để cứu một ngôi làng khỏi một loại virus bí ẩn trước khi nó có thể yêu cầu con gái mình, mở ra dần dần để tất cả có vẻ tự nhiên, cho phép cảm giác sợ hãi bao bọc bạn như một sương mù. Na Hong-jin

A masterpiece of atmospheric horror, The Wailing is long, intense and ambitious, but it never feels like a slog. It also borrows elements from across the landscape of horror - from zombies to demons to creepy kids - but never turns into a messy patchwork. The story, centering on a police officer racing to save a village from a mysterious virus before it can claim his daughter, unfolds gradually enough that it all seems natural, allowing the sense of dread to envelop you like a fog.

3. & nbsp; ký sinh trùng (2019) Parasite (2019)

Giám đốc: Bong Joon-ho: Bong Joon-ho

Một địa danh trong điện ảnh thế giới, ký sinh trùng là bộ phim Hàn Quốc có doanh thu cao nhất ở một số quốc gia, sản phẩm không phải tiếng Anh đầu tiên giành được một bức tranh hay nhất Oscar và được coi là một trong những bộ phim hay nhất của thế kỷ 21. Tất cả những điều đó đều tốt và tốt, nhưng thành tích thực sự của Bong Joon-ho, đã mang lại cho bộ phim phê bình tư bản cắn cho một khán giả toàn cầu. Thông điệp này chính xác là tinh tế: một gia đình nghèo khổ sống trong khu ổ chuột của Seoul gắn liền với một người giàu có, đến mức sống trong nhà của họ, cho đến khi trật tự xã hội chắc chắn tự sửa chữa. Nhưng trong đó là một tác phẩm giải trí ly kỳ, hài hước, thường xuyên đáng lo ngại khiến giới thượng lưu Hollywood không có lựa chọn nào khác ngoài việc đứng lên và cổ vũ. Những người hâm mộ phim có kiến ​​thức đã chờ đợi mọi dự án Joon-ho với dự đoán khó thở. Bây giờ, thế giới chờ đợi với họ. & NBSP;Parasite is the highest-grossing Korean movie in several countries, the first non-English production to win a Best Picture Oscar and universally regarded as one of the best films of the 21st century. All those things are well and good, but Bong Joon-ho’s true achievement was bringing the film’s biting capitalist critique to a global audience. The message isn’t exactly subtle: a destitute family living in the slums of Seoul attaches itself to a wealthy one, to the point of clandestinely living in their house, until the social order inevitably corrects itself. But within that is a thrilling, funny, often disturbing piece of entertainment that left Hollywood’s oblivious elites with no choice but to stand up and cheer. Knowledgeable film fans already awaited every Joon-ho project with breathless anticipation. Now, the world waits with them. 

4. & nbsp; một câu chuyện về hai chị em (2003) A Tale of Two Sisters (2003)

Giám đốc: Kim Jee-Woon: Kim Jee-woon

Truyện ngụ ngôn kinh dị trong khí quyển này, được chuyển thể từ một câu chuyện dân gian và được phát hành trên một năm đầu nguồn cho điện ảnh Hàn Quốc (những ký ức về giết người của Bong Joon-ho và Oldboy của Park Chan-Wook đã được phát hành chỉ vài tháng trong một câu chuyện của hai chị em) , lặp lại sự tỏa sáng trong cả khung cảnh phức tạp của nó (một biệt thự gothic đầy hành lang lờ mờ và hình nền William Morris) và bầu không khí lạnh lùng của nó. Nhưng nó đã nâng cao hơn nữa bởi định hướng chuyên gia của Kim Jee-Woon và Lee Byung-Woo, điểm số Hitchcockian; Kết quả cuối cùng là một tác phẩm kinh dị tâm lý từ một trong những nhà làm phim giỏi nhất của Hàn Quốc.Memories of Murder and Park Chan-wook’s Oldboy were released just a few months either side of A Tale of Two Sisters), echoes The Shining in both its intricate setting (a gothic mansion full of looming corridors and William Morris wallpaper) and its chilling atmosphere. But it’s elevated even further by Kim Jee-woon’s expert direction and Lee Byung-woo’s Hitchcockian score; the end result is a masterwork of psychological horror from one of Korea’s finest filmmakers.

5. & NBSP; Ký ức về giết người (2003) Memories of Murder (2003)

Giám đốc: Bong Joon-ho: Bong Joon-ho

Rạp chiếu phim Weimar & nbsp; được cung cấp bởi & nbsp; Nó chạy giống như một dòng sông qua Bong Joon-ho, & nbsp; serial-Killer Flick, một trong những thủ tục tội phạm tốt nhất từng được thực hiện, & nbsp; trong đó cảnh sát cặp đôi lẻ trong vụ án là tích cực & nbsp; cao & nbsp; trên các thứ. Bong, ám ảnh, kiệt tác tội phạm Mercurial dường như gợi ý rằng đất nước của anh ta & nbsp; là & nbsp; rất mẫn cảm với bạo lực, & nbsp; bị hỏng và ăn mòn, & nbs

6. Peppermint Candy (2000)

Director: Lee Chang-dong

Screenwriter Lee Chang-dong’s directorial debut begins with a dishevelled man throwing himself in front of a train. Working backward through his life, the movie shows what led him to that point, in the process tracing 20 years of Korean political history, from Asian financial crisis of the late ‘90s to the 1980 clash between citizens and police known as the Gwangju Massacre. It’s a powerful melodrama with an elegiac tone and a heartbreaking endnote.

7. Save The Green Planet (2003)

Director: Jang Joon-hwan

In this zany, genre-bending comedy-fantasy a paranoid beekeeper (Shin Ha-kyun from Sympathy for Mr Vengeance) has kidnapped the CEO of a pharmaceuticals company (Baek Yoon-sik, The President’s Last Bang), convinced that he’s an alien from the planet Andromeda. Inspired in part by Rob Reiner’s Misery (1990), this offbeat cult classic also recalls the sci-fi tinged works of Terry Gilliam in its visuals. A US remake was announced back in 2020. Can it possibly be this delirious and giddy?

8. Whispering Corridors (1998)

Director: Park Ki-hyung

South Korean films were subject to heavy censorship during the ’70s, thanks to the country’s authoritarian regime. When the regime fell, it was game on for filmmakers like Park Ki-hyung
who’d been forced to sit on their edgier ideas and could ride a new wave of creativity that supercharged Korean cinema. This K-horror, the first in a very loosely connected five-part Whispering Corridors series, is exactly the kind of a movie that would have previously been banned: a chewy indictment on the country’s education system that executes seriously gnarly payback on abusive teachers via a supernatural force.

9. Joint Security Area (2000)

Director: Park Chan-wook

This captivating DMZ mystery – the country’s highest-grossing film of all time when it came out, and one of the first to portray North Korean characters in a sympathetic light – was a breakthrough for director Park Chan-wook. There are echoes of The Silence of the Lambs in its gripping procedural narrative, as an army major (Lady Vengeance’s Lee Young-ae) investigates a fatal incident involving opposing guards on the border. They’re played by Hallyu heavyweights Song Kang-ho (the dad in Parasite), I Saw The Devil’s Lee Byung-hun, and Shin Ha-kyun, who bring a real sense of depth and humanity to their militant roles. 

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Photograph: Kiwi Media Group

10. The Gangster, The Cop, The Devil (2019)

Director: Won-Tae Lee

A violent cop and a criminal kingpin – the latter played by Eternals’s Ma Dong-seok – join forces to catch a serial killer on the loose in Seoul. As with the best Korean genre pictures, Won-Tae Lee takes a cookie cutter story and ups the style to such dazzling heights that the clichés warp into something unrecognisable. Full of insane car chases, brutal fistfights and a lot of awesome suits, Sylvester Stallone bought the rights to a potential American remake, which gives you some indication of the class it’s in.

11. Burning (2018)

Director: Lee Chang-dong

A master craftsman adept whose filmmaking is underpinned by a total command of mood, Lee Chang-dong is at his formidable best in a slow-burn thriller based on a Haruki Murakami short story, which features a Murakami-esque blend of missing women, lovelorn men, hungry cats and jazz. The alchemy between Lee and the Japanese author’s work seems obvious in retrospect – both love to bend their stories in unpredictable, ambiguous directions. But Lee adds very specific Korean concerns around class divisions, as well as the north-south divide, as a farm boy-turned-wannabe writer falls in with a mysterious playboy with some sinister hobbies.

12. New World (2013)

Director: Park Hoon-jung

I Saw The Devil screenwriter Park Hoon-jung’s violent gangster epic feels like a familiar blend of The Godfather and Infernal Affairs. But what it lacks in narrative originality it makes up for in flawless execution. The intricate story of a power struggle within a crime syndicate is brought to life by magnetic performances from Squid Game’s Lee Jung-jae, Oldboy’s Choi Min-sik, and Hwang Jung-min of The Wailing. Its rich visual signature, meanwhile, is provided by cinematographer Chung Chung-hoon, who recently shot Last Night in Soho and Disney’s Obi-Wan Kenobi series. 

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Photograph: CJ Entertainment

13. Silenced (2011)

Director: Hwang Dong-hyuk

After Squid Game’s massive global success, Netflix added a bunch of director Hwang Dong-hyuk’s films to its platform. This powerful courtroom drama starring Gong Yoo (Train to Busan) is the highlight. It’s based on shocking true events that took place at the Gwangju Inhwa School for the hearing-impaired, in which deaf students were systematically abused by staff members. Despite its heavy subject matter, over four million South Koreans flocked to see it at the cinema. A criminal investigation was also re-opened in the aftermath, leading to law changes aimed at protecting minors.

14. & nbsp; Oldboy (2003) Oldboy (2003)

Giám đốc: Park Chan-WookPark Chan-wook

Trong điện ảnh Hàn Quốc, có trước Oldboy và sau Oldboy. Đó là bộ phim thu hút sự chú ý của quốc tế vào cuộc cách mạng xảy ra trong ngành công nghiệp điện ảnh của đất nước, và với lý do chính đáng, và phần giữa của bộ ba Park Chan-Wook, Vengeance là một trải nghiệm hoàn toàn về thể loại của riêng mình. Khi bộ phim bắt đầu, nhân vật chính (Choi Min-Sik) đang được giữ trong một căn phòng nhỏ chống lại ý chí của anh ta bởi những kẻ bắt giữ vô hình vì những lý do chưa bao giờ được giải thích. Tình huống của anh chỉ xấu đi sau khi anh được thả ra 15 năm sau đó. Đóng khung cho vụ giết người vợ, anh ta lên đường tìm ai đã đánh cắp thập kỷ cuối cùng của cuộc đời mình - và trả thù. Các mưu mô cốt truyện thực tế được thừa nhận là phức tạp, nhưng cường độ của việc làm phim phát nổ tất cả các mảnh vỡ của sự hoài nghi. & NBSP;Oldboy and After Oldboy. It’s the movie that drew international attention to the revolution happening in the country’s film industry, and with good reason, and the middle instalment of Park Chan-wook’s vengeance trilogy is an experience completely of its own genre. When the movie starts, the protagonist (Choi Min-sik) is being kept in a small room against his will by unseen captors for reasons that have never been explained. His situation only worsens after he is released 15 years later. Framed for wife’s murder, he sets out to find who stole the last decade of his life from him – and get revenge. The actual plot machinations are admittedly convoluted, but the intensity of the filmmaking explodes all shreds of disbelief. 

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

15. & nbsp; ngay bây giờ, sai sau đó (2013) Right Now, Wrong Then (2013)

Giám đốc: Hong Sang-sooHong Sang-soo

Một auteur sung mãn, người chuyên về các bộ phim hài hước, tự phản xạ về các đạo diễn phim học tập các bài học cuộc sống vụng về, & nbsp; Hong Sang-soo nghe có vẻ giống như một Allen Woody trên giấy nhưng có một chuỗi vui tươi chính thức hơn nhiều. Nó đã thể hiện trong câu chuyện giải trí và có cấu trúc triệt để về một đạo diễn phim nam, người yêu một họa sĩ mà anh gặp trong khi đi qua thời gian tại một liên hoan phim ở Suwon. Chúng tôi thấy ngày của họ cùng nhau một lần; Sau đó, chúng ta thấy nó một lần nữa, chỉ với sự khác biệt nhỏ. Thiết bị khác biệt điện ảnh này không chỉ gây ra sự chú ý không phân chia của bạn, mà còn khiến bạn suy nghĩ về hiệu ứng bướm của các chi tiết nhỏ về những khoảnh khắc chính trong cuộc sống.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Ảnh: Lưu trữ phim Hàn Quốc

16. & NBSP; Đảo IO (1977) Io Island (1977)

Giám đốc: Kim Ki-Young: Kim Ki-young

Cũng không biết quốc tế như người giúp việc, Kim Ki-Young, sau đó là vụ án giết người có nhà vô địch bao gồm Bong Joon Ho và rất đáng để tìm kiếm. Có một thứ gì đó Antonioni-esque về thiết lập uể oải của nó: một con outcrop đá gần như hoàn toàn bởi các thợ lặn phụ nữ, nơi những người đàn ông vắng mặt. Một nhà báo mất tích, có thể thông qua các phương tiện phạm lỗi, và một nhà quảng bá du lịch thấy mình cần phải xóa tên của mình. Nhanh chóng, cốt truyện dẫn đến địa hình kinh dị dân gian để tiếp nhận chủ nghĩa pháp sư và siêu nhiên để cung cấp một cái nhìn thâm nhập về sự bất an của nam giới Hàn Quốc và trải nghiệm xem âm u một cách thỏa mãn.The Housemaid, Kim Ki-young’s later murder-mystery has champions including Bong Joon ho and well worth seeking out. There’s something Antonioni-esque about its languid set-up: a rocky outcrop inhabited almost entirely by women divers, where the men are absent. A journalist goes missing, possibly via foul means, and a travel promoter finds himself needing to clear his name. Quickly, the plot leads into folk horror terrain to take in shamanism and the supernatural to offer a penetrating look at Korean male insecurity and a satisfyingly murky viewing experience.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

17. & NBSP; The Chaser (2008) The Chaser (2008)

Giám đốc: Na Hong-jin: Na Hong-jin

Bạn có ai: Cảnh sát bị thất sủng biến ma cô ấy hoặc kẻ giết người hàng loạt giết người ở gái điếm? Tính năng đầu tay của Na Hong-jin, là một thủ tục mơ hồ về mặt đạo đức không có anh hùng thực sự, nhưng nó lại taut và say mê theo cách mà một vài phim kinh dị của Mỹ trong thời kỳ này từng đạt được. Mặc dù rõ ràng mắc nợ các bộ phim Park Chan-Wook, tiếp thêm sức mạnh cho điện ảnh Hàn Quốc khi bắt đầu thập kỷ, bạo lực ít được cách điệu, dẫn đến một hành động thực tế, nghiệt ngã, theo thái độ, ném trở lại với các bộ phim truyền hình tội phạm của những năm 1970.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

18. & NBSP; Người hầu gái (2016) The Handmaiden (2016)

Đạo diễn: Park Chan-Wookpark Chan-Wook biến cuốn tiểu thuyết tội phạm của Sarah Waters, ‘Fingerersmith, thành một kẻ kinh dị bí ẩn của Byzantine và cực kỳ khát nước sẽ buộc không tập trung vào các nút thắt. Các thiết lập chuyển từ London Victoria của cuốn sách sang Hàn Quốc do Nhật Bản chiếm đóng, một sự thay đổi đòi hỏi một hàng hóa hoàn toàn mới về tính đặc thù văn hóa mà Park mang lại trong ba phần thanh lịch, gợi cảm. Nó có một câu chuyện sâu sắc về conmen, picketpockets, sex, trả thù, gấp đôi và ba lần - và nó có thể chỉ là kiệt tác của Park. & NBSP;Park Chan-wook

Park Chan-wook turns Sarah Waters’ crime novel ‘Fingersmith’ into a byzantine and extremely thirsty mystery-thriller that will tie the unfocused in knots. The setting switches from the Victorian London of the book to Japanese-occupied Korea, a change that requires a whole new cargo of cultural specificity that Park delivers in three elegant, sensual parts. It’s a deeply heady tale of conmen, picketpockets, sex, revenge, double and triples crosses – and it may just be Park’s masterpiece. 

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Ảnh: Công ty Điện ảnh Hàn Quốc

19. & nbsp; Bullet vô mục đích (1960) Aimless Bullet (1960)

Giám đốc: Yu Hyun-MokYu Hyun-mok

Một bước đột phá tiên phong cho điện ảnh Hàn Quốc, bộ phim truyền hình này về một cựu chiến binh tìm kiếm ý nghĩa (và một mức lương sống) ở Seoul sau chiến tranh đủ để bị cấm khi phát hành vào năm 1960. Trong những năm kể từ đó, bộ phim đã được xem là Một chiến thắng mới của chủ nghĩa thực tế. Bắn vào ngân sách ít ỏi, giữa đống đổ nát của một thành phố vẫn tự đào thoát khỏi xung đột, nó kể câu chuyện về một người lính chán nản đang cố gắng kiếm tiền bằng một mức lương hành chính để nó cấm anh ta đi gặp nha sĩ về việc dai dẳng bệnh đau răng. Nó vẽ ra một bức tranh ảm đạm về cuộc sống ở Hàn Quốc hậu Armistice-bị cuốn vào điện ảnh đen trắng nghiệt ngã-trong khi mang lại hy vọng vừa đủ để giữ bạn không chìm vào tuyệt vọng. & NBSP;

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

20. & nbsp; Train to Busan (2016) Train to Busan (2016)

Giám đốc: Yeon Sang-hoYeon Sang-ho

Câu trả lời của Hàn Quốc về 28 ngày sau đó, bộ phim zombie siêu động này được đặt trên một chuyến tàu đi lại buổi sáng. Điều đó có làm cho nó trở thành một thua cuộc cho các nhân vật không? Bị cắn và họ đã zomb hóa; trốn thoát và họ phải đi làm. Nhưng & nbsp; Train to Busan không phải là sự châm biếm về chế độ nô lệ theo tinh thần của Shaun of the Dead, mặc dù ban đầu, Gong Yoo của Squid Game đã được dán vào điện thoại của mình với tư cách là người quản lý quỹ đạo công quá bận rộn để tham gia với cô con gái nhỏ của mình (Kim Su-an) . Thay vào đó, đó là một chuyến đi hồi hộp thách thức các nhân vật bị mắc kẹt của nó để đưa ra những cách sáng tạo để sống sót như móng vuốt bất tử trên cửa xe của họ.28 Days Later, this hyper-kinetic zombie flick is all set aboard a morning commuter train. Does that make it a lose-lose for the characters? Get bitten and they’re zombified; escape and they have to go to work. But Train to Busan is no satire on wage slavery in the spirit of Shaun of the Dead, despite Squid Game’s Gong Yoo initially being glued to his phone as a workaholic fund manager too busy to engage with his young daughter (Kim Su-an). Instead, it’s a thrill ride that challenges its trapped characters to come up with inventive ways to stay alive as the undead claw at their carriage doors.

21. & nbsp; thoát khỏi Mogadishu (2021) Escape from Mogadishu (2021)

Đạo diễn: & NBSP; Ryoo Seung-Wanits Các nhân vật Somali mỏng manh-nếu điều đó-nhưng người thực hiện hành động hành động chưa từng có ở gần như mọi khu vực khác khi nó kể lại câu chuyện thực sự về các nhà ngoại giao Bắc và Hàn Quốc hợp tác Để thoát khỏi Mogadishu khi nó rơi vào cuộc cách mạng bạo lực vào năm 1991. Giám đốc Ryoo Seung-Wan nói rằng những người đồng hành này khó khăn như thế nào để kéo dài khoảng cách đó, ngay cả với các băng đảng của AK-47 trên đuôi Thực sự ghim tai trở lại với một cuộc rượt đuổi xe hơi cao trào được đóng gói với những động tác camera lố bịch.: Ryoo Seung-wanIts Somali characters are paper thin – if that – but this ever-more amped-up action-thriller delivers in nearly every other area as it recounts the true-ish story of North and South Korean diplomats teaming up to escape Mogadishu as it falls into violent revolution in 1991. Director Ryoo Seung-wan lays bare just how hard it for these kinda-compatriots to span that ideological chasm, even with gangs of AK-47-wielding guerillas on their tails, but he really pins his ears back with a climactic car chase packed with ludicrous camera moves.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Ảnh: CJ Entertainment

22. & nbsp; nửa đêm (2021) Midnight (2021)

Giám đốc: Kwon Oh-Seung: Kwon Oh-seung

Kwon Oh-Seung, ra mắt có thể là bộ phim kinh dị giết người hàng loạt hay nhất của Hàn Quốc kể từ The Chaser và tôi đã xem Quỷ dữ. Tuy nhiên, bộ phim Stalker đô thị và năng lượng này không phải là Rehash, mặc dù vậy, đó là một vòng quay thông minh về một công thức cổ điển. Nạn nhân của Midnight là điếc, điều đó có nghĩa là sự điều hướng của cô ấy về môi trường xung quanh neon phụ thuộc vào một bộ kỹ năng hoàn toàn khác với người theo đuổi có thể của cô ấy (được miêu tả bởi nam diễn viên trò chơi Squid Wi Ha-Jun).The Chaser and I Saw The Devil. This urban and energetic stalker drama is no rehash, though – it’s a clever spin on a classic formula. The would-be victim of Midnight is deaf, which means her navigation of the neon-soaked surroundings depends on an entirely different set of skills to her able-bodied pursuer (portrayed menacingly by Squid Game actor Wi Ha-jun).

23. & nbsp; Đảo (2000) & nbsp; The Isle (2000) 

Đạo diễn: Kim Ki-Dukin Một làng chài bị cô lập, một cô gái điếm bán thời gian câm rất thích một vị khách bí ẩn với một quá khứ gặp khó khăn. Nếu điều đó nghe có vẻ như thiết lập cho một bộ phim tình cảm nghiêm khắc, thì đó, thì trước khi những con cá bắt gặp. Đảo gây ra ngất xỉu và đi bộ khi nó được công chiếu trên đường lễ hội, nhưng mục tiêu của Kim Ki-Duk, không phải là sự khiêu khích trống rỗng. Bắn tuyệt đẹp, nó thơ mộng vì nó rất đau đớn, và nếu bạn vượt qua, thiền định về sự ghen tuông và nỗi ám ảnh của nó sẽ để lại dấu ấn.Kim Ki-duk

In an isolated fishing village, a mute part-time prostitute takes a liking to a mysterious visitor with a troubled past. If that sounds like the setup for a staid emotional drama, well, that’s before the fish hooks get involved. The Isle caused fainting and walkouts when it premiered on the festival circuit, but Kim Ki-Duk’s aim isn’t empty provocation. Gorgeously shot, it’s poetic as it is painful, and if you make it all the way through, its meditation on jealousy and obsession will leave a mark.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

24. & nbsp; Shiri (1999) Shiri (1999)

Giám đốc: Kang Je-Gyu: Kang Je-gyu

Thực sự là bộ phim bom tấn lớn đầu tiên của kỷ nguyên điện ảnh Hàn Quốc mới, bộ phim kinh dị có chỉ số octan cao này theo sau một nhóm khủng bố Bắc Triều Tiên (dẫn đầu bởi Choi Min-Sik của Oldboy Hãy cho tôi biết một cái gì đó của Han Suk-kyu) đang cố gắng hủy bỏ chúng. Nó có đầy đủ các máy quay phim chóng mặt, bắn súng vỉa hè, đánh bom thời gian và những vụ nổ lớn, và đứng vai với những tác phẩm kinh điển của thập niên 90 như Mission: Impossible và The Rock.Oldboy’s Choi Min-sik) bent on Seoul’s destruction, and the Southern intelligence agents (Parasite’s Song Kang-ho and Tell Me Something’s Han Suk-kyu) attempting to foil them. It’s full of dizzying camerawork, sidewalk shootouts, ticking time-bombs and massive explosions, and stands shoulder-to-shoulder with ’90s classics like Mission: Impossible and The Rock.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

25. & nbsp; mẹ (2009) Mother (2009)

Giám đốc: Bong Joon-ho Bong Joon-ho

Tiền thân, theo một cách nào đó, theo phong cách làm mờ thể loại mà sau này anh ta sử dụng trong ký sinh trùng, bộ phim thứ tư của Bong Joon-ho có lẽ là kỳ lạ nhất của anh ta tại trung tâm của nó. Kim Hye-ja đóng vai người mẹ đơn thân giấu tên không tên, người cố gắng xóa tên con trai khuyết tật tâm thần của mình sau khi anh ta bị buộc tội giết một cô gái trẻ. Nghe có vẻ tương đối đơn giản, nhưng giai điệu và cốt truyện kỳ ​​lạ xoắn đánh dấu nó như một công việc hoàn toàn cá nhân từ một đạo diễn không có khả năng làm bất cứ điều gì nồi hơi.Parasite, Bong Joon-ho’s fourth film is perhaps his strangest, a mash-up of psychological drama, black comedy and murder mystery, with an elderly matriarch at its centre. Kim Hye-ja plays the titular unnamed single mother who attempts to clear her mentally disabled son’s name after he’s accused of killing a young girl. It sounds relatively straightforward, but the odd tone and plot twists mark it as an utterly individual work from a director incapable of doing anything boilerplate.

26. & nbsp; Tổng thống Bang Bang (2005) The President’s Last Bang (2005)

Giám đốc: Im Sang-soo: Im Sang-soo

Nhà làm phim Im Sang-soo thường được mô tả là nam châm gây tranh cãi của Hàn Quốc, với những câu chuyện về sự lệch lạc tình dục trong giới quý tộc (xem: người giúp việc và hương vị của tiền) là nguồn gốc của danh tiếng của anh ta. Tổng thống Lừa đảo cuối cùng cũng không kém phần khiêu khích; Sự châm biếm này đối với vụ ám sát ngoài đời thực của Tổng thống Hàn Quốc Park Chung-hee năm 1979 đã hạ cánh đạo diễn của mình tại tòa án và kết quả là bốn phút của bộ phim được cắt bỏ. Tuy nhiên, cách giải thích giải trí này vẫn vượt trội hơn so với phiên bản của Woo Min-ho, nhiều hơn nhiều của sự kiện, The Man Stand Next. & NBSP;The Housemaid and The Taste of Money) the source of his reputation. The President’s Last Bang was no less provocative; this satirical take on the real-life assassination of Korean President Park Chung-hee in 1979 landed its director in court and resulted in four minutes of the film being excised. Nonetheless, this entertaining interpretation remains superior to Woo Min-ho’s much straighter 2021 version of events, The Man Standing Next

27. & nbsp; một cuộc sống buồn vui (2005) & nbsp; A Bittersweet Life (2005) 

Giám đốc: Kim Jee-WoonKim Jee-Woon

Sau khi vượt qua với câu chuyện kinh dị tâm lý hấp dẫn Một câu chuyện về hai chị em, Kim Jee-Woon đã hướng mắt về bạo lực balletic đối với thể loại kinh dị hành động với sự tôn kính của John Woo này. Một kẻ tấn công (Lee Byung-Hun) được lệnh để mắt đến tình nhân của ông chủ của anh ta và xử tử cô ta nếu hóa ra cô ta lừa dối anh ta. Khi anh ta từ chối thực hiện công việc, Chúa tể tội phạm biến sự xâm lược của anh ta về phía anh ta. Một thiết lập đơn giản, nhưng các loạt đá luân lưu tiếp theo được phối hợp một cách chuyên nghiệp, nhưng chân dung của một kẻ giết người bằng một kẻ giết người với một lương tâm rất đáng kể.

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

28. & nbsp; Tôi đã thấy Quỷ dữ (2010) I Saw the Devil (2010)

Giám đốc: Kim Jee-WoonKim Jee-woon

Sự vô ích của sự trả thù là một chủ đề phổ biến trong điện ảnh Hàn Quốc, nhưng nó không bao giờ được thể hiện nhiều động lực hơn-hay dữ dội-hơn là trong bộ phim kinh dị ác mộng của Kim Jee-Woon. (Và nếu bạn đã thấy bất kỳ bộ ba báo thù nào của Park Chan-Wook, bạn sẽ biết điều đó đang nói điều gì đó.) T thoát khỏi một cái gì đó dễ dàng như nhà tù. Để gọi nó là ‘khủng khiếp là một cách nói nhẹ nhàng, nhưng nó cũng rất đẹp: một vở ballet máu để cạnh tranh với bất cứ điều gì trong vở kịch refn cuộn dây Nicolas. & Nbsp;Vengeance Trilogy, you know that’s saying something.) An intelligence agent, devastated by the brutal murder of his pregnant wife, goes rogue in the search for the killer, ensuring he doesn’t get off with something so easy as prison. To call it ‘gruesome’ is an understatement, but it’s beautiful, too: a ballet of blood to rival anything in the Nicolas Winding Refn playbook. 

29. & nbsp; mùa xuân, mùa hè, mùa thu, mùa đông ... và mùa xuân (2003) Spring, Summer, Fall, Winter... And Spring (2003)

Giám đốc: Kim Ki-DukKim Ki-duk

Một tin đồn đóng khung vinh quang về cuộc sống và thời gian trôi qua, một phiên bản Mỹ của Kim Ki-Duk, Dụ ngôn nhẹ nhàng gần như chắc chắn sẽ được đạo diễn bởi Terrence Malick. Một tu sĩ Phật giáo lớn lên trong một ngôi đền nổi trên một hồ nước xa xôi. Mỗi giai đoạn của cuộc sống được tạo ra bởi một mùa khác nhau - chúng ta có hai người đi vào mùa xuân, bởi vì ai không yêu mùa xuân? - Nhưng mặc dù bản chất chiêm nghiệm của nó, kiệt tác Kim Kim vẫn tìm ra cách đối đầu với khía cạnh khó khăn hơn, giống như của nó. Nó được quay tại Jusanji Pond ở Công viên quốc gia Juwangsan, nơi những cái cây xuất hiện từ bề mặt của hồ nhân tạo và sự thanh thản được đảm bảo. Bản thân ngôi đền, than ôi, được xây dựng cho bộ phim. & NBSP;

30. & nbsp; cho tôi biết điều gì đó (1999) Tell Me Something (1999)

Giám đốc: Chang Yoon-hyun: Chang Yoon-hyun

Một kẻ giết người hàng loạt đồi trụy đang ở Seoul trong Seoul trong Neo-noir Hàn Quốc ảm đạm, say mê này. Kicker? Các chi bị mất tập trung được tìm thấy tại mỗi hiện trường vụ án don don đều thuộc về cùng một nạn nhân. Bị ảnh hưởng bởi David Fincher, Seven, nói với tôi một cái gì đó là một thành công lớn ở Hàn Quốc khi nó xuất hiện và nó vẫn đứng dậy. Bản nhạc phim của bộ phim, trong khi đó, đã giúp bộ phim xây dựng một đại diện ở nước ngoài - với những đoạn cắt giảm tâm trạng từ Enya, Nick Cave và giả dược cung cấp một bản hit hoài cổ của thập niên 90Seven, Tell Me Something was a major hit in Korea when it came out and it still stands up. The film’s soundtrack, meanwhile, helped the film build a rep overseas – with moody cuts from Enya, Nick Cave and Placebo providing a solid ’90s nostalgia hit

Chuyển đến 100 phim hàng đầu năm 2022

Ảnh: Mubi

31. & nbsp; gia đình yên tĩnh (1998) The Quiet Family (1998)

Giám đốc: Kim Jee-Woon: Kim Jee-woon

Kim Jee-Woon, (một câu chuyện về hai chị em) ra mắt sau một gia đình lập dị điều hành một khách sạn buồn ngủ ở nông thôn. Nhưng mọi thứ vượt ra khỏi tầm tay tại The Misty Inn sau khi một người cô đơn trôi tự đâm mình đến chết với chìa khóa phòng của mình - và những vị khách liên tiếp sẽ sớm kết thúc. Kẻ khiêu khích Nhật Bản Takashi Miike đã thêm các zombie và trưng bày âm nhạc trong bản làm lại năm 2003 của ông, The Happiness of the Katakuris. Nhưng bản gốc của Kim, Darkly Comic vẫn là một niềm vui duy nhất, không chỉ là một dàn diễn viên xuất sắc tự hào với Oldboy, Choi Min-Sik và Song Kang-Ho.A Tale of Two Sisters) debut follows an eccentric family who run a sleepy hotel in the countryside. But things get out of hand at the Misty Inn after a lonely drifter stabs himself to death with his room key – and successive guests are soon ending up dead. Japanese provocateur Takashi Miike added zombies and musical showpieces in his 2003 remake, The Happiness of the Katakuris. But Kim’s darkly comic original remains a singular joy, not least for an outstanding cast that boasts Oldboy’s Choi Min-sik and Parasite’s Song Kang-ho.

Một email bạn thực sự yêu thích

Tham gia vào một mối quan hệ với bản tin của chúng tôi. Khám phá tốt nhất của thành phố, đầu tiên.

Bằng cách nhập địa chỉ email của bạn, bạn đồng ý với các điều khoản sử dụng và chính sách bảo mật của chúng tôi và đồng ý nhận email từ thời gian ra về tin tức, sự kiện, ưu đãi và khuyến mãi đối tác.

🙌 Tuyệt vời, bạn đã đăng ký!

Cảm ơn đã đăng kí! Hãy chú ý đến bản tin đầu tiên của bạn trong hộp thư đến của bạn sớm!

Bộ phim hay nhất thế giới là ai?

Phim hay nhất mọi thời đại..
2001: Một bộ phim Space Odyssey (1968). Khoa học viễn tưởng. ....
Bộ phim Bố già (1972). Thriller. ....
Công dân Kane (1941) Phim. ....
Jeanne Dielman, 23 tuổi, Quai du Commerce, bộ phim 1080 Bruxelles (1975). ....
Bộ phim Raiders of the Lost Ark (1981). ....
Phim La Dolce Vita (1960). ....
Bảy bộ phim Samurai (1954). ....
Trong bộ phim Mood For Love (2000) ..

Phim Nhật Bản được gọi là gì?

Rạp chiếu phim của Nhật Bản (日本 映画, Nihon Eiga, còn được biết đến trong nước là 邦画 hōga, "điện ảnh trong nước") có một lịch sử kéo dài hơn 100 năm. Nhật Bản có một trong những ngành công nghiệp điện ảnh lâu đời nhất và lớn nhất thế giới; Tính đến năm 2021, đây là bộ phim lớn thứ tư được sản xuất. (日本映画, Nihon eiga, also known domestically as 邦画 hōga, "domestic cinema") has a history that spans more than 100 years. Japan has one of the oldest and largest film industries in the world; as of 2021, it was the fourth largest by number of feature films produced.

Điện ảnh Nhật Bản được biết đến là gì?

Đó là nguồn gốc của các thể loại và thể loại đặc trưng sau đây: anime (hoạt hình Nhật Bản, không giống như hầu hết các phim hoạt hình phương Tây không phải lúc nào cũng nhắm vào trẻ em), Jidaigeki (các tác phẩm thời kỳ có samurai và đấu kiếm), phim kinh dị sùng bái (như The Ring vàBattle Royale, được biết đến ở phương Tây là J-Horror), Kaiju (...