Có bao nhiêu người tham gia ultra 2023?

Charlotte de Witte tại Ultra Music Festival 2023. Ruke

Đúng như tên gọi của nó, âm nhạc “ngầm” phải là thứ bạn phải “đào bới” mới tìm được. Bạn phải tìm kiếm nó, đi lạc một chút khỏi con đường quen thuộc và thử điều gì đó có vẻ hơi mạo hiểm. Theo cách này, nó có vẻ hoàn toàn trái ngược với “dòng chính”, rất dễ tìm vì nó nằm ở đầu bảng xếp hạng, được phát trên radio (thường là quảng cáo) và cần ít hoặc không cần nghiên cứu để tìm hiểu về

Có liên quan

Hướng dẫn Âm nhạc Khiêu vũ Thứ Sáu. Những bản nhạc mới hay nhất trong tuần của NERO, DJ Shadow, Red Axes, v.v.

Khám phá

Xem video, biểu đồ và tin tức mới nhất

Charlotte de Witte

Zedd

Xem video, biểu đồ và tin tức mới nhất

Cuộc chiến giai cấp giữa những người hâm mộ nhạc dance “chính thống” và “ngầm” đã tồn tại hơn một thập kỷ, kể từ khi EDM rầm rộ đi vào ý thức chủ đạo và nhiều cái đầu “nghiêm túc” tỏ ra kinh ngạc. Thời đại này củng cố ý tưởng rằng những người “thực hiện nghiên cứu của họ” có lợi thế hơn đối với số đông “không có học thức”, bởi vì dân gian dưới lòng đất đã giành được một số loại địa vị bằng cách nắm quyền sở hữu danh sách phát của họ và những người yêu thích âm nhạc chính thống chỉ cần làm những gì

Trong cuộc trò chuyện lớn hơn của U ngày hôm nay. S. Trong ngành âm nhạc điện tử, “ngầm” thường được định nghĩa là house và deep house, techno và tech house;

Nhưng sau khi tham dự Ultra Music Festival 2023 vào cuối tuần vừa qua (24-26 tháng 3) tại Công viên Bayfront ở Miami và xác định đội hình của các bữa tiệc lớn tại Tuần lễ Âm nhạc Miami xung quanh, cái gọi là âm thanh “ngầm” rõ ràng đã trở nên phổ biến, nếu

Vậy bây giờ chúng ta đang nói về điều gì khi nói về âm nhạc ngầm và văn hóa xung quanh nó?

Thật vậy, “ngầm” là bối cảnh quay lưng của các anh hùng nhạc house/techno Maceo Plex và Michael Bibi khi nó thu hút khoảng 10.000 người vào một sân khấu có mái che có kích thước bằng một nhà chứa máy bay nhỏ, chỉ cách nơi đó năm phút đi bộ. . )

Có một câu chuyện sống trong nhạc khiêu vũ; . Một vài năm sau, nếu họ tiếp tục tham gia các lễ hội khiêu vũ, họ sẽ bắt đầu khám phá các sân khấu phụ và tiếp xúc với nhạc house và techno. Chẳng bao lâu sau, họ đổi chiếc áo ngực hoa cúc của mình lấy một chiếc áo phông đen và kính râm, và giờ đây họ đã “tiến hóa” thành một “người hâm mộ nhạc dance nghiêm túc”. ”

Câu chuyện này được nhiều người trong ngành ủng hộ, cho dù đó là một nhà quảng bá đang cố gắng đặt thêm các buổi biểu diễn ở Châu Âu ở Hoa Kỳ hay một blogger trên Twitter nhắc nhở mọi người rằng “tất cả chúng ta đều bắt đầu từ sân khấu chính” và chắc chắn nó phù hợp với trải nghiệm sống thực tế của một số người. Nhưng nó cũng phản ánh sự đơn giản hóa quá mức thành thông tin nhân khẩu học gọn gàng có thể khai thác để kiếm lợi nhuận. Chắc hẳn chúng ta đều nhận ra rằng trên thực tế, con người có nhiều sắc thái hơn “bass bro” hay “T-shirt techno đen”. ”

Có rất nhiều người khác bắt đầu theo đuổi nhạc dance bằng một số phương tiện khám phá khác, và một số người hoàn toàn bỏ qua bài tập dance-pop. Trên đường từ Ultra về nhà vào tối Chủ nhật, một người bạn của tôi đã kể lại những chi tiết thân mật về cuộc đời của DJ nhạc house và techno người Ý Joseph Capriati, nhưng thậm chí chưa bao giờ nghe đến cái tên Illenium và chỉ có nghệ sĩ thứ hai mới có giai điệu Hot 100

Bạn tôi phù hợp ở đâu trong kế hoạch lớn này? . Có thể sở thích của chúng ta hơi khác nhau một chút, nhưng chúng ta đều khiêu vũ trong cùng một lĩnh vực

Vâng, có điều gì đó hấp dẫn khi trở thành một phần của “thế giới ngầm”. ” Nó mang lại cảm giác độc quyền, giống như bạn là người đặc biệt khi có mặt ở đó, ngay cả khi tech-house đã trở thành thể loại thịnh hành trên sân khấu — một thể loại gần như không thể tránh khỏi vào cuối tuần bất kể người ta đang ở giai đoạn nào. Sức hấp dẫn kỳ lạ của “ngầm” là xương sống của khái niệm “Kháng cự” của Ultra. Thương hiệu này ra mắt tại lễ hội năm 2015, cùng năm Major Lazer và DJ Snake phát hành kỷ lục “Lean On” và Martin Garrix hợp tác với Usher, hai kỳ tích đại diện cho đỉnh cao của EDM U. S. độ bão hòa vô tuyến

Với đội hình ra mắt năm 2015 bao gồm Tale of Us, Sasha, Jamie Jones và The Martinez Brothers, ý tưởng dường như là các DJ nhạc house và techno bằng cách nào đó đã “chống lại” sự thôi thúc muốn làm những thể loại nhạc pop chính thống và rằng những người đổ xô đến . Không phải là không, nhưng thật khó để tranh luận rằng bất cứ điều gì xảy ra trên sân khấu lớn này, trước đám đông khổng lồ của nó, bằng cách nào đó lại độc quyền hơn bất kỳ điều gì khác diễn ra ở Bayfront Park. Bây giờ còn khó tranh luận hơn nữa

Có thể không có sự trùng lặp lớn giữa những người muốn xem Phòng nghệ thuật và những người muốn xem Armin Van Buuren, nhưng cuối cùng, cả hai loại người đó sẽ chi hàng trăm đô la cho một vé, cùng với vé máy bay, khách sạn và các tiện nghi khác . Cả hai nghệ sĩ đều thực sự nổi tiếng. Nếu không thì Ultra sẽ không đặt chỗ cho họ

Các giai đoạn Kháng chiến không chỉ phổ biến mà còn được thương hiệu Ultra tổng thể rất ưa chuộng. Điển hình là nơi cư trú của Ultra's Resistance tại câu lạc bộ lớn South Beach M2 mới khai trương. Nó đi theo bước chân của nơi cư trú Kháng chiến hiện có và được đánh giá cao của Ultra ở Ibiza, và nó đã ra mắt trong tuần này với màn trình diễn của các ngôi sao nhạc house và techno Carl Cox, Sasha và John Digweed, Solardo, Anfisa Letyago, Charlotte De Witte và những trụ cột khác của Quân kháng chiến

De Witte, DJ-producer người Bỉ nổi tiếng với dòng dark techno cứng rắn, cũng đã xuất hiện lần đầu trên sân khấu chính của Ultra vào tối thứ Sáu. Cảnh quay được đặt ở vị trí giống như một cuộc đảo chính nào đó, khi người dẫn chương trình Ultra Damian Pinto yêu cầu khán giả thể hiện tình yêu dành cho de Witte bằng mức độ yêu thích mà họ dành cho bất kỳ nghệ sĩ sân khấu chính quen thuộc nào khác, như thể nghệ sĩ quốc tế vô cùng tài năng và nổi tiếng này. .  

Đây có phải là lần đầu tiên một DJ techno “nghiêm túc” biểu diễn trên sân khấu chính của Ultra? . Bối cảnh trở lại lớn của Hardwell năm ngoái khá đen tối và ấn tượng, vừa nhấn mạnh vừa tận dụng mức độ phổ biến của phong cách này đối với khán giả trên toàn thế giới. Hành động như thể màn trình diễn của de Witte là một kiểu khó chịu dữ dội nào đó có vẻ hơi gian dối và hơi trịch thượng đối với khán giả nói chung.

Chủ nghĩa giai cấp trong thế giới khiêu vũ đã ăn sâu đến mức nó bắt đầu ảnh hưởng đến chính các nghệ sĩ. Một người bạn là nhà sản xuất không chơi Ultra năm nay nhưng đến lễ hội để giao lưu và ủng hộ các đồng nghiệp của mình đã nói về sự biến mất của các “DJ tầng lớp trung lưu” – một hiện tượng không khác gì cuộc khủng hoảng kinh tế hiện nay đã làm suy giảm sức mạnh của một DJ thực sự. .  

Theo cô, một số nghệ sĩ cảm thấy họ phải lựa chọn giữa những hợp đồng biểu diễn được trả lương cao, có vẻ “chính thống” như Ultra, EDC Vegas và những thứ tương tự, hoặc đi theo con đường “danh dự hơn” khi chơi những không gian “giàu văn hóa” với mức phí thấp hơn nhiều. Đó là một quyết định ngày càng trở nên khó khăn khi lợi ích doanh nghiệp kiểm soát hiện trường và một quyết định cho thấy số tiền mà các nghệ sĩ kiếm được hoặc số lượng người họ đóng vai trước mặt bằng cách nào đó sẽ xác định chất lượng nghệ thuật của họ. Nhưng đó là lối suy nghĩ nguy hiểm, cả về mặt nó có thể hạn chế khả năng sáng tạo và về mặt lợi ích của những nghệ sĩ trốn tránh lợi ích tài chính vì sợ mất uy tín.

Cuối cùng, Tuần lễ âm nhạc Ultra và Miami tuần này đã chứng minh rằng nhạc house và techno “ngầm” thực sự phổ biến ở Hoa Kỳ - giống như nhiều người chỉ trích EDM trong những ngày bùng nổ đã hy vọng một ngày nào đó nó sẽ như vậy. Nếu bạn cần thêm bằng chứng, hãy xem xét các lễ hội nhỏ có sức chứa 5.000 người được tổ chức tại Factory Town ở Miami vào mỗi tối vào tuần trước, bao gồm cả buổi giới thiệu Afterlife cháy vé với sự góp mặt của Tale of Us, Camelphat và Mathame, những người sau đó đã biểu diễn trước đám đông khổng lồ tại Ultra's Resistance Megastructure

Nhưng suy cho cùng, nếu một người thực sự yêu âm nhạc thì “phổ biến” không phải là một từ bẩn thỉu. Thị hiếu thay đổi và phát triển theo thời gian, ở quy mô vi mô và vĩ mô, nhưng thật khó để cho rằng thể loại âm nhạc mà một người thích nói lên bất cứ điều gì về giá trị hoặc trí thông minh của một người với tư cách là một con người. (Trường hợp điển hình là M83, người đã chơi Ultra vào năm 2012 và gần đây đã phải đối mặt với phản ứng dữ dội từ các DJ trên Twitter vì nói rằng anh ấy hối tiếc về sự nổi tiếng của dòng crossover EDM, do sự chán ghét của anh ấy đối với người hâm mộ mà cảnh đó đã mang đến cho anh ấy. )

Cuối tuần vừa qua, thật tuyệt vời khi tay guitar live của Kayzo đứng trên lồng trong lúc lửa phun ra từ mọi ngóc ngách của sân khấu Ultra live. Thật sự rất thú vị khi một đội hình 3-D khổng lồ gồm những kẻ hủy diệt bắn cryo vào đám đông tại buổi trình diễn Holo tuyệt đẹp của Eric Prydz trong Megastructure. Thật là ngu ngốc khi Swiss House Mafia lại chơi Fred lần nữa. các bài hát giữa các bản hit kinh điển của bộ ba khi họ kết thúc sân khấu chính vào Chủ nhật và thật thú vị khi Kaskade và deadmau5 đùa giỡn qua lại như những người bạn thân trong khi quay trên những khối lập phương khổng lồ, phát sáng. Thật là buồn nôn khi Tiësto bất ngờ đánh rơi trống'n'bass và thật vui khi nghe Carl Cox tạo ra một bản phối lại trực tiếp cho bài hát "Around The World" của Daft Punk ngay lập tức.

Khi các thể loại tiếp tục hòa quyện vào nhau, âm nhạc “ngầm” thu hút rất đông khán giả và sân khấu chính ngày càng mang tính thử nghiệm, thật khó để tranh luận rằng nhiều (hoặc bất kỳ) “quy tắc” thực sự nào đối với nhạc dance vẫn còn tồn tại. Nhưng - từ sân khấu chính đến sân khấu Kháng chiến đến tất cả những nơi mà dòng chính thống và dòng ngầm chồng chéo cũng như những khoảnh khắc âm nhạc xa hơn - phần lớn những gì diễn ra tại Ultra 2023 đã khiến mọi người nhảy múa. Chắc chắn, đó vẫn là phép thử tốt nhất về điều tốt

Nhận thông tin tóm tắt hàng tuần gửi thẳng tới hộp thư đến của bạn

Đọc thêm về

• Nhảy
• miami
• cực kỳ
• lễ hội âm nhạc cực chất

Bạn muốn biết mọi người trong ngành kinh doanh âm nhạc đang nói về điều gì?

Tìm hiểu về