Top 10 phim kinh dị cực hay năm 2022

There are many different kinds of horror. From the early, pre-sanitisation folk-slaughter of European fairy tales, to the blades, buzzsaws, and bodily blighting of the torture-porn movement, the genre has, like a certain Victorian vampire lord, taken on many forms and faces in order to get its work done. But, since the early ‘70s at least, cinematic horror has always had a dark vein of the extreme running through it. 

But how much of it is actually good? How often does the extreme, bloody, deliberately shocking side of horror simply trade on incendiary aesthetic excess, and how frequently does it use its gore and grotesqueries to support something more meaningful, to say something, to entertain on a level beyond simple titillation? More than you’d think, actually. So I decided it was time for a round-up. These are the films you might well have heard of, but might not have seen. The ones you’ll know by the legends of their bloody extravagance, but may not know much more about. Which ones actually matter, and which ones are mere churlish exercises in redundant excess? Read on, and I’ll tell you. 

Audition (1999) 

You’ll know it because of…

The ending. For most of its running time, Audition is a much less explicit horror film than any other on this list, though no less unsettling. The tale of a morally questionably widower embarking on a fast, passionate, and slightly obsessional affair with a woman he does not know – having met her through a fake movie audition set up by his producer friend – it’s a cold, quietly disturbing, slow-burn affair, with a light dreamlike tone painted with masterful touch by director Takashi Miike. But then, inevitably, things come to a head. And it gets gloriously horrible, by way of a great many sharp things.

But is it any good?

Oh yes. Audition is a fantastic example of extreme Japanese cinema, and one of the best films of Miike’s long, and nonsensically eclectic, career. While most of its viewers came for the horror, Audition is about much more than that. Bleak, intelligent, and raising notable questions about gender attitudes in Japan, perceptions of status in romantic relationships, and even notions of morality in terms of honesty and disclosure, Audition is a smart, well-considered film regardless of its genre. Also, it gets really, gloriously horrible.

Martyrs (2008) 

You’ll know it because of…

The fact that it’s the most aggressively disturbing, brutally graphic horror film of the last few years. Probably the absolute peak of the French new-wave of extreme cinema, Martyrs’ uncompromising unpleasantness really cannot be recommended to everyone. Even the most stalwart, gleefully desensitised horror fan might may have trouble processing it, for days afterward (I did, and I’m entirely unashamed of the fact). Starting out unsettling, and unravelling in ever more nightmarish, bloody, relentlessly upsetting ways until it’s utterly devastating climax, Martyrs is a film in which you’ll always, always think you’ve experienced as bad as it can get, until it gets worse. In a way you really could not have imagined. Or wanted to.

But is it any good?

If you can handle it, then good Lord, yes. It might be one of the most emotionally troubling films of the last decade (no ‘might’ about it, actually; it is), but Martyrs is also one of the smartest. Even just on the level of pure, cinematic construction, the pacing and razor-sharp escalation of its exponentially horrific ideas are flawless, always entirely aware of the audience’s emotional state, always quietly, insidiously guiding the viewer through a labyrinth of invisible peaks and troughs, always ready to blindside them with a new, much greater nightmare just as they become comfortable with – or at least resigned to – the current one. 

But beyond that, this is a film with things to say. A real, bona fide, proper horror film, that understands how to use its harrowing excesses to make points, to raise issues, and discuss. This is no mere vicious titillation. Martyrs is about something, You might not realise it until you’ve had time to process, recover, and take stock, but once you do, Martyrs is a film that will stay with you for a long time, for reasons far beyond the shaking impact of its surface horrors.

Just don’t touch the 2016 remake. 

Eden Lake (2008) 

You’ll know it because… 

After a quiet period on the British horror scene, it turned up out of nowhere to mix the traditionally gritty, social-realist UK aesthetic with all-out horror, making quite the name for itself with the impact of that combination. Jenny and boyfriend Steve are taking a country break at the titular lake, getting away from it all with a few days quiet camping by the woodland water. Their first afternoon on the beach is hampered by a group of unruly teenagers. Steve intervenes, and things eventually dissipate, albeit acrimoniously. But as Jenny and Steve’s trip wears on, it rapidly becomes clear that the dispute is far from resolved, and that the escalation has only just begun. 

Nhưng nó có tốt không? & NBSP;

Đúng. Một nỗi kinh hoàng hoang dã liên tục, thường xuyên bừa bộn, sức mạnh thực sự của Eden Lake, theo cách mà cường độ đồ họa của nó bị văng trong bộ phim thực sự, được thúc đẩy bởi một dàn diễn viên mạnh mẽ, giàu kinh nghiệm. Kelly Reilly và Michael Fassbender mang đến một mối quan hệ trung tâm cảm thấy hoàn toàn thực tế, với nhiều lớp sắc thái bị ràng buộc bởi một cảm giác gần gũi thực sự. & NBSP;

Nhưng cũng tốt như những thanh thiếu niên. Được nhấn mạnh bởi Jack O'Connell và Thomas Turgoose xuất sắc liên tục (nổi tiếng với da và đây là nước Anh, tương ứng), họ tạo thành một dàn diễn viên tuyệt vời, được thúc đẩy và bị gãy bởi cơn thịnh nộ, thiệt hại cá nhân, nghi ngờ và tạo ra loài người, tạo ra Eden Lake Cảm thấy nhiều như Chúa tể của những con ruồi như thứ Sáu ngày 13. Một số nhà phê bình - có thể hiểu được - đã nêu lên những lo ngại về bình luận ngụ ý có thể của Eden Lake về các vấn đề giai cấp ở Anh, đặc biệt là một cuộc quỷ hóa có thể suy nghĩ của tầng lớp lao động, nhưng tùy thuộc vào cách bạn đọc nó, thực sự có một chút công bằng để nhai trong tất cả các lĩnh vực của các cuộc thảo luận. & nbsp;

Con người con người (2009) & NBSP;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Nó là một trong những nơi mà một bác sĩ phẫu thuật khâu mọi người miệng với nhau. Đủ đã nói. & NBSP;

Nhưng nó có tốt không?

Không có gì. Hoàn toàn tự mãn về sự khó chịu của khái niệm trung tâm của nó, nhưng không mang lại sự quan tâm hay ý nghĩa nào cùng với nó, con người con người là một bộ phim nhỏ nhắn, không có gì ngoài giá trị sốc cơ bản của ý tưởng lớn của nó. Vấn đề gộp lại nghiêm trọng sau đó, là nó cũng thực sự nhàm chán. Nó tìm kiếm xung quanh việc mong đợi những lời khen ngợi vì đã rất khó chịu, nhưng thậm chí không cung cấp ở mức độ thô thiển, thể hiện sự tự phụ của nó một cách lịch sự, một cách lịch sự một cách vô nghĩa-nhưng được đảm bảo để xa lánh ngay cả những người đến với nó . Ngoài ra, diễn xuất và viết của nó thường tệ đến mức trong vòng năm phút đầu tiên, bạn sẽ cầu nguyện cho miệng diễn viên của nó được gắn vào mông chỉ để ngăn họ nói chuyện. Và vâng, cuối cùng ai đó lại làm ị trong khuôn mặt của người khác. Nhưng vào thời điểm đó, bạn sẽ buồn chán đến nỗi bạn sẽ vui mừng vì điều gì đó, bất cứ điều gì, đang xảy ra.

Hậu duệ (2005) & NBSP;

Bạn có thể biết điều đó bởi vì trên mạng & NBSP;

Sau khi tạo ra một tác động vừa phải tại rạp chiếu phim, người gốc đã tiếp tục đạt được sự theo dõi lớn hơn nhiều thông qua các bản phát hành tại nhà và truyền miệng. Theo một nhóm bạn toàn nữ trong một chuyến đi thể thao khắc nghiệt để khám phá một hệ thống hang động dưới lòng đất, bóng tối của nó có mặt lâu trước khi ánh sáng tắt, khắc nghiệt, nhưng được mô tả một cách ảnh hưởng đến chấn thương tình cảm và thiệt hại tâm lý lâu dài làm nền tảng cho một số mối quan hệ chính của từ nơi bắt đầu. Nhưng sau đó, nhóm đi dưới lòng đất, và một mối đe dọa thể chất hơn nhiều. & NBSP;

Nhưng nó có tốt không? & NBSP;

Thật tuyệt vơi. Làm phiền qua bộ phim tình cảm của nó cũng như nỗi kinh hoàng rõ ràng - hoàn toàn đáng sợ - The Descent là một bộ phim có rất nhiều công cụ trong hộp của nó, và rất biết cách sử dụng tất cả chúng một cách hoàn hảo. Căng thẳng, không tin tưởng, ngột ngạt, bóng tối, sự biến động liên tục giữa hy vọng và tuyệt vọng, và tất nhiên, điều đáng sợ rõ ràng; & nbsp; Hậu duệ là một trải nghiệm của khắp nơi, cộng hưởng những khó khăn, hầm trong một cái vạc sâu và tối như những hố màu đen lạnh, màu đen của nó. Chỉ cần đảm bảo xem bản chỉnh sửa bản gốc, bản chỉnh sửa của Vương quốc Anh. Phiên bản Mỹ vụng về thay đổi kết thúc, dẫn đến một kết luận ít mạnh mẽ hơn và thực sự khá ngu ngốc. & NBSP;

Một l'Ontieur / Inside (2007) & nbsp;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Nó là một trong những nơi mà một bác sĩ phẫu thuật khâu mọi người miệng với nhau. Đủ đã nói. & NBSP; (opens in new tab). But what sets A l’Interieur apart is that, whereas those films play with the worst fears of potential parents, and the power of maternal instinct, here there’s no flinching whatsoever. The parental angst is certainly there, but it’s also the foundation for a great deal of ever-escalating, bloody violence. What starts as a low key but horrendously tense home invasion piece blooms into spectacular brutality, leading to a split-second in which the viewer inevitably goes from, “but surely they’re not going to actually…” to “BURNITALLDOWN”. 

Nhưng nó có tốt không? & NBSP;

Nhưng nó có tốt không?

Một bộ phim Serbia (2010) & NBSP;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Có người nói với bạn về nó trong một quán bar, và nó có vẻ khó chịu đến mức bạn cảm thấy bắt buộc phải đọc ngay bản tóm tắt Wikipedia, chắc chắn rằng đủ xác nhận rằng trẻ sơ sinh khiêu dâm là một yếu tố cốt truyện cốt lõi. Nhưng thành thật mà nói, một bộ phim tiếng Serbia nổi tiếng là NE Plus Ultra of Extreme Horror là không xứng đáng. Các sự kiện trong bộ phim - về cơ bản: Ngôi sao khiêu dâm Serbia Hard Up bị lôi kéo vào một thế giới ác mộng kiểu ký túc xá của Necrophilia và (nhiều) tệ hơn - gây sốc hơn vô cùng khi tưởng tượng hơn họ đã hiển thị trên màn hình. Tuy nhiên, một bộ phim người Serbia đã cố gắng tự bị cấm ở nhiều quốc gia.

Nhưng nó có tốt không?

Không thực sự, không. Từ Get Go The Niche, một bộ phim người Serbia cố gắng khắc là một bộ phim kinh dị khác về mặt khái niệm bằng cách đưa ra các kịch bản gây khó chịu nhất có thể tưởng tượng được. Nhưng không có nhiều sức mạnh tình cảm đằng sau nó, ngoài những ý tưởng thực sự vượt trội, đây thực chất là một câu chuyện lộn xộn về một loạt những thứ xấu (rất, rất) xảy ra với một anh chàng trông ngày càng bị quấy rối, trong đó có nhiều ví dụ tốt hơn. [Cảnh báo spoiler] Thật thú vị, kết thúc phản ánh chặt chẽ cao trào của danh sách giết người tốt hơn nhiều, mặc dù cả hai đều đang sản xuất cùng một lúc và không có gợi ý nào về việc sao chép.

Livide / livid (2011) & nbsp;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Có người nói với bạn về nó trong một quán bar, và nó có vẻ khó chịu đến mức bạn cảm thấy bắt buộc phải đọc ngay bản tóm tắt Wikipedia, chắc chắn rằng đủ xác nhận rằng trẻ sơ sinh khiêu dâm là một yếu tố cốt truyện cốt lõi. Nhưng thành thật mà nói, một bộ phim tiếng Serbia nổi tiếng là NE Plus Ultra of Extreme Horror là không xứng đáng. Các sự kiện trong bộ phim - về cơ bản: Ngôi sao khiêu dâm Serbia Hard Up bị lôi kéo vào một thế giới ác mộng kiểu ký túc xá của Necrophilia và (nhiều) tệ hơn - gây sốc hơn vô cùng khi tưởng tượng hơn họ đã hiển thị trên màn hình. Tuy nhiên, một bộ phim người Serbia đã cố gắng tự bị cấm ở nhiều quốc gia.

Nhưng nó có tốt không?

Không thực sự, không. Từ Get Go The Niche, một bộ phim người Serbia cố gắng khắc là một bộ phim kinh dị khác về mặt khái niệm bằng cách đưa ra các kịch bản gây khó chịu nhất có thể tưởng tượng được. Nhưng không có nhiều sức mạnh tình cảm đằng sau nó, ngoài những ý tưởng thực sự vượt trội, đây thực chất là một câu chuyện lộn xộn về một loạt những thứ xấu (rất, rất) xảy ra với một anh chàng trông ngày càng bị quấy rối, trong đó có nhiều ví dụ tốt hơn. [Cảnh báo spoiler] Thật thú vị, kết thúc phản ánh chặt chẽ cao trào của danh sách giết người tốt hơn nhiều, mặc dù cả hai đều đang sản xuất cùng một lúc và không có gợi ý nào về việc sao chép.

Livide / livid (2011) & nbsp;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Có người nói với bạn về nó trong một quán bar, và nó có vẻ khó chịu đến mức bạn cảm thấy bắt buộc phải đọc ngay bản tóm tắt Wikipedia, chắc chắn rằng đủ xác nhận rằng trẻ sơ sinh khiêu dâm là một yếu tố cốt truyện cốt lõi. Nhưng thành thật mà nói, một bộ phim tiếng Serbia nổi tiếng là NE Plus Ultra of Extreme Horror là không xứng đáng. Các sự kiện trong bộ phim - về cơ bản: Ngôi sao khiêu dâm Serbia Hard Up bị lôi kéo vào một thế giới ác mộng kiểu ký túc xá của Necrophilia và (nhiều) tệ hơn - gây sốc hơn vô cùng khi tưởng tượng hơn họ đã hiển thị trên màn hình. Tuy nhiên, một bộ phim người Serbia đã cố gắng tự bị cấm ở nhiều quốc gia.

Nhưng nó có tốt không?

Không thực sự, không. Từ Get Go The Niche, một bộ phim người Serbia cố gắng khắc là một bộ phim kinh dị khác về mặt khái niệm bằng cách đưa ra các kịch bản gây khó chịu nhất có thể tưởng tượng được. Nhưng không có nhiều sức mạnh tình cảm đằng sau nó, ngoài những ý tưởng thực sự vượt trội, đây thực chất là một câu chuyện lộn xộn về một loạt những thứ xấu (rất, rất) xảy ra với một anh chàng trông ngày càng bị quấy rối, trong đó có nhiều ví dụ tốt hơn. [Cảnh báo spoiler] Thật thú vị, kết thúc phản ánh chặt chẽ cao trào của danh sách giết người tốt hơn nhiều, mặc dù cả hai đều đang sản xuất cùng một lúc và không có gợi ý nào về việc sao chép.

Livide / livid (2011) & nbsp;

Bạn sẽ biết điều đó bởi vì…

Nó là người kỳ quặc, theo dõi Creepier cho L hèOntieur từ các đạo diễn Julien Maury và Alexandre Bustillo. Câu chuyện cổ tích nhiều như phim kinh dị-nó rất có thể so sánh với tác phẩm của Guillermo del Toro, với một chút Hill Silent Hill về phía Games-nó theo Lucie, một y tá trẻ, trong nhà, người phát hiện ra Khả năng kho báu ẩn giấu trong nhà của một trong những người già của cô, giờ là bệnh nhân hôn mê. Bỏ lại nhà vào ban đêm với một vài người bạn, cô phát hiện ra nhiều hơn nữa, tất cả đều rất đáng lo ngại. Bạn biết đấy, corpse-dolls, loại điều đó.

Nhưng nó có tốt không?

Không thực sự, không. Từ Get Go The Niche, một bộ phim người Serbia cố gắng khắc là một bộ phim kinh dị khác về mặt khái niệm bằng cách đưa ra các kịch bản gây khó chịu nhất có thể tưởng tượng được. Nhưng không có nhiều sức mạnh tình cảm đằng sau nó, ngoài những ý tưởng thực sự vượt trội, đây thực chất là một câu chuyện lộn xộn về một loạt những thứ xấu (rất, rất) xảy ra với một anh chàng trông ngày càng bị quấy rối, trong đó có nhiều ví dụ tốt hơn. [Cảnh báo spoiler] Thật thú vị, kết thúc phản ánh chặt chẽ cao trào của danh sách giết người tốt hơn nhiều, mặc dù cả hai đều đang sản xuất cùng một lúc và không có gợi ý nào về việc sao chép.

Bạn sẽ cần có khả năng chịu đựng cao để đối phó với sự hung dữ bền vững của nó-đã có các công việc đi bộ được ghi chép rõ ràng tại các màn hình ghép kênh khi nó được phát hành lần đầu tiên-và nếu bạo lực tình dục là một nút (có thể hiểu được) cho bạn, thì một số trình tự rõ ràng và ngụ ý nhất định Có thể là một lý do để điều khiển rõ ràng. Nhưng nếu bạn có thể đối phó với những điều trên, những ngọn đồi có đôi mắt là một đạo diễn mạnh mẽ, và tàu lượn siêu tốc rất tốt của kinh dị chói tai, với bản năng thông minh để phát triển nhân vật chậm chạp trước khi mọi thứ xuống địa ngục. Rằng nó thậm chí còn quản lý để nâng cao một vài - được thừa nhận là ánh sáng - các câu hỏi đạo đức giữa sự tàn phá không thể chịu đựng là một phần thưởng bất ngờ.

Danh sách tiêu diệt (2011) & NBSP;

Bạn có thể biết điều đó bởi vì trên mạng & NBSP;

Nó đã được đề cập thêm một chút lên danh sách này. Ngoài ra, nó đã thực hiện một chém nhỏ trong bối cảnh kinh dị vài năm trước, và là bộ phim đầu tiên đưa ra một sự chú ý (khá sùng bái) cho đạo diễn Ben Wheatley, người đã tiếp tục làm cho những người tham quan hài kịch đen giết người hàng loạt, người siêu thực hoàn toàn Một lĩnh vực ở Anh, một số tập của Doctor Who, và bản chuyển thể tuyệt vời năm 2015 của JG Ballard's High Rise. Đó là câu chuyện về một người đàn ông cũ đã trở thành Hitman cố gắng duy trì cả cuộc hôn nhân và sức khỏe tinh thần của anh ta giữa áp lực của công việc. Nhưng sau đó, một khách hàng mới bí ẩn mua dịch vụ của mình, và mọi thứ bắt đầu rơi vào lãnh thổ rắc rối hơn nhiều. & NBSP;

Nhưng nó có tốt không? & NBSP;

Nó rất xuất sắc. Một vòng xoáy vô tư, được quản lý vô tư của một bộ phim, Danh sách Kill là một trong những bộ phim kinh dị được xây dựng tốt nhất trong thập kỷ qua. Nước xuống của nó vào bóng tối cũng quỷ quyệt như nó là ngột ngạt, hoàn toàn đáng lo ngại vì nó là vấn đề thực tế. Những tia sáng dữ dội của bạo lực đẫm máu hòa nhập với nỗi kinh hoàng thật đáng lo ngại, thật sự thật, giống như toàn bộ bộ phim trôi nổi trên một biển phẳng của bộ phim truyền hình hiện thực, hiện thực. & NBSP;

Nhưng một cái gì đó khác đang diễn ra trong danh sách giết người. Một thứ vô hình, nhưng hữu hình, một thứ gì đó đã đi qua câu chuyện, thỉnh thoảng nổi lên để gần như tự bộc lộ, trước khi chìm một lần nữa để dệt nên sự phát triển không tên của nó hơn nữa. Cuối cùng mọi thứ sẽ đến đầu. Mọi thứ sẽ vẫn tương đối xiên, nhưng bạn sẽ hiểu. Mọi thứ cũng sẽ khủng khiếp. Bạn cũng có thể thề xem lại Danh sách Kill, một khi trọng lượng và chiều sâu đầy đủ của câu chuyện của nó tiết lộ chính họ. Nhưng sau đó bạn sẽ xem lại nó. Bởi vì bạn sẽ phải. Bởi vì bạn sẽ cần phải hiểu thêm. & NBSP;

Nhà văn GR+ lâu năm Dave đã chơi game với sự cống hiến to lớn kể từ khi anh ta thất bại trong một số tay đua arcade thập niên 80 vào một ngày thời thơ ấu ở bờ biển (do quá nhỏ để đạt được sự kiểm soát mà không cần sự giúp đỡ). Ngày nay, anh ấy là một sự pha trộn bí ẩn của cuộc thảo luận kể chuyện về râu và những kẻ nghiền nát tâm lý khó khăn.