Nhà thiết kế minh hạnh sinh năm bao nhiêu năm 2024

Năm COVID thứ hai… Những tưởng món biểu diễn thời trang nghệ thuật phải bó tay, cũng trùm mền chờ ngày "bình thường mới" để hoạt động trở lại. Nhưng không, nhà thiết kế Mình Hạnh không chịu ngồi im.

Chị tìm tòi vận dụng mọi khả năng mình có để có thể biến nguy thành cơ. Mọi ngành nghề đều sát cánh cùng ngành y tham gia chống dịch, thì ngành thiết kế thời trang cũng không thể đứng bên lề.

Minh Hạnh nghĩ ngay đến những bộ thiết kế, sưu tập thời trang áo dài nghệ thuật với chủ đề "Những thiên thần áo trắng".

Chất liệu sáng tạo chính là từ thực tế bi thương nhưng cũng rất nhiều thành công đáng ca ngợi của các lực lượng chống dịch, những chất liệu đó lại đã được chắt lọc bằng những bài hát, bản nhạc, tranh vẽ, những câu chuyện ghi dấu ấn của một thời kỳ đặc biệt nhất.

Sau khi chồng tôi mất (nhà văn Lê Văn Nghĩa) và khi đại dịch hoành hành, tôi phải lấy công việc để làm động lực sống và phấn đấu, cố gắng làm những việc gì có thể để góp sức vào công cuộc chống dịch đang còn rất cam go này. Còn trong nghề thiết kế thời trang, tôi nguyện làm "bà phù thủy" để mong được biến tất cả mọi người thành hoàng tử, công chúa!". Nhà thiết kế Minh Hạnh tâm sự

Dự kiến đầu tiên là cuộc trình diễn thời trang áo dài để tôn vinh và tri ân "những thiên thần áo trắng" sẽ được tổ chức tại Đại học Y Hà Nội, sau đó 20 bộ sưu tập thời trang chủ đề Chống COVID-19 sẽ được triển lãm ở Bảo tàng Phụ nữ, Bảo tàng Báo chí Việt Nam tại Hà Nội. Nhưng một đợt dịch bất ngờ đã làm cuộc trình diễn quy mô này phải hoãn lại.

Không chịu thua, Minh Hạnh lập tức đổi hướng. Chương trình của chị sẽ lên sóng truyền hình với bộ sưu tập tranh apphich bộ đội tham gia chống dịch của nhà báo Huỳnh Dũng Nhân.

Đây là bộ tranh được Huỳnh Dũng Nhân vẽ trong thời gian TP.HCM giãn cách xã hội kéo dài nhiều tháng, gồm những bức tranh lấy cảm hứng ca ngợi nét đẹp, sự hy sinh thầm lặng, cống hiến lớn lao của những người anh hùng áo trắng trên tuyến đầu, những người chiến sĩ, bộ đội, người dân thiện nguyện, thầm lặng, quả cảm trong mọi hoạt động chống dịch, góp sức vì miền Nam thân yêu.

Trước đó, nhà báo Huỳnh Dũng Nhân cũng đã có bộ sưu tập tranh cổ động cùng cảm hứng, được Bảo tàng Báo chí Việt Nam chọn mua để trở thành trưng bày, ghi dấu một giai đoạn đặc biệt của đất nước.

Người viết bài này đã đến dự một ngày thu hình chương trình thời trang nói trên của nhà thiết kế Minh Hạnh.

Sân khấu được thiết kế như một khu vườn thượng uyển, với hồ nước, vườn hoa, thảm cỏ, cây cối và cả những cái lồng chim xinh xắn. Nhà thiết kế Minh Hạnh cho biết: "Tất cả đều là đồ thật, tôi không chấp nhận đồ giả trên sân khấu, cây lớn tôi cũng mua về. Không vận chuyển bằng thang máy được thì dùng cần cẩu cẩu lên.

Đến việc huy động bộ đội thứ thiệt tham gia hoạt cảnh chúng tôi cũng đi mời lính thật chứ không dùng diễn viên đóng. Song vì các doanh trại bộ đội trong mùa dịch đều đang bị cấm trại nên chúng tôi không mời được các chiến sĩ tham gia.

Ngay trên sân khấu chúng tôi cũng thiết kế một hồ nước, không có đường nước truyền vào thì các nhân viên phải xách nước đổ vào…

Các chậu hoa dùng trang trí làm thành lối đi diễn cũng được sắp đặt công phu, sáng tạo cho người mẫu có cảm hứng trình diễn chứ không phải cứ áp dụng máy móc công thức sàn diễn hình chữ T như một số chương trình thời trang khác...".

Trên sân khấu, nhà thiết kế Minh Hạnh khản tiếng điều hành từng việc nhỏ nhất trong lúc thu chương trình. Người mẫu Hồng Quế nói vui: "Hôm nay có vẻ cô la bọn em ít hơn mọi khi, vì với một chương trình nghệ thuật ý nghĩa thế này, bọn em ai cũng cố gắng".

Còn Thanh Huyền - nhân viên của Công ty Viet Mode - thì nói vui: "Tụi em toàn lén gọi cô là "bà phù thủy"!".

"Phù thủy" ở đây là nói về sự biến hóa, sáng tạo, quyết đoán. Nhưng cũng có nghĩa là người rất dữ dằn, thẳng tính, không nhượng bộ. Vì thế các nhân viên và người mẫu đều vừa sợ vừa thích được làm việc với "bà phù thủy".

Một số mẫu áo dài cho chương trình tôn vinh những chiến sĩ chống COVID-19 có sử dụng tranh vẽ cổ vũ chống dịch:

Tại Việt Nam, những nhà thiết kế nữ xinh đẹp và năng động đang dần chiếm lại thế thượng phong trong lĩnh vực sáng tạo nghệ thuật cắt may tạo mốt đầy độc đáo. Bởi vậy sự ghi dấu ấn mạnh mẽ của thời trang Việt không thể vắng bóng đi những cái tên như Quỳnh Paris, Minh Hạnh, Phương My.

Họ là những người thổi hồn nữ tính theo cách cá tính vào từng trang phục trong các bộ sưu tập, chăm chút cho chúng như những đứa con cưng, và thêm vào đó gia vị đam mê, nhiệt huyết, cống hiến hết mình. Những nhà thiết kế nữ là những bóng hồng mềm mại nhưng không kém phần mạnh mẽ, khiến cánh mày râu phải ngả mũ kính nể bởi năng lực sáng tạo không ngừng nghỉ của mình.

NTK Minh Hạnh

Nhà thiết kế Minh Hạnh sinh năm 1961, là một trong những "cây đại thụ" của làng thời trang Việt Nam. Cảm hứng thiết kế chủ đạo của bà là việc chú trọng giữ gìn và phát huy vẻ đẹp cổ truyền dân tộc thông qua các chất liệu thổ cẩm, lụa, sừng…, bên cạnh đó cũng không hề quên biến thể mới mẻ theo cách vô cùng uyển chuyển và sinh động.

Với cố gắng sáng tạo không biết mệt mỏi, bà đã có nhiều thành quả vinh quang trong sự nghiệp thiết kế của mình. Năm 1997, nhà thiết kế Minh Hạnh đoạt giải ở cuộc thi thiết kế Makuhari Grand Prix tại Nhật. Sau đó, bà là nhà thiết kế Việt đầu tiên có vinh dự giới thiệu 100 mẫu áo dài tại đền Kiyomizu Dera, nơi chưa từng có ai có cơ hội được trình diễn tại đây kể cả giới thiết kế Nhật Bản. Năm 2006, nhà thiết kế Minh Hạnh được Pháp tấn phong Hiệp sĩ Nghệ thuật và Văn chương. Ngoài ra, mẫu trang phục của bà còn được trưng bày tại Bargoin – là bảo tàng nghệ thuật đẹp nhất ở Pháp và tham gia lễ hội quốc tế dệt may đặc biệt tại Pháp do UNESCO tài trợ...

Đặc biệt, nhà thiết kế nữ tài năng này là người góp công đầu trong việc quảng bá hình ảnh tà áo dài Việt Nam đầy quyến rũ và mê hoặc ra toàn thế giới. Hiện tại, bà vẫn là nhà thiết kế hàng đầu Việt Nam, giữ vị trí cao nhất tại Tuần lễ Thời trang Việt - sự kiệntôn vinh thiết kế Việt quan trọng, diễn ra thường niên.

Hoa hậu Việt Nam Ngọc Hân trong các thiết kế đậm bản sắc Việt của nhà tạo mẫu Minh Hạnh

Các mẫu thiết kế bằng chất liệu thổ cẩm được biểu diễn tại Pháp

Nhà thiết kế Minh Hạnh vinh dự được Pháp tấn phong danh hiệu Hiệp sĩ Nghệ thuật và Văn chương

Quỳnh Paris

Nhà thiết kế Quỳnh Paris từng theo học tại Học viện thời trang và nghệ thuật Mod’ Art International tại Pháp. Các mẫu thiết kế của cô từng được trường mang đi triển lãm tại nhiều nơi trên thế giới. Năm 2009, mẫu corset của nhà thiết kế Quỳnh Paris được in trên thiệp mời cùng poster của buổi trình diễn Journée Portes Ouvertes, với những vị khách mời là những tên tuổi lớn trong ngành thời trang thế giới như: Đại diện hãng thời trang Yves Saint Laurent Couture, Balenciaga.. và Hiệp hội thời trang Pháp. Cũng trong năm này, bộ sưu tập Fragile của cô được trình diễn tại Salon des Miroirs giữa thủ đô tráng lệ Paris (Pháp). Năm 2011, nhà thiết kế Quỳnh Paris đưa bộ sưu tập “Thiên nhiên mờ ảo” đến hội chợ thời trang lớn nhất tại Pháp Prêt à Porter – là nơi hàng năm hội tụ triển lãm những thiết kế của những nhãn hiệu thời trang hàng đầu tại Pháp. Gần đây, cô rất vinh dự khi được 2 lần liên tiếp được tham dự vào tuần lễ thời trang Los Angeles tại Mỹ bằng 2 bộ sưu tập: “Nhìn về tương lai” với nét độc đáo, và “Sự thuần khiết” đầy tinh tế. Điểm mạnh của cô là việc xử lý các chất liệu mỏng manh khó tạo kiểu và pha trộn kết hợp màu sắc tài tình và lãng mạn.

Tuy thành công và được giới chuyên môn thời trang quốc tế đánh giá cao, song nhà tạo mốt Quỳnh Paris vẫn luôn khát khao phát triển và thúc đẩy ngành thiết kế Việt Nam qua thiên hướng hoàn thiện các sản phẩm mang sắc thái Haute Couture của mình và tìm kiếm các gương mặt thiết kế trẻ tuổi triển vọng trong cuộc thi Youth Designer.

Các thiết kế của nhà thiết kế Quỳnh Paris bay bổng lãng mạn

Nhưng cũng có lúc lại mang cá tính mạnh mẽ với những đường cắt táo bạo và sử dụng màu sắc cơ bản đen trắng như thế này

Mẫu thiết kế của cô tại tuần lễ thời trang Los Angeles

Buổi trình diễn của nhà thiết kế Quỳnh Paris tại đây đã thành công tốt đẹp

Phương My

Phương My còn rất trẻ, vừa tốt nghiệp học viện Mỹ thuật San Francisco, tuy nhiên, là cô lại một trong những nhà thiết kế gốc Việt hiếm hoi thành công tại Mỹ. Năm 2010, dấu ấn đầu tiên của Phương My là chiến thắng trong cuộc thi Discarded to Divine 2010 (thí sinh lấy những vật liệu cũ và may thành sản phẩm, cuối cùng đem bán đấu giá ủng hộ người vô gia cư). Qua cuộc thi này, mẫu váy của cô cũng được trưng bày tại triển lãm ở bảo tàng nghệ thuật lớn nhất San Francisco. Tiếp đến, Phương My giành chiến thắng cuộc thi thiết kế thời trang tổ chức ở New York, được tài trợ 10.000 USD để tham gia New York Fashion Week 2010.

Cũng vào năm 2010, cô được tham dự Macy’s Fashion Night Out, một trong những bữa tiệc thời trang lớn nhất tại Mỹ. Năm 2011 Phương My tham gia Black V Fashion Show với vai trò 1 trong 5 nhà thiết kế trẻ nổi tiếng nhất ở San Francisco. Trong cùng năm này, cô được mời tham gia Tokyo Fashion Fuse ở Nhật với sự tài trợ của hãng xe Lamborghini. Và thành công mới nhất của cô gái trẻ này là đươc vinh dự góp mặt vào New York Fashion Week Spring 2012.

Không chỉ kinh doanh thời trang, Phương My còn là stylist của những tạp chí thời trang hàng đầu như Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Her World…

Trở về quê hương với ước mơ hòa chung và đẩy mạnh dòng chảy của thời trang Việt, Phương My đã tham dự vào một số chương trình Elle Fashion Show và mở cửa hàng đầu tiên của mình tại thành phố Hồ Chí Minh. Điểm mạnh của Phương My là "chế biến" chất liệu để lên các phom dáng váy xếp phồng cầu kỳ, lạ, thanh lịch.