Top 100 bức ảnh có ảnh hưởng nhất năm 2022

Bộ sưu tập 20 bức ảnh nổi tiếng này đã được lựa chọn cẩn thận vì tầm quan trọng của chúng trong lịch sử. Mỗi một trong những hình ảnh mang tính biểu tượng này đã giúp định hình lịch sử của chúng ta và thay đổi thế giới mà chúng ta đang sống. Chúng là một trong những hình ảnh mạnh mẽ và có ảnh hưởng nhất từng được chụp bởi một số nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất trong lịch sử.

Hình ảnh có cách cắt xuyên qua và kích hoạt phản ứng cảm xúc ngay lập tức như không có gì khác có thể. Họ mở một cửa sổ cho chúng tôi để nhìn thế giới qua con mắt của nhiếp ảnh gia.

Nhiếp ảnh đã giúp củng cố lịch sử làm cho nó hữu hình và thực tế hơn. Nó cũng đã làm cho máy ảnh trở thành một công cụ quan trọng không chỉ để ghi lại lịch sử mà còn giúp thay đổi nó.

Cảnh báo: Một số hình ảnh trong bộ sưu tập này rất đồ họa và có thể khó nhìn thấy. Vì vậy, nếu bạn không thích loại điều này, xin vui lòng được báo trước. & NBSP; Some of the images in this collection are very graphic and may be hard to see. So if you are averse to this sort of thing, please be forewarned. 

#1 Người đàn ông nổi tiếng của Henri Cartier-Bresson, nhảy Puddle | 1930 Henri Cartier-Bresson’s famous photo Man Jumping the Puddle | 1930

Trong đó, một trong những bức ảnh mang tính biểu tượng nhất của anh, Henri Cartier-Bresson đã chụp một cảnh qua một hàng rào phía sau nhà ga xe lửa Saint-Lazare ở Paris.

Hình ảnh này đã trở thành ví dụ hoàn hảo về những gì Cartier-Bresson được gọi là khoảnh khắc quyết định.

Không có gì trên thế giới này không có khoảnh khắc quyết định.

Henri Cartier-Bresson

Nhiếp ảnh gia người Pháp thường được gọi là cha đẻ của phóng viên ảnh hiện đại.

Anh ta đã đặt ra thuật ngữ này, khoảnh khắc quyết định, để chỉ một khoảnh khắc khi nhiếp ảnh gia chụp một giây thoáng qua, bất tử với nó kịp thời.

#2 Bức ảnh nổi tiếng & nbsp; Steerage của Alfred Stieglitz | 1907The famous photo The Steerage by Alfred Stieglitz | 1907

Tôi đã đứng chính tả một lúc. Tôi đã thấy các hình dạng liên quan đến một hình ảnh khác về hình dạng, và bên dưới nó, một tầm nhìn mới giữ tôi.

Alfred Stieglitz

Một trong những nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất của đầu thế kỷ 20, Stieglitz đã chiến đấu để nhiếp ảnh được coi trọng như một hình thức nghệ thuật hợp lệ. Công việc tiên phong của ông đã giúp thay đổi cách nhiều người xem nhiếp ảnh. Phòng trưng bày NYC của ông có nhiều nhiếp ảnh gia giỏi nhất trong ngày.

Hình ảnh mang tính biểu tượng của anh ấy, The Steerage, không chỉ gói gọn những gì anh ấy gọi là nhiếp ảnh thẳng & nbsp; - cung cấp một sự trung thực trên thế giới. Nó cũng cho chúng ta một quan điểm phức tạp và nhiều lớp hơn, truyền tải sự trừu tượng qua các hình dạng trong hình ảnh. Và làm thế nào những hình dạng đó liên quan đến nhau.

Lưu ý: Nhiều năm trước, một trong những người hướng dẫn của tôi tại chương trình nhiếp ảnh của tôi ở trường đại học đã cho chúng tôi thấy sự điều khiển và nói về tầm quan trọng của nó, quan trọng như thế nào. Phiên bản 21 tuổi của bản thân tôi đã nhận được nó. Many years ago one of my instructors at my photography program in college showed us The Steerage and talked about how important it was, how significant. The 21-year-old version of myself didn’t get it.

Tôi thừa nhận tôi đã mất nhiều năm để hiểu thiên tài và thông điệp của nó. Vì vậy, nếu bạn không phải là người khác, hãy nhận được nó ngay lập tức.

#3 Stanley Forman, người phụ nữ nổi tiếng người phụ nữ rơi khỏi lối thoát lửa | 1975 Stanley Forman’s famous photo Woman Falling From Fire Escape |1975

Forman là một nhiếp ảnh gia nổi tiếng làm việc cho Boston Herald khi anh tham dự hiện trường vụ cháy. Những gì bắt đầu khi anh ta ghi lại sự giải cứu của một phụ nữ trẻ và trẻ em nhanh chóng thay đổi khi lối thoát lửa sụp đổ.

Cặp đôi bắt đầu ngã và anh tiếp tục bắn khi họ đang ngã. Anh bắt chúng bơi trong không trung. Forman chỉ hạ máy ảnh của mình và quay vào giây phút cuối cùng khi anh nhận ra những gì anh đang chứng kiến ​​là một người phụ nữ lao thẳng đến cái chết của cô.

Bức ảnh nổi tiếng này đã giành được giải thưởng Pulitzer. Nhưng di sản thú vị của nó là những câu hỏi đạo đức mà nó nêu ra khi một nhiếp ảnh gia nên ngừng chụp và liệu nó có phù hợp để xuất bản những hình ảnh đáng lo ngại hay không. Nó cũng khiến nhiều thành phố thực thi các mã an toàn chống cháy nghiêm ngặt hơn, vì vậy bạn quyết định.

Đọc thêm: 12 nhiếp ảnh gia chân dung nổi tiếng mà bạn cần biết

#4 Kevin Carter, bức ảnh gây tranh cãi - & nbsp; Child và Kền kền đói khát | 1993 Kevin Carter’s controversial photo – Starving Child and Vulture | 1993

Hình ảnh này là một hình ảnh giành giải thưởng Pulitzer khác. Nổi tiếng với tác động xã hội của nó, vì đó là những vấn đề đạo đức mà nó nêu ra.

Năm 1993, phóng viên ảnh Nam Phi Kevin Carter đã tới Sudan để chụp ảnh nạn đói. Hình ảnh của anh ta về một đứa trẻ bị sập, với một con kền kền rình rập trên cô, không chỉ gây ra sự phẫn nộ của công chúng vì chủ đề khủng khiếp. Nó cũng khuấy động rất nhiều lời chỉ trích hướng vào nhiếp ảnh gia, vì đã chụp ảnh đứa trẻ, thay vì giúp đỡ cô.

Ngày hôm đó, và cuộc tấn công dữ dội đến sau khi tiếp tục ám ảnh Carter cho đến khi anh ta tự kết liễu đời mình vào năm 1994.

Đối với hồ sơ, người mẹ rõ ràng ở ngay bên cạnh hiện trường và đứa trẻ không bao giờ có nguy cơ bị chim tấn công. Lưu ý rằng nó cũng được quay với một ống kính tele dài hơn khiến cho một cảnh trông nén hơn, khiến con chim xuất hiện gần với đứa trẻ hơn là thực tế.

Nếu bạn muốn tìm hiểu thêm về hình ảnh này và nhiều hơn bởi các phóng viên ảnh ở Nam Phi trong mùa thu apartheid, hãy xem Câu lạc bộ Bang Bang. Xem đoạn giới thiệu bên dưới và bạn có thể xem bộ phim đầy đủ trên YouTube với giá 3,99 đô la. Nó là một bộ phim tài liệu tuyệt vời, nhưng không phải vì sự yếu tim của trái tim.

#5 Nhiếp ảnh gia giành giải Pulitzer Eddie Adams | Thực thi Sài Gòn | 1968 Pulitzer Prize-winning photographer Eddie Adams | Saigon Execution | 1968

Tay phóng viên ảnh giành giải Pulitzer Eddie Adams đã ở trên đường phố Sài Gòn vào ngày 1 tháng 2 năm 1968 để chụp ảnh sự tàn phá của cuộc chiến.

Hình ảnh vẫn là vũ khí mạnh nhất trên thế giới. - Eddie Adams, Nhiếp ảnh gia đã tweetClick To Tweet

Tin rằng anh ta đang chứng kiến ​​một vụ xử tử thường lệ của một tù nhân. Anh nhìn qua khung ngắm của máy ảnh, để chụp cảnh đó. Nhưng những gì anh ta bắt được là vụ ám sát bình thường của tù nhân.

Bức ảnh mang tính biểu tượng này đã trở thành một trong những hình ảnh mạnh mẽ nhất của Chiến tranh Việt Nam. Nó đã giúp thúc đẩy phong trào phản chiến và chấm dứt sự tham gia của chúng tôi vào cuộc chiến vì nó mang lại cuộc sống trong một hình ảnh khủng khiếp, mức độ của bạo lực xảy ra.

#6 Bức chân dung mang tính biểu tượng của Yousuf Karsh - & NBSP; Winston Churchill | 1941 Yousuf Karsh’s iconic portrait – Winston Churchill | 1941

Vào lúc tôi quay lại với máy ảnh của mình, anh ấy trông thật hiếu chiến, anh ấy có thể nuốt chửng tôi. Đó là ngay lập tức mà tôi đã chụp ảnh.

Yousuf Karsh

Trước cuộc tấn công vào Trân Châu Cảng, Churchill đã đến Ottawa, để cảm ơn các đồng minh vì sự giúp đỡ của họ.

Không biết rằng một nhiếp ảnh gia đã được giao nhiệm vụ lấy bức chân dung của mình, anh ta từ chối loại bỏ điếu xì gà của mình. Khi nhiếp ảnh gia được thiết lập, anh ta bước về phía Churchill, đưa điếu xì gà ra khỏi miệng và chụp bức ảnh nổi tiếng của anh ta với cau có.

Về vụ việc, Churchill nói với Karsh, bạn thậm chí có thể làm cho một con sư tử ầm ầm đứng yên để được chụp ảnh.

Hình ảnh này là một trong những bức chân dung chính trị được tái tạo rộng rãi nhất. Nó đã cho phép các nhiếp ảnh gia để có được sự trung thực hơn, và thậm chí quan trọng, chân dung của các nhà lãnh đạo chính trị.

#7 Nick UT | Khủng bố của chiến tranh | 1972 Nick Ut | The Terror of War | 1972

Sự kinh hoàng của Chiến tranh Việt Nam do tôi ghi lại không cần phải sửa chữa.

Nick Ut

25 dặm về phía tây bắc của Saigon, nhiếp ảnh gia chiến tranh Nick Ut, đã chụp được một trong những hình ảnh đau khổ nhất trong lịch sử Chiến tranh Việt Nam. Thường xuyên hơn không, khuôn mặt của những người phải chịu đựng thiệt hại tài sản thế chấp của chiến tranh không được nhìn thấy.

Nhưng hình ảnh đau khổ của Phan Thi Kim Phan 9 tuổi buộc thế giới phải nhìn thấy. Một nạn nhân của Napalm đã bỏ nhầm, sau đó cô được UT giúp đỡ và được điều trị cứu sinh.

Vào thời điểm xuất bản năm 1972, nhiều tờ báo phải nới lỏng chính sách của họ về ảnh khoả thân. Hình ảnh vẫn còn gây tranh cãi cho đến ngày nay, gần đây nó đã bị xóa ngắn khỏi Facebook vì những lý do tương tự.

Nick UT đã giành giải Pulitzer cho hình ảnh nổi tiếng này vào năm 1973.

#8 Bức ảnh nổi tiếng của Margaret Bourke-White-Gandhi và bánh xe quay | 1946 Margaret Bourke-White’s famous photograph – Gandhi and the Spinning Wheel | 1946

Năm 1946, Margaret Bourke-White, tạp chí Life Tạp chí Nhiếp ảnh gia đầu tiên, đã được cung cấp một cơ hội hiếm có để chụp ảnh Mahatma Gandhi. Cơ hội mơ ước này nhanh chóng biến thành một cơn ác mộng. Cô đã được thực hiện để vượt qua nhiều thử thách trước khi tiếp cận với nhà lãnh đạo tư tưởng Ấn Độ. Bao gồm cả việc quay Gandhi, Homespun nổi tiếng.

Sau hai lần chụp thất bại, nhờ những khó khăn về kỹ thuật, đây là lần thứ ba may mắn cho Bourke-White.

Hình ảnh mang tính biểu tượng này của Gandhi tại bánh xe quay của anh ta đã được chụp chưa đầy hai năm trước khi bị ám sát.iconic image of Gandhi at his spinning wheel was captured less than two years before his assassination.

Lưu ý: Bourke-White là một biểu tượng cho tôi đến như một nhiếp ảnh gia trẻ. Cô ấy có vẻ không sợ hãi và đi đến nơi mà ngay cả một số người đàn ông cũng không dám đi. Sự can đảm và sự dũng cảm của cô ấy đã ảnh hưởng đến tôi và công việc của tôi sớm trong sự nghiệp. Có một bộ phim về cuộc sống của cô ấy (cô ấy do Farrah Fawcett thủ vai) được gọi là Double phơi sáng. Nếu bạn có thể chạm tay vào nó, thì đó là một chiếc đồng hồ tuyệt vời. & NBSP; Bourke-White was an icon for me coming up as a young photographer. She seemed fearless and went where even some men dared not to go. Her courage and fortitude influenced me and my work early in my career. There is a movie about her life (she’s played by Farrah Fawcett) called Double Exposure. If you can get your hands on it, it’s a great watch. 

#9 Hình ảnh nổi tiếng của Lewis Hine, - Cotton Mill Girl | 1908 Lewis Hine’s famous image – Cotton Mill Girl | 1908

Được thành lập vào năm 1904, Ủy ban Lao động Trẻ em Quốc gia, đã tồn tại để đấu tranh cho quyền của công nhân trẻ em ở Hoa Kỳ. Họ nhận ra rằng công cụ mạnh mẽ nhất mà họ có là thể hiện khuôn mặt thực sự của những đứa trẻ này. Họ tin rằng nhìn thấy những hình ảnh lao động trẻ em này sẽ đánh thức công dân yêu cầu thay đổi.

Khi Lewis Hine, một nhiếp ảnh gia điều tra, tình cờ gặp Sadie Pfeifer, một trong những đứa trẻ nhỏ nhất tại nơi làm việc. Đứng chỉ 48 inch, anh biết mình có một phát bắn sẽ thay đổi quan điểm của mọi người.

Bức ảnh này cùng với những người khác là một phần quan trọng của chiến dịch dẫn đến sự thay đổi trong pháp luật. Kết quả của việc giảm 50% số lượng lao động trẻ em trong khoảng thời gian 10 năm.

#10 Người ăn xin mù của Paul Strand | 1916 Blind Beggar by Paul Strand | 1916

Hình ảnh đột phá của Paul Strand, về một người phụ nữ mù là một bức chân dung thẳng thắn khởi hành từ những bức chân dung được đặt ra trang trọng hơn thời đó.

Strand không chỉ bắt được một khoảnh khắc trong thời gian, khi một quốc gia đang thay đổi nhanh chóng, do sự gia tăng nhập cư. Nhưng anh ấy cũng chụp ảnh đầu tiên mở đường cho một phong cách mới - nhiếp ảnh đường phố.

#11 Ngày V-J mang tính biểu tượng trong Quảng trường Thời đại & NBSP; của Alfred Eisenstaedt | 1945 The Iconic V-J Day in Times Square by Alfred Eisenstaedt | 1945

Người dân nói với tôi rằng khi tôi ở trên thiên đường, họ sẽ nhớ bức ảnh này.

Alfred Eisenstaedt

Nhiệm vụ của Alfred Eisenstaedt, thông qua bức ảnh này là để tìm và bắt gặp khoảnh khắc kể chuyện. Trong bức ảnh hậu thế này ở Quảng trường Thời đại, anh ấy đã làm điều đó.

Bức ảnh nổi tiếng của ông về người lính và y tá nha khoa đã trở thành một trong những hình ảnh mang tính biểu tượng nhất của thế kỷ 20, biểu thị kết thúc vui vẻ cho nhiều năm chiến tranh.

#12 Bức ảnh đầu tiên trong lịch sử - của Joseph Nicéphore Niépce - Xem từ cửa sổ tại Le Gras | khoảng năm 1826 The first photograph in history – by Joseph Nicéphore Niépce – View from the Window at Le Gras |circa 1826

Điều thú vị là bức ảnh vĩnh viễn đầu tiên từng được chụp không phải là bởi một nghệ sĩ, mà bởi nhà phát minh Joseph Nicéphore Niépce. Niềm đam mê của anh ta với việc in ấn đã khiến anh ta thiết lập một chiếc máy ảnh Obscura tại studio của anh ta ở Pháp vào năm 1826.

Cảnh cửa sổ được đúc trên một tấm pewter và trình bày một bản sao thô thiển của cảnh bên ngoài cửa sổ của anh ta. Đó là một phơi sáng 8 giờ và chỉ có một bản sao, một hình ảnh tích cực. Đây là lý do tại sao hình ảnh có phần khó hiểu vì mặt trời đã di chuyển qua sân trong quá trình phơi sáng, khiến bóng tối xuất hiện ở cả hai bên.

Công việc đột phá của ông đã mở đường cho sự phát triển của nhiếp ảnh hiện đại.

#13 James Nachtwey | Nạn đói ở Somalia | 1992 James Nachtwey | Famine in Somalia | 1992

Chúng tôi dám nói rằng nó không còn tệ hơn thế này?

Người đọc Tạp chí New York Times khi xem hình ảnh của Nachtwey

Không thể nhận được một nhiệm vụ để ghi lại nạn đói năm 1992 ở phóng viên ảnh Somalia James Nachtwey quyết định đi một mình.

Được hỗ trợ trên mặt đất bởi Hội Chữ thập đỏ, Nachtwey đã chiếm được sự khủng khiếp của nạn đói. Điều này, hình ảnh ám ảnh nhất của anh ta chụp một người phụ nữ trong xe cút kít đang chờ được đưa đến một trung tâm cho ăn.

Sau khi xuất bản những hình ảnh đau khổ của mình, Hội Chữ thập đỏ đã nhận được làn sóng hỗ trợ công cộng lớn nhất kể từ Thế chiến II và có thể tiết kiệm một triệu rưỡi người.the Red Cross received the biggest wave of public support since WWII and were able to save ONE and a half million people.

Tôi đã là một nhân chứng, và những hình ảnh này là bằng chứng của tôi. Các sự kiện tôi đã ghi lại không nên bị lãng quên và không được lặp lại. -James nachtweyclick để tweetClick To Tweet

#14 Ảnh mang tính biểu tượng của Che Guevara, Guerillero Heroico | 1960 Alberto Korda’s iconic photo of Che Guevara, Guerillero Heroico | 1960

Nhiếp ảnh gia nhỏ Alberto Korda nhận ra khi lấy hai khung hình của cộng sự trẻ Fidel Castro, như một suy nghĩ, rằng nó sẽ trở thành một hình ảnh mang tính biểu tượng như vậy.

Sau khi ông qua đời 7 năm sau, bức chân dung Che Guevara của ông sẽ trở thành hình ảnh mang tính biểu tượng của cuộc nổi loạn và cách mạng cho mọi người trên khắp thế giới. Thậm chí ngày nay nó vẫn phổ biến trong văn hóa Cuba và trên toàn thế giới. Tranh cãi như Che, cho dù bạn coi anh ta là anh hùng hay một nhân vật phản diện, chân dung & nbsp; đứng trước thử thách của thời gian.his portrait of Che Guevara would become the iconic image of rebellion and revolution for people around the world. Even still today it is prevalent in the Cuban culture and around the world. Controversial as Che was, whether you consider him a hero or a villain, the portrait stands the test of time.

#15 Philippe Halsman | Dalí Atomicus | 1948 Philippe Halsman | Dalí Atomicus | 1948

Công việc của cuộc đời Philippe Halsman, là để nắm bắt bản chất của những người anh chụp ảnh. Biết một bức chân dung tiêu chuẩn của Salby Dali lòe loẹt sẽ không rửa sạch, anh ta bắt đầu tạo ra một cái gì đó phi thường.

Halsman thậm chí còn chạy vào vợ và con gái để hỗ trợ ném mèo và tưới vào khung. Sau 26 bức ảnh, cuối cùng họ đã chụp được hình ảnh này có tiếng vang của tác phẩm nghệ thuật của riêng Dali, trong đó. Lưu ý: Hãy nhớ rằng đó là tất cả các bộ phim nên phải được thực hiện trong một khung hình duy nhất, không có Photoshop!

Halsman và Dali đều có một cảm giác bất thường về phong cách và sự sáng tạo - một số người thậm chí có thể nói kỳ quái. Họ đã hợp tác trong nhiều dự án cùng nhau bao gồm Halsman tái tạo một trong những bức tranh của Dali, một hộp sọ bằng cách sử dụng các nhân vật khỏa thân của con người.

Halsman đã giúp định hình nhiếp ảnh chân dung hiện đại. Hình ảnh của ông về Dali, Albert Einstein, Marilyn Monroe và Alfred Hitchcock đã phá vỡ khuôn mẫu và khuyến khích các nhiếp ảnh gia hợp tác với các đối tượng của họ.

Lưu ý: Một trong những cuốn sách nhiếp ảnh bàn cà phê yêu thích của tôi là Halsman tại nơi làm việc. Nó không chỉ bao gồm những bức ảnh tuyệt đẹp mà những câu chuyện đằng sau cách anh ta tạo ra chúng, được kể lại bởi vợ Yvonne, người đã làm việc cùng với anh ta chụp ảnh anh ta làm việc. & NBSP; One of my favorite coffee table photography books is Halsman at Work. It includes not only stunning photographs but the stories behind how he made them, narrated by his wife Yvonne who worked alongside him taking photos of him working. 

#16 Dorothea Lange | Mẹ di cư | 1936 Dorothea Lange | Migrant Mother | 1936

Về nhiệm vụ cho Quản trị tái định cư, & NBSP; Dorothea Lange được giao nhiệm vụ nắm bắt hoàn cảnh của những người bị ảnh hưởng nhiều nhất bởi cuộc Đại khủng hoảng năm 1936.

Lang đóng khung chặt chẽ với Thompson 32 tuổi và những đứa con nhỏ của cô kéo người xem vào nỗi đau và kiệt sức trên khuôn mặt cô có vẻ như ở tuổi năm của cô.

Khi trở về, Lange, hình ảnh nổi tiếng, đã trở thành hình ảnh mang tính biểu tượng nhất trong số 160.000 người được chụp để ghi lại thời gian tuyệt vọng này.

Chính phủ đã hành động khi nhìn thấy sự đau khổ và gửi 20.000 pound thực phẩm.

#17 EADWEARD MUYBRIDGE | Con ngựa trong chuyển động | 1878 Eadweard Muybridge | The Horse in Motion | 1878

Bắt tay vào một nhiệm vụ để khám phá liệu một con ngựa có thực hiện chuyến bay khi phi nước đại hay không. Nhiếp ảnh gia Eadweard Muybridge được Thống đốc California Leland Stanford ủy quyền để chứng minh lý thuyết của mình.

Muybridge đã phát triển một kỹ thuật để bắt ngựa bằng cách sử dụng phơi sáng kéo dài chỉ một phần của một giây. Anh ta có 12 máy ảnh xếp hàng được kích hoạt để chụp ảnh liên tiếp bởi con ngựa phi nước đại.

Một loạt các hình ảnh mà Muybridge chụp đã không chứng minh rằng một con ngựa thực sự đi bay. Họ cũng dẫn đầu một cách mới để sử dụng nhiếp ảnh với công nghệ khác để nắm bắt sự thật.

Phương pháp này đã dẫn đường cho sự phát triển của hình ảnh hoạt hình và hình ảnh chuyển động.

#18 W. Eugene Smith | Bác sĩ nông thôn | 1948 W. Eugene Smith | Country Doctor | 1948

Tôi không tìm cách sở hữu đối tượng của mình mà là để cho mình nó,

W. Eugene Smith

Mục đích của Smith, là nhìn thế giới từ quan điểm của các đối tượng của anh ấy và cho người xem nhìn vào công việc của anh ấy để làm điều tương tự. Hình ảnh này được chụp từ bài tiểu luận ảnh của anh ấy là Bác sĩ Quốc gia đã được chụp sau khi Smith đã trải qua 23 ngày với chủ đề này.

Theo bác sĩ xung quanh và thực sự làm quen với anh ta, Smith đã có thể nắm bắt được bản chất của đối tượng của mình thông qua một khung hình duy nhất. Hình ảnh và bài luận đi kèm này đã trở thành một mẫu cho hình thức mà nhiều người đã mô phỏng kể từ đó.

Nhưng hình ảnh là một phần của bài luận ảnh lớn đặt ra một tiêu chuẩn mới cho thể loại nhiếp ảnh, phóng sự ảnh này.

#19 Robert Capa | Người lính ngã xuống | 1936 Robert Capa | The Falling Soldier | 1936

Hình ảnh Capa của một dân quân Tây Ban Nha bị bắn đã được chụp mà không bao giờ nhìn qua kính ngắm của mình.

Được chụp bằng cách giữ máy ảnh của anh ta trên đầu trong khi ở trong chiến hào, hình ảnh này đã chụp ảnh chiến tranh ở một cấp độ khác. Ngay sau đó, các nhà báo bắt đầu chính thức được đưa vào các đơn vị quân đội vì tầm quan trọng của họ trong việc nắm bắt và ghi lại sự kinh hoàng của chiến tranh đã được thực hiện.

#20 Harold Edgerton | Sữa thả coronet | 1957 Harold Edgerton | Milk Drop Coronet | 1957

Giáo sư kỹ thuật điện Edgerton đã bắt đầu một loạt các thí nghiệm trong phòng thí nghiệm MIT của mình, phát minh ra một chiếc máy ảnh sẽ chụp ảnh một khoảnh khắc thoáng qua trong bóng tối.

Kết hợp ánh sáng nhấp nháy công nghệ cao và màn trập máy ảnh cho phép nhiếp ảnh gia chụp một khoảnh khắc vô hình với mắt thường. Anh ta đặt một ống nhỏ giọt sữa bên cạnh một bộ đếm thời gian cùng với máy ảnh của mình.

Bức ảnh stop-motion của anh ấy đã có thể đóng băng tác động của một giọt sữa trên bàn và chụp ảnh tầm quan trọng trong thế giới thúc đẩy sự hiểu biết của con người về thế giới vật lý của chúng ta.

Tiếp tục học

Tôi muốn nhắc nhở bạn đây chỉ là 20 trong số nhiều hình ảnh thực sự quan trọng đã được tạo ra trong những năm qua. Có rất nhiều hình ảnh và nhiếp ảnh gia quan trọng hơn, vì vậy tôi khuyến khích bạn tiếp tục đọc và nghiên cứu.

Để bắt đầu, bạn có thể đọc về 12 nhiếp ảnh gia chân dung nổi tiếng từ lịch sử mà bạn cần biết và cũng có 25 nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất từ ​​quá khứ, người đã chụp những bức ảnh mang tính biểu tượng mà bạn quen thuộc (hoặc có thể không.)

Vui lòng chia sẻ những hình ảnh nổi tiếng yêu thích của bạn trong các bình luận dưới đây và cho chúng tôi biết nó có ý nghĩa như thế nào và tại sao nó lại quan trọng với bạn.